Nu știu dacă inventatorul dinamitei Alfred Bernhard Nobel - fondatorul premiului mondial, a simțit în ce măsură ar putea arunca o națiune întreagă nu cu dinamită, ci cu nominalizarea cetățeanului ei, dar Bulgaria a trăit din detonări în alte țări onorate. Și în mediul modern de discuții al revendicărilor noastre la Premiul Nobel, adevărul este uitat că fiecare cetățean își poartă în suflet câștigătorii de Premiu Nobel. Și este întotdeauna o întrebare radicală ce face posibilă o euforie națională, dacă/Doamne ferește!/Cetățeanul său este încoronat cu acest premiu, care este de multe ori mai interesant decât cel mai mare campionat mondial de fotbal. Și fără să ofer un test de sănătate și să specificăm nume și fapte familiare din literatura noastră contemporană sau să comentez dacă un scriitor regional poate ajunge la această distincție, mă voi concentra pe indicațiile instructive ale fenomenului Premiului Nobel în exemplu. -portator discutat - poetul ceh Jaroslav Seifert. În amintirea a 20 de ani de la moartea sa.

kiril

Ideea mea de a mă motiva cu remarcabilul poet a fost provocată nu doar de dificultățile grafoman și plagiat în descoperirea fenomenelor literare valoroase și de întoarcerea fără probleme a cititorului la autori și cărți care trecuseră prin sita groasă a Timpului. La douăzeci de ani de la publicarea colecției de poezii interzise în Cehoslovacia „Obeliscul ciumei” de Yaroslav Seifert, parcă ca răspuns la isteria Nobel din țara noastră, marele poet boem Vatyo Rakovski l-a tradus și tipărit pentru cititorii bulgari. Și a publicat într-un articol de prefață un memoriu al întâlnirilor sale cu un „seismograf al sentimentelor oamenilor”, care a trăit ca emigrant intern în propria sa patrie, strămoșul samizdatului ceh, fenomen cu un rol deosebit de puternic în timpul ocupația sovietică; ne introduce în istoria cărții eretice despre regim, publicată abia în 1982 sau la 10 ani după ce a fost distribuită pe o mașină de scris.

Nu am onoarea să-l cunosc pe Seifert în direct, dar am vorbit de multe ori cu Vlastimil Marsicek și el a devenit Virgil din Rakovski despre întâlnirea sa cu Seifert în Castelul Dobrzysk. Aici informațiile apar dintr-o narațiune a timpului, un cadru conspirativ, nume și fapte și se concentrează asupra dizabilității fizice a lui Seifert, a dragostei sale neacoperite pentru Dora Gabe și a geloziei lui Nezval; pentru un volum extins al operelor sale publicate la câteva luni după moartea lui Yaroslav Seifert în bulgară - „Toată frumusețea acestei lumi”.

Cuvintele revelatoare ale lui V. Rakovski despre tăcerea cu care guvernul totalitar din țara noastră salută acordarea lui Seifert sunt asociate cu transformarea Bulgariei într-o agenție de știri mondială în timpul nominalizării lui M. Șolokhov, cu care țara noastră își consolidează din nou porecla de nebun. Satelit sovietic. Dar comuniștii bulgari, în solidaritate cu agenția cehă, nu au putut contracara complet răspândirea știrilor mondiale printre intelectualii bulgari. La acea vreme, Yaroslav Seifert era deja un călător din această lume și a părăsit-o la doar o lună după premiul mondial. Tăcut și interzis în propria țară și în toată tabăra socialistă, acest poet este tradus postum în multe limbi din întreaga lume.

Vate Rakovski spune în termeni conciși că Seifert a fost unul dintre primii care a semnat „Carta 77” istorică, a fost chemat în mod constant la Securitatea Statului, iar jurnalistul Jiri Landerer a fost condamnat la închisoare împreună cu cei doi francezi care conduceau autobuzul care a fost să transporte poeziile. Când ambasadorul Suediei l-a vizitat pe Seifert în spital pentru a-i preda decizia Comitetului Nobel, DS a plasat doi agenți în fața camerei pacientului și a interzis contactul cu acesta. Și Seifert a lăsat această lume fără să știe de miile de scrisori de felicitare și telegrame de la conaționalii săi.

Acum mă întreb dacă în Bulgaria (cu excepția lui Radoi Ralin) avem un poet viu cu soarta lui Seifert, care a trăit din 1948 odată cu venirea la putere a lui Kl. Gottwald într-un mediu de arestare și izolare constantă! Și totuși a ridicat, singurul la al doilea congres al scriitorilor, o voce în apărarea multor scriitori din închisoare. Istoria transformă ura celor de la putere într-un simbol al libertății: când o astfel de persoană este poetă, dar nu cu orisul civic al lui Francois Villon, ci al lui Botev, el participă la rezistența poporului împotriva violenței, iar în poezia sa cântă dreptul sacru al omului de a trăi liber. Dar numai meritele civice și politice nu încununează distincția mondială, dacă nu există o artă de mare valoare.

Laitmotivul lui Yaroslav Seifert în toată opera sa nu este de a rescrie istoria, ci de a da sens prezentului filosofic și istoric al poporului său. Trecutul este un adevăr înghețat, este dificil și periculos să se vadă în prezent cu rezistența rezistentă împotriva ocupației sovietice. Și în tonul general al acestei poezii respirați noțiuni romantice de iubire, de femei, de ceea ce în viață nu moare; poetul neagă complet doar noțiunile false de fericire umană atunci când este legat de utopiile comunismului.

Ideile desfășurate în forma cea mai naturală a stilului conversațional și a vocabularului expresiv sunt pătrunse simultan de experiențe dinamice, meditații și mărturisiri ale unei persoane neortodoxe, conștientă de viață ca „zbor dureros și blând/de păsări migratoare/într-o zonă în care toată lumea este singură. "-" Sfatul sărbătorii bisericii ". Poezia lui Yaroslav Seifert, bogată în imaginație și gândire figurativă, reflectă viața în conexiunea sa elegiacă; cazurile de sinestezie, de combinare a senzațiilor polar diferite de lătrat de câine și respirație violetă, sunt frecvente în ea; „Ca și cum undeva lângă capetele noastre/elefanții își băteau picioarele în nor/în timpul dansurilor lor de dimineață” - „Târgul. ”. Dar chiar și în sunetele sale pascale necrolatrice/„Într-una din vechile sale povești/Jiri Mahen a scos brusc din buzunar/Știrile Lido. ”/, Poetul este conectat în același timp cu realitatea și simte o reverență mistică pentru cei canonizați în poezie Jiri Walker, Josef Hora, Halas.

Chiar și cele mai hieratice versuri sunt aprinse de îndoiala păgână și de îndemnurile dătătoare de viață pentru libertate; moartea este o parte a vieții și poetul cântă cu încântare și tristețe timpul său: „Două războaie. Boli. Foame./Și sărăcia./Viața în lume nu era bună./Totuși, această viață a fost a noastră,/oricare ar fi fost ea. Reflecțiile eidetice trec prin praguri inerente modului său de a scrie. Chiar și în tinerețe, Seifert și-a dat seama că va scrie versuri doar pentru dragoste, „așa cum a scris odată Neruda/cântece doar pentru stele”; „Nici setea de putere, nici lăcomia de glorie/nu sunt la fel de uimitoare/ca pasiunea pentru dragoste”. El nu a trădat nimic în viața sa, dar „Cel mai frumos dintre toți zeii/Iubirea rămâne”.

Ambivalența este exprimată ca alternarea picturilor realiste cu mistificări neașteptate. În „Strigătul sperietorilor” accentul principal nu se pune doar pe imagini, ci și pe relația legendă-mit-mister, așa că este și în povestea tanagrei roz, monstrul din mitologia Empuza, capabil să tragă victimele sale, pentru a se transforma într-o fată frumoasă sau într-o fantomă teribilă cu fața care radiază foc, cu un picior metalic, „și celălalt de la fasciști de măgar” și țipând în timp ce umbrele morților țipă pe malul Acheronului. Viziunile mistice se încheie cu o concluzie actualizată - „În mod firesc” Vechile sperietori mor, dar se nasc altele noi ”. Sau reflecția eshatologică se transformă într-o reconciliere astenică și o sinteză paradoxală finală a escatologiei și idilei - „a rămas doar o mână de praf, nimic mai mult”, „Și prin crăpăturile scândurilor/ca scoarța unui câine/o suflare roșiatică s-a strecurat adesea ".

În căutarea sa eternă de a descoperi secretele vieții, umanitatea iluminată nu se limitează niciodată la spațiu și la cea mai autentică regiune folclorică, chiar dacă este locuită de cele mai pitorești paleontropi. Și Seifert merge departe - trece cu ușurință de la lumi vizibile la trans-inteligibile, combină starea de spirit contrastantă și cea mai hieratică cu tonuri eretice - o astfel de îndrăzneală presupune că virtuozitatea în arta temporală, care nu este niciodată redusă pentru un laureat al Premiului Nobel.

Jaroslav Seifert uimește cititorul cu diverse asociații, din care conexiunea menționată nu slăbește, ci este saturată de profunzime semantică și emoțională, în care strălucește imaginea cerească a iubirii. Din implicația eshatologică că totul moare atunci când dragostea moare în Grădina Canalului, reflecția se concentrează pe imaginea grădinii întruchipând dragostea - cu memoria expresivă a puțului violat, arborele pe jumătate uscat dintr-un trunchi străpuns cu pistoale, când răsare noaptea „Varsă din arcada picături de roșu ceresc/ca o apă sângeroasă/în care Marat a fost străpuns/din pumnalul unei frumoase blonde. ”. Repetarea ch.f.v.

I l.ed.ch. creează sentimentul intim al inepuizabilității timpului și spațiului, a cărui funcție este de a arăta trecerea tragică și absurdul lumii reale.

Frecvența frecventă în „Obeliscul ciumei” combină noțiunile evanghelice cu noțiunile păgâne: vechea umbră a obeliscului se leagănă în diferitele ore ale Cătușelor, Niciodată, Iubirea, Dansul, Ghearele dragonului. iar în ceasul Trandafirului se aude glasul apei, care în același timp se dezlănțuie în pasta apocaliptică și se sparge pe suprafața fântânii cu cochetărie iubitoare. Clopotele anunță că morții părăsesc Cimitirul Mic și, împreună cu scenele botezului din capela Sf. Roh-Olshani și înfrângerile de rău augur ale ciumei glandelor limfatice, sună paroxistic în lauda lirică a vieții.

Deși misticismul apare în toate culturile mai dezvoltate, în Jaroslav Seifert este baza filosofică a mesajelor sale poetice. Teologia catolică definește misticismul ca fiind cunoașterea empirică de către om a unei vieți evlavioase. Parapsihologic în acest poet este adesea definit ca precogniție (anticiparea evenimentelor viitoare). Și ca ocultism: forțele misterioase se materializează ca ghicirea mâinii de către un tânăr țigan din Halas, Arthur Cherny, Seifert. La gândirea și ideile filozofice mai specifice ale catolicilor trebuie să ne referim pe baza poeziei lui Seifert și a atracției puternice față de obiectele cultului religios (hieromania), credința în apariții (phazomania), îmbogățind straturile sale ideologice și semantice.

Fidel dualismului său, credinței în lume ca creație a lui Dumnezeu și a Satanei, principiilor Binelui și Răului, Yaroslav Seifert îmbrățișează viața cu o perspectivă largă, se așteaptă în mod constant nu numai pe ideile filozofice, ci și pe opozițiile binare, acceptă lucrurile nu în intransigența lor, ci în existența lor reală (Derrida), neagă răul, dar nu viața: