Astfel, Boccaccio recreează sufletul bogat al omului Renașterii timpurii, pentru care dragostea este acea atracție naturală care este lupta. Este o competiție între bărbați și femei. Dragostea în Decameron - este una dintre acele virtuți care nu recunosc bariere - nici vârsta, nici clasa, nici culturală. În această carte, dragostea este adesea mai presus de datorii, este o sărbătoare a dorinței renascentiste a lui Boccaccio pentru libertate.

hârtie

Motivul - spirit și ingeniozitate

Boccaccio apreciază cuvântul inteligent, în timp util și bine rostit. Cuvântul înțelept salvează de arbitrajul nepedepsit (evreul Melchisedec evită pericolul pe care i-l prezintă domnitorul Saladin; 3, I), expune lăudăroșenia (a cavalerului care își închipuie că poate spune bine; VI, 1), transformă furia într-un zâmbet (bucătarul) Kikibio scapă de mânia stăpânului său; VI, 6) și chiar adulterul amnistiei (povestea Peronelei și Butoiului; VII, 2). Rezultatul cuvântului rostit la fața locului și la timp este calm - atunci inventivitatea, judecata exactă și adevăratul simț au prioritate față de prostie și mediocritate. În Decameron, priceperea personajelor este dovedită nu de puterea sabiei, ci de puterea vorbirii lor. Caracterul pozitiv al lui Decameron este un cavaler al cuvântului.

Așa se realizează ideea renascentistă a superiorității puterii intelectului omului, rațiunea sa este criteriul prin care se determină demnitatea sa. Protagonistul „Decameron” este un om inteligent, bărbătesc și inteligent - calități cu care poate fi mai puternic decât soarta.

Spiritul, calmul și ingeniozitatea sunt armele cu care omul renascentist din Decameron și-a dus lupta pentru existență. Îl salvează de situații dificile, îl ridică deasupra circumstanțelor, îl ajută să depășească capriciile unei soarte fatidice. În lumea Decameron, superioritatea mentală este un principiu de viață (modus vivendi), prostia este un blestem care merită o soartă de neinvidiat. Puterea Rațiunii, manifestată prin ingeniozitatea umană în lupta pentru existență, este una dintre trăsăturile esențiale ale omului renascentist. Rațiunea stă la baza mândriei conștiințe de sine a persoanei din „Decameron”, conferă unei persoane convingerea umanistului că își poate construi propriul destin. Rațiunea este măsura gradului de fericire sau nefericire, demnitate pentru fiecare persoană.

Concentrându-ne pe problemele realității

Giovanni Boccaccio a fost primul care a creat opere de artă, tratând personaje, evenimente și probleme din timpul său. Chiar și cu „Elegia pentru Madonna Fiameta” oferă cititorilor istoria psihologică a unuia dintre contemporanii săi. Și de când Introducerea „Decameronului” Boccaccio „coboară” în mod decisiv narațiunea și o conectează îndeaproape cu modernitatea, cu problemele de actualitate. Cartea sa înregistrează artistic rolul principal crescut al clasei comerciale și urbane. Scriitorul își angajează opera cu problemele vieții imediate ale contemporanilor săi, cu modul său de viață, obiceiurile și ritmul de viață, grijile și bucuriile. Alegând ca punct de plecare cel mai șocant eveniment care s-a întâmplat în timpul vieții sale - ciuma de la Florența din 1348, Boccaccio dezvăluie tema incitantă a contemporanilor săi despre contactul omului cu forțele destinului în situații extreme, când acestea se manifestă cel mai bine măsura umană de a înțelege binele și răul.

Principiul compozițional al „cadrului dublu”

Elementul principal în compoziția nuvelei este „poveste în poveste”. Așa se realizează principiul încadrării, cunoscut cititorului (ascultătorului) european încă din Evul Mediu. În acest fel, Boccaccio se bazează pe această abordare structurală familiară pentru publicul său a organizării generale (a arhitectonicii) a „Decameronului” pentru a realiza una dintre funcțiile principale ale „cadrului” - pentru a prezenta conceptul de bază al cărții, pentru a formulați aceste considerații și idei. principii care ghidează și organizează marea varietate de picturi, evenimente și imagini ale acestei lumi carnavalesti.

Cadrul este textul care dezvăluie întreaga idee a lui Decameron. Uneste toate nuvelele într-o structură literară impresionantă, asemănată de cercetătorul italian Vittore Branca cu o „catedrală gotică”.

Cadrul este un fel de ghid pentru cititor - „ghidează”, „ghidează”, la fel ca Virgiliu pentru Dante în „Divina Comedie”, protejează mintea nefortificată din vasta lume labirintică a „Decameronului”.

Rama autorului: prezentat de Introducere și Concluzia cărții, precum și prin introducerea la începutul celei de-a IV-a zile - un fel de a doua prefață a compilatorului de nuvele. Prin aceste texte, Giovanni Boccaccio se manifestă ca o persoană renascentistă - spre deosebire de tipul renascentist al artistului, el nu caută să fie anonim, dimpotrivă, „se face publicitate” ca individ și autoritate - ca autor.

Cadrul naratorului (al doilea cadru, inscripționat în interiorul primului) se realizează prin prezența inițială a motivului „sărbătoare în timpul ciumei”. Boccaccio compară adevăratul eveniment tragic al cărui contemporan este - ciuma de la Florența din 1348 (care a luat aproximativ 40.000 de vieți dintr-o populație totală de 90.000) - cu epidemiile de ciumă cunoscute din antichitate (ale lui Tucidide, Lucretius, Paul Deacon), ale cărei descrieri au preluat deja funcția miturilor culturale universale. Astfel, Boccaccio de fapt „reduce” faptul istoric la un arhetip cultural.

Timp artistic al doilea cadru durează 14 zile (două săptămâni), naratorii sunt 10 (7 doamne și 3 domni), în total sunt povestite 100 de nuvele în 10 zile. Există în total 101 nuvele în întreaga carte - o sută și prima nuvelă (nuvela despre Filippo și fiul său), spusă în numele autorului însuși în introducerea zilei a patra.

Structura „catedralei” din Decameron

Zi

Regele/Regina zilei

Tema zilei

Trăsături de moralitate și comportament

Forțele providenței

Linia generală de dezvoltare

X

„Complet copleșit de dragoste”

Povești despre oameni care au dat dovadă de generozitate și generozitate

Nobilimea spirituală ca morală filantropică a omului renascentist

Sinteza: celebrarea VIRTUITULUI

IX

EMILIA „măgulitor, dar și înșelător”

Fără o temă specifică: „fiecare spune ce îi place și ce îi place cel mai mult”

Străduindu-se în beneficiul, folosul, plăcerea vieții, expunând morala scăzută a clerului

VIII

(din latinescul „încoronat cu lauri”) „câștigător”

Povești despre trucuri de dragoste între femei și bărbați

Atitudine plină de umor față de trucurile cotidiene și minciuna dintre soți

VII

DIONEO (de la Dionis - zeul vinului, fertilității și veseliei) „devotat deliciilor, delicios”

Povești despre trucurile de dragoste ale femeilor căsătorite

Infidelitatea conjugală, deșertăciunea lumească, relațiile amoroase

VI

„Abandonat în fericire”

Povești de răspunsuri rapide și înțelepte care au salvat personajele de necazuri

Referință ironică la pasiuni scăzute: intrigi, bârfe, calcul viclean

V

FIAMETA „aprins”, „aprins” metaforic: „volatil”, „căutând schimbarea”

Povești despre vicisitudinile iubirii

Încercările naturii feminine nestatornice; iubirea ca renaștere morală și fericire naturală a omului

IV

(de la p. „lider militar cu experiență”) aici - „luptând pentru dragoste”

Povești despre dragoste neîmpărtășită

Diviziuni și luptă pentru dragoste

III

NEIFILA „descoperă dragostea nouă”

Povești de aventuri care s-au încheiat cu succes, grație ingeniozității personajelor

Scop, ingeniozitate și tact

II

Povești de încercări cu final fericit

Perseverență, inventivitate, satisfacție cu succesul

Eu

(din latină „înfășurat în frunze de viță de vie”) metaforic: abundent, luxuriant, pasionat

Fără o temă specifică - pentru diferitele pasiuni umane

Înșelăciune, poftă, zgârcenie, răutate, lașitate și hotărâre

Imaginea colectivă a naratorilor - Prin imaginea colectivă a naratorilor, Boccaccio a proclamat o morală tipică culturii Renașterii. Această moralitate se bazează pe înțelegere reciprocă, iubire (în sensul ambiguu al acestei categorii), generoasa și noua valoare a valorii - de a-și apăra propria opinie, dar și a capacității de a-l înțelege pe celălalt și de a-l ierta, de a accepta existența de alte opinii decât ale voastre.

Naratorii sunt diferiți nu numai în nume, ci și în comportament. Astfel, autorul sugerează ideea renascentistă conform căreia ființa umană are dreptul de a fi unic ca persoană, de a fi individ. Autorul ridică, de asemenea, problema emancipării femeilor - nu este o coincidență faptul că acestea sunt partea predominantă a naratorilor.

Numele celor trei naratori masculini sunt autobiografice, cu care își amintește aventurile sale din trecut - Panfilo („țesut de dragoste”), Filostrato („luptând pentru dragoste”) și Dioneo („voluptuos”). Imaginile femeilor se referă la persoane cărora Boccaccio le-a avut sentimente de dragoste:

Analiza semanticii numelor naratorilor este în concordanță cu esența tematică a nuvelelor povestite în timpul zilei conduse de fiecare dintre ele. Nucleul semantic comun în aceste nume este conceptul de „dragoste”

Florența simbolizează vechiul mod de viață pe moarte. Naratorii întruchipează societatea noii ere. Sunt oameni tineri, noi - inteligenți și umani. Comportamentul și relațiile lor sunt liberale (libere) și cu înțelegere a celuilalt și a celeilalte opinii. Ei au dreptul să-și exprime liber gândurile, dar întotdeauna într-un spirit de înțelegere și consimțământ reciproc.

Ca parolă, deviza din cuvintele naratorilor este cuvântul „demnitate” („vrednic”, „vrednic”) - o virtute a eticii curtenitoare - atunci când acești tineri determină ritmul vieții lor împreună. Astfel se opun „păcatului” ciumei, nedemnității, „purtării necinstite” și răutății care a lovit oamenii. În ciuda bolii, „Republica Poeților” lor păstrează normele moralei universale - dragoste, generozitate, vitejie.

SOCIETATEA FLORENȚEI

SOCIETATEA POVESTEI

Boală (ciumă)

Sănătate (tineret)

Vechea societate

Societate tânără

Florența (piatră)

Vilă de țară (cu grădină)

Descompunere

Coeziune

Haos social

Ordinea, armonia în relații

Anarhie

Societate organizată

Moarte

Viaţă

În imaginea multiplă și unificată ca comportament și principii partajate a societății de către naratori Giovanni Boccaccio prezintă idealul său, o utopie pentru o structură socială și spirituală armonioasă, un mic model al visului renascentist al societății.

Compania prietenoasă din vilă prin modelul de joc dinamic structurează o republică virtuală (posibilă) de umaniști și poeți. Această republică are propria sa constituție (regulile liberale ale jocului), care proclamă și libertatea de exprimare. „Guvernarea” este democratică - toată lumea are dreptul (dar și responsabilitatea) de a fi lider. Această societate se bazează pe principiul libertății, iar scopul vieții din ea este capacitatea și chiar arta de a trăi, de a primi plăcerile pe care natura (sau Dumnezeu) le permite omului. Dar plăcerile, decente și inteligente - bucuria, capacitatea de a arăta bucurie, dragostea de viață, care este dată de Dumnezeu.

Prezentarea personajelor în funcție de caracteristicile lor sociale

Reprezentanții clasei comerciale sunt în centrul narațiunii. Acești oameni întreprinzători și încăpățânați au fost noii eroi ai societății italiene din secolele al XIII-lea și al XIV-lea. Cavalerii ideali au dispărut de mult, rămâne doar amintirea mult așteptată a acestora. Și clasa comercială este cea care îi ridică pe cei mai energici și curajoși indivizi, gata să lupte cu forțele destinului, să facă față pericolelor și să depășească ingenios situațiile dificile din afacerile lor riscante. Boccaccio pune mediul social civico-comercial în centru, care atribuie carte valoare culturală și universală. Astfel, cetățeanul activ și întreprinzător, societatea orașelor, ajunge pe primul plan al literaturii europene. Iar „Decameron” este oglinda literară a gusturilor, credințelor, problemelor și aspirațiilor sale, ale noii sale morale renascentiste.

Model spațial - temporal

Atitudinea lui Boccaccio față de alegerea caracterului locului de acțiune are, de asemenea, un sens semnificativ. Spre deosebire de spațiul artistic mitico-legendar sau chiar fictiv, acțiunea „Decameron” se desfășoară în locuri specifice, în cel mai faimos topos din lumea orașelor italiene din secolul al XIV-lea. Locația geografică a evenimentului este întotdeauna indicată cu exactitate. (oraș, stradă, cartier, piață etc.). Nuvelele sunt presărate cu nume specifice de străzi, piețe, porți, piețe, parcuri, mănăstiri și biserici - toate bine cunoscute și semnificative pentru cititorii contemporani ai lui Bokach. În acest fel, setul de nuvele construiește o imagine credibilă a vieții clasei civile și comerciale a Italiei de pre-Renaștere și de Renaștere timpurie.

Pentru a putea exprima noua gândire și suflet al cetățeanului secolului al XIV-lea, Boccaccio a abandonat strânsa aderare la estetica alegoriei medievale (pentru a descrie viața umană cu simboluri stilizate și orientate religios) și s-a concentrat pe reprezentarea a ceea ce într-adevăr s-a întâmplat. „aici și acum” - așa că oferă un sens imediat și în mod propriu exclusiv al evenimentelor povestite. Decameronul povestește despre oamenii „despre care s-a vorbit” despre care se știe că fac obiectul zvonurilor umane. Așa sunt personajele care entuziasmează cititorii civici ai cărții lui Bokach. Acesta este modul în care narațiunea este convingătoare. Cu toate acestea, imaginile și evenimentele din Decameron nu sunt lipsite de sugestii simbolice. Boccaccio construiește noua manieră picturală renascentistă, combinând simbolul și evenimentul specific, anecdota și legenda. Astfel, nuvelele pot oferi valori morale eterne, fără a uita de specificul narațiunii. Întâlnirea dintre evenimente și simboluri din țesătura artistică a nuvelelor din „Decameron” conferă parcelelor lor o culoare istorică unică și oferă în același timp mesaje cu universalitate artistică și spirituală unică.

Peste nouăzeci de nuvele din Decameron povestesc despre evenimente și personaje care sunt fie din trecutul imediat al autorului (acum 20-50 de ani), fie contemporane autorului. Boccaccio introduce chiar personaje în unele dintre nuvelele sale și imagini ale contemporanilor săi care sunt încă în viață. Orientarea spre modernitate este accentuată insistent în primele rânduri de la începutul nuvelelor: „Nu cu mulți ani în urmă. "," Nu cu mult timp în urmă. ”,„ După cum vedem în fiecare zi. ”, Chiar și clarificarea cronologică„ Acest lucru s-a întâmplat anul trecut ”.

Boala - ciuma are caracterul unui simbol cultural. În timpul epidemiei, comportamentul uman este eliberat de multe restricții normative. În Florența afectată de boli (cel mai magnific oraș din Italia) există o atmosferă de groază și panică. Dar și comportamentul nesăbuit domnește. Ciuma dizolvă moravurile, eliberează oamenii de convenții și le conduce pasiunile pe calea viciului și a orgiei. Multe valori tradiționale își pierd valoarea - conștiința religioasă îi slăbește rolul, bogăția este disprețuită și rușinea dispare. Ciuma slăbește legăturile și legile sociale obișnuite, societatea este împărțită. Ciuma îndepărtează interdicțiile și provoacă arbitrari, dar oferă și libertate și libertate de gândire, posibilitatea de a exprima prin cuvinte ingenioase o nouă atitudine față de vechi și de a dori noul.

Jocul și cuvântul - Naratorii sunt tineri care se retrag din Florența, prăpădiți de ciumă și caută refugiu. Ei nu acceptă celelalte reacții comportamentale împotriva pericolului descris la începutul primei zile: nu se retrag și