modul

Foto: Getty Images

Amy Winehouse pleacă în turneu. Da, știrea este un fapt, deși cântăreața britanică a murit în iulie 2011 la vârsta de 27 de ani.

Tatăl ei, Mitch Winehouse, lucrează deja cu Base Entertainment, cu sediul în Las Vegas, la un proiect de recreere digitală a fiicei sale defecte, sub forma unei holograme. Și ca întotdeauna - ideea revenirii „la viață” a unei vedete deja decedate a provocat reacții mixte în rândul fanilor.

Unii fani ai Winehouse i-au criticat familia și industria de divertisment pentru că i-au exploatat din nou numele și faima. „Lasă-o în pace și încetează să-și păteze moștenirea”, a scris unul pe Twitter.

Cu toate acestea, alții nu sunt deloc supărați de turul hologramei: „Nu am reușit niciodată să mă uit în direct la Amy, iar veniturile din bilete sunt colectate pentru a ajuta Fundația Amy Winehouse, care oferă acces la tratament pentru tinerii cu dependențe”.

Este afacerea hologramelor de celebrități moarte doar o inovație tehnologică de nișă care se va demoda în curând sau este viitorul industriei?

Prima apariție a acestui fenomen datează de acum 6 ani, când Tupac Shakur „a apărut” pe scena Festivalului Coachella împreună cu Snoop Dogg și Dr. Dre. Trecuseră doisprezece ani de la moartea lui Tupac la acel concert.

Imaginea sa, creată de compania de efecte speciale Digital Domain, nu era o hologramă. A fost un truc ușor bazat pe un standard vechi de 150 de ani pentru iluzia teatrală - așa-numitul „Fantoma ardeiului”. Tehnica folosește sticlă și reflexii ascunse pentru a recrea o figură care pare să fi ieșit din viața de apoi. A fost inventat de oamenii de știință britanici Henry Darks și John Henry Pepper și a fost aplicat pentru prima dată pe scenă în 1862 într-o producție a romanului de Crăciun al lui Dickens „The Ghost Deal”.

Tehnologiile utilizate pentru cartografierea 3D detaliată, reproducerea expresiilor faciale tipice sau imitarea unei pronunții foarte specifice a unei anumite persoane prin rețele neuronale, se dezvoltă rapid în ultimii 2 ani.

Totuși, acest lucru nu se aplică proiectării imaginii, care creează iluzia unui corp tridimensional - acest tip de tehnologie s-a schimbat foarte puțin de când au fost create. Ultima schimbare majoră datează din 1995. Apoi, inventatorul german Uwe Maas a brevetat un dispozitiv pentru afișarea imaginilor în mișcare de înaltă rezoluție, înlocuind paharele Pepper cu folie de polietilenă.

Aceeași tehnologie de bază este utilizată pentru aspectul lui Tupac, dar este combinată cu capacitățile de animație computerizată de înaltă calitate ale domeniului digital.

La acea vreme, compania era cunoscută mai ales pentru munca pe fața îmbătrânită a lui Brad Pitt în The Strange Case of Benjamin Button și pentru că a fost fondată de James Cameron (deși deținut de milionarul John din 2006).

În iunie 2012, Digital Domain a câștigat un premiu special la Festivalul de Film de la Cannes pentru holograma lui Tupac Shakur, dar a dat faliment trei luni mai târziu. Restructurarea sa financiară a declanșat o serie de procese. Proprietarul John Texter a fost dat în judecată în Florida - autoritățile locale au fost de acord cu reduceri financiare și fiscale pentru milioane, tocmai pentru a-și atrage afacerea în 2009. După un proces de 2 ani, cazul se încheie cu un acord, Digital Domain mută birourile sale din Fremont și Vancouver și își schimbă proprietarul majoritar.

Cele mai mari două companii de holograme din Statele Unite sunt Hologram SUA și Pulse Evolution. Hologram SUA este deținut de miliardarul grec Alki David. Acestora li se atribuie turneul olografic al lui Whitney Houston, care a fost încheiat prematur în urma unei plângeri de familie din 2016. Compania are drepturi exclusive de „a învia” pe Patsy Klein, Buddy Holly, Billy Holiday și Jackie Wilson. Hologram SUA gestionează, de asemenea, turneul rapperului Șef Keef, la care el însuși nu a participat din cauza interzicerii intrării pe teritoriul Marii Britanii - o scenă apare în schimb pe scenă.

Pulse Evolution a fost creat de foști angajați ai domeniului digital și deține drepturile asupra „fantomelor” digitale ale lui Elvis Presley, Marilyn Monroe și Selena.

Cu câteva zile înainte ca Pulse să-și arate cea mai mare realizare - holograma lui Michael Jackson pe scena Billboard Music Awards în 2014 - Hologram SUA a intentat un proces împotriva lor pentru încălcarea brevetului. Cele două companii și-au încheiat disputa după un proces de doi ani, iar valoarea compensației nu a fost niciodată dezvăluită.

Base Hologram, care lucrează la turneul lui Amy Winehouse, este o companie relativ nouă, un mic jucător în lumea hologramelor de celebrități moarte. Compania a colaborat cu Epson, care a creat propria divizie de holograme în ianuarie 2018.

Când Base Hologram și-a anunțat existența, a promis să demonstreze „una dintre cele mai agresive și unice metode” pentru crearea imaginilor 3D cu tehnica proprie de amestecare a sunetului, a imaginilor digitale și laser și a efectelor computerului.

Prima lor încercare - o demonstrație a hologramei lui Roy Orbison - a fost bine primită. Fiul lui Orbison chiar a comentat că tatăl său ar fi fericit în emisiune datorită comparației cu prințesa holografică Leia din „Războiul stelelor: nouă speranță”.

Progresele în aceste tehnologii au determinat Revista New York să pună întrebarea - poate administrația de stat să ordone o hologramă de la Donald Trump să-și îndeplinească sarcinile prezidențiale atunci când el însuși este ocupat cu altceva, cum ar fi golful?.

Tehnologia evoluează aproape zilnic. Rețelele neuronale și metoda „învățării profunde” nu sunt utilizate doar pentru modelarea și urmărirea mișcărilor faciale, ci și îmbunătățite treptat pentru a imita detalii mai fine și animații de înaltă frecvență. Interpretarea computerizată a feței devine tot mai complexă. „Pielea” digitală arată exact modul în care lumina afectează fața umană, cum este absorbită și cum este împrăștiată.

Există, de asemenea, laboratoare private care pot crea un model 3D al feței umane folosind doar o fotografie de înaltă calitate pentru referință. Este doar o chestiune de timp înainte ca aceste tehnologii să devină disponibile publicului în scopuri comerciale.

Cu toate acestea, pentru a crea holograma lui Amy Winehouse, Base Hologram va trebui să angajeze o actriță care să semene fizic cu regretata cântăreață și prin care să creeze o bancă cu înregistrări ale mișcărilor sale.

Este puțin probabil ca compania să aibă o imagine scanată 3D a feței lui Amy Winehouse, ceea ce înseamnă că echipa va trebui să creeze singură o copie digitală. Procesul este lent, dar este puțin probabil să fie dificil, având în vedere că Winehouse a fost o persoană extrem de populară și a fost fotografiat constant de paparazzi.

Aceeași metodă a fost utilizată atunci când s-a lucrat la imaginea lui Tupac. De două luni, s-au acumulat fotografii ale rapperului, care au fost procesate într-o bancă grafică pentru expresii faciale și expresii. Acestea sunt folosite pentru a anima videoclipul pre-pregătit pentru concertul de la Coachella. Înregistrarea montată este transmisă prin oglinzi și folie transparentă, care creează iluzia tridimensionalității.

Soluția aparent de înaltă tehnologie și futuristă este ceva mult mai simplă, dar necesită o muncă umană dură și lungă.

Crearea copiilor digitale ale vedetelor moarte care pot „vorbi” improvizat în timpul unui spectacol este acum și relativ ușoară datorită chatboturilor modelate cu inteligență artificială. Cel mai important lucru este ca compania să găsească o bază de date suficient de mare de înregistrări ale persoanei în cauză.

Marea întrebare este cum să obțineți toate materialele necesare pentru a face o hologramă a unui cadavru. Problemele legale legate de drepturile și colectarea înregistrărilor arhivistice nu au fost încă clarificate pe deplin.

Unul dintre cele mai mari procese în acest sens datează din 2012, când moștenitorii lui Marilyn Monroe au amenințat că vor da în judecată startup-ul Digicon Media pentru brevetarea „Virtual Marilyn - prima actriță vizuală care trăiește și joacă în spațiul cibernetic”.

Digicon susține că Virtual Marilyn nu încalcă în niciun fel drepturile de proprietate intelectuală revendicate de moștenitori. Cu toate acestea, compania a renunțat la planurile sale de a-și pune în scenă crearea și pare să fi încetat să mai dezvolte noi proiecte.

Pentru a crea o hologramă a unui muzician decedat, compania trebuie să obțină mai întâi dreptul de a utiliza muzica și înregistrările artistului. De asemenea, trebuie să i se acorde dreptul de a utiliza toate imaginile asemănătoare artistului care vor fi necesare pentru a crea copia sa vizuală. Acest lucru duce de obicei la negocieri cu familia sau indivizii care gestionează moștenirea vedetei. Toate părțile afectate semnează un contract și decid cum să distribuie orice profit.

Dar asta nu este tot. Asemănarea cu o celebritate este supusă protecției drepturilor de autor și a mărcilor comerciale, inclusiv așa-numitul „dreptul la publicitate” în legislația SUA. Ultimul concept este similar cu dreptul la protecția vieții private a oricărei persoane normale, ceea ce înseamnă că, atâta timp cât o persoană publică este în viață, el are dreptul principal de a câștiga bani din existența sa, din fața și vocea sa, chiar din gesturi tipice.

Ce se întâmplă când o persoană moare? Totul depinde de starea în care a trăit.

23 de state din America permit ca dreptul la publicitate să fie extins postum - de la 10 ani în Washington la 100 de ani în Oklahoma. În California, dreptul la publicitate este protejat până la 70 de ani după moarte.

Datorită tuturor complicațiilor legale din jurul industriei hologramei, devine din ce în ce mai scump să cumperi drepturile pentru a le crea.

Problema mai mare constă în reacția ambiguă a fanilor vedetelor târzii, care consideră ofensiva afacerea cu holograme.

Un scandal similar a izbucnit în 2017, când Justin Timberlake a sugerat că va apărea pe scena Super Bowl cu o hologramă a lui Prince. Știrea a fost imediat criticată, inclusiv speculațiile că Prince îl ura pe Timberlake în timpul vieții sale și nu ar fi niciodată de acord să fie pe aceeași scenă cu el. Într-un interviu din 1998, el însuși a respins ideea de a apărea în public cu holograma lui Duke Ellington, pentru că a găsit-o „cel mai demonic lucru care poate exista”.

Cu toate acestea, industria hologramelor a revenit de mult la normal, chiar înainte de concertul lui Tupac. Kate Moss, de exemplu, a apărut sub forma unei holograme într-o recenzie a lui Alexander McQueen. Mariah Carey a fost vizualizată la un eveniment organizat în Polonia în 2011. Imaginile regretatului Frank Sinatra și Elvis Presley au fost reînviate la premiile Grammy și la American Idol.

Când vedeta japoneză virtuală Hatsune Miku a vizitat Statele Unite în 2016, fanii ei au plătit sume comparabile cu prețul biletelor lui Taylor Swift. Nu pentru că sunt entuziasmați de iluzia hologramei, ci pentru că le place muzica ei și aceasta este singura formă în care există Miku.

Există deja companii care lucrează la crearea „hologramelor pentru memorie” de familie - obiectul stă pe loc, ca într-un studio foto normal, în timp ce este filmat de un total de 41 de camere, iar software-ul specializat procesează imagini video olografice.

Nu toată lumea este încântată de apariția acestei tehnologii - chiar dacă recreezi un muzician târziu, nu te poți apropia de holograma sa, iar calitatea imaginii este ca o bandă VHS uzată. Deocamdată, hologramele beneficiază doar de conexiunile noastre emoționale cu oamenii pe care i-am iubit cândva. Când efectul surpriză al acestor trucuri dispare, întreaga industrie va fi sortită uitării - la fel ca și casetele video.