În trecut, prezentul, spre viitor rătăcește interpretarea autorului Zdrava Kamenova sub îndrumarea Gergana Dimitrova „Acasă pentru oi și vise”. În Bulgaria, a primit un Icarus pentru muzică de Pavel Terziiski în 2019, iar Zdrava a fost nominalizată pentru rolul feminin principal și în curând a primit premiul „Brucke Berlin” 2020 pentru dramaturgie și traducere. Producția este o coproducție între Studio Ya, unde se află atelierul experimental al Teatrului Maxim Gorky din Berlin, în parteneriat cu un teatru din Elveția - Neu Markt și Casa Roșie.

pentru

Bună ziua, spune-ne cum acest premiu a devenit al tău?

Regizorul Gergana Dimitrova și Silvia Petrova - care face parte din scena teatrului din Berlin, au inițiat trimiterea textului concursului. Ei sunt principalii vinovați, dar fără traducerea strălucită a lui Alexander Zitzman, acest premiu nu ar fi fost un fapt. Uitasem de competiție când a venit știrea că am câștigat-o în mijlocul pandemiei și al tăcerii în teatre, un premiu atât de oportun ... Acest lucru nu se întâmplă în Bulgaria, premii în timp util, cumva breasla noastră ratează momentul potrivit pentru a găsi artistul atunci când este o mulțime de nevoi, îi răsplătim pe cei care sunt deja în vârf, nu mai au nevoie de o mângâiere ... Dar să revenim la premiu награ Am spus „L-am câștigat” la plural, pentru că fără Gergana Dimitrova, care m-a invitat la acest proiect și cu care am săpat în această parte tristă a poveștii noastre și am discutat și am discutat, fără ajutorul Silviei Petrova, fără băieții minunați Nikola Nalbantov - creatorul viziunii magice a spectacolului, fără Pavel Terziiski, care este în spatele meu pe scenă la fiecare spectacol și își improvizează muzica minunată de fiecare dată, fără toate acestea și abilitatea lor gigantică, combinată cu sensibilitatea la ceruri, nu am putut obține.

În țara noastră, ce răspuns a primit producția?

Vino și experimentează această performanță, lasă-mă să nu vorbesc, este emoțională, este magică, este frumoasă, este definită diferit, dar este de înțeles, umană, inteligentă, influentă pe multe planuri. Este foarte dureros pentru mine că comisiile de dramă ale lui Icarus și Askeer nu recunosc acest tip de text teatral, iar o piesă care a primit un premiu serios în străinătate nici măcar nu a fost nominalizată aici pentru premiile noastre de teatru.

De ce credeți că se întâmplă acest lucru - mulți artiști sunt recunoscuți în străinătate, dar nu în propria țară?

În Bulgaria, noile tendințe în scrierea teatrului sunt cam târzii, am auzit adesea într-o conversație informală cu spectatorii teatrului: „Abe, un text foarte interesant, dar aceasta nu este o piesă de teatru”. Și nu era o piesă pentru că nu existau personaje, nici vorbire directă și era foarte scurtă. Mulțumită întâlnirii mele cu Gergana Dimitrova, care traduce drama germană contemporană și este un artist care nu încetează niciodată să provoace și să alerge cu el însuși și ceea ce se întâmplă nu numai în țara noastră, ci, în general, am cunoscut o altă lume a dramei, în care Bulgaria este timpul să intrați. Poate ar trebui să vedem teatru european mai modern și să ne reglăm ceasurile, precum și să dorim să ne bucurăm de ceea ce este creat aici și este diferit ... Criticii și spectatorii se grăbesc să nu le placă, preferă să nu observe, să privim cu ochi buni, să încercăm să înțelegem și să încurajăm și fără asta este dificil să ne ridicăm, bătându-ne reciproc, ne vom împinge înainte, este important să îl înțelegem.

Unde s-a jucat piesa?

În Casa Roșie, care a fost deja îngropată, o pierdere imensă pentru spațiul independent al teatrului. Am rămas fără adăpost, am jucat într-un nou Palat Național al Culturii, dar acest tip de spectacol nu poate și nu ar trebui să supraviețuiască pe bază comercială, este o cauză care ar trebui susținută de instituții și oameni, nu de o inițiativă comercială. Așadar, luna trecută, directorul Centrului de Artă City Mark, Hristo Kirov, ne-a contactat, impresionat de spectacol și acum ne vom lupta împreună pentru a-l vedea cât mai mulți oameni, iar la sfârșitul sezonului ne-am confruntat cu perspectiva de a părăsiți „Acasă pentru oi și vise” - există o teamă în publicul bulgar să intre în sală și să urmărească un spectacol pe un subiect dificil.

Nu știu dacă pentru că viața noastră este mai dificilă și vrem să fim ușori în teatru, ne este teamă că cineva ne va săpa colțuri mai întunecate în suflet. Totuși, telespectatorii noștri au împărtășit faptul că nu părăsesc sala speriată și plângând, poveștile dramatice ale refugiaților care fug din Tracia Mării Albe îi fac pe oameni să aprecieze viața pe care o trăiesc acum, are un efect de afirmare a vieții asupra lor. Am fost la multe festivaluri din străinătate. Vorbim despre o parte din istoria Bulgariei care este departe de viața oamenilor din Elveția, Germania, România. Ei nu au experimentat durerea, persecuția noastră, dar s-au recunoscut în această poveste într-un mod uman. Am crezut că am făcut multe spectacole bulgare pentru o mulțime de public bulgar, dar s-a dovedit că vorbește multe limbi.

Spuneți-ne cum a fost primită producția în afara granițelor noastre?

Pentru a te pleca în fața unui public în care vezi atât de mulți oameni care vorbesc diferite limbi venind din locuri diferite, iar ochii tuturor din public îți spun ceva, simți că ai vorbit cu adevărat între ei în acea oră, a fost reciproc, s-a întâmplat și va rămâne. Sper ca tinerii dramaturgi să nu-și piardă curajul, motivația de a scrie, să aibă mai multe modalități de a se dezvolta, de a-și face textele să se întâmple, de a experimenta un mediu mai deschis față de noua critică și mediu teatral care îi va indica să devină vizibili, să îi aleagă pentru voturile sale.

Să ne întoarcem la „Acasă pentru oi și vise”. Sunt niște oi care caută un stăpân. Îl mai căutăm?

Acest subiect al căutării unei case și al lipsei unui proprietar este subiectul pe stradă chiar și astăzi, iată oamenii de pe străzi care își doresc un nou conducător al turmei sau amenință că vor căuta alte căi. Problema migranților a fost un subiect al societății noastre de sute de ani. Restul să trăiești aici, gândește-te acolo. Celor care au mers acolo le lipsește ceva aici. Suntem complet fără adăpost oriunde ne-am afla. „Acasă pentru oi și vise” caută calea și începutul acestui sentiment de lipsă de adăpost și lipsă de adăpost.

Alături de coronavirus, parcă am stat mai mult acasă?

Am rămas, dar nu ne-am simțit casele. Motivul este evident - incertitudinea care este peste tot. Ne-am dus acasă, dar nu credeam că suntem acolo. De aceea vom avea nevoie de teatru, chiar dacă ei l-au închis mai întâi, acolo printre ceilalți, privind oamenii de pe scenă și din sală, te găsești mai mult decât închis singur, acolo te salvezi, da, printre viruși dintre alții, poți să te infectezi, dar există un pericol serios de salvare.

Ai fost printre primii care au intrat în scenă după carantină.

În prima săptămână după deschiderea teatrelor. Nu pot sta într-un singur loc și au venit mulți spectatori. Sala de 300 de locuri, a completat imediat cele 30 de procente permise. Atât de mulți oameni au dorit această întâlnire cu noi și acesta este sensul și motivul meu pentru a mă avea, la un spectacol, un necunoscut din public a întins mâna și m-a apucat în timp ce mă înclinam, aceasta este mâna care mă ține când este greu, aceasta este mana.