sfaturi

Am fost cu Marinka la Andy Warhol, la Galeria Tretyakov.

10 (ANTI-) SFATURI PENTRU FOTOGLOGERI

De multe ori obosim să citim și vrem să privim ceva plăcut ochiului.

VICTIMELE RĂZBOIULUI SFÂNT

Cinologii știu de mult faptul că câinii arată ca stăpânii lor.

CE TREBUIE SĂ FIE ÎN ROGOTUL FOTO

Există o tendință distractivă pe care o văd des. Cu cât o persoană trage mai mult, cu atât rucsacul său devine mai mic.

TEST: CE FOTOGRAF EȘTI?

1. Cine este Helmut Newton?

Fotograf celebru - 3 puncte

Cancelarul Germaniei - 2 puncte

Descoperitorul Legii gravitației - 1 punct

Mi se pare că este ginerele lui Juan Antonio din seria de ieri - 0 puncte

15 SFATURI CULINARE DE FOTOGRAFIE

Indice articol

  • 15 SFATURI CULINARE DE FOTOGRAFIE
  • Partea 2
  • Partea 3
  • Partea 4
  • Partea 5
  • Toate paginile

În comparație cu alte genuri din fotografie, fotografia cu alimente este cea mai apropiată de categoria „Do-it-yourself”.

Aceasta privește multe aspecte, începând cu iluminarea și compoziția și terminând cu stilul și filmarea în sine. Fotografia cu alimente este un proces de producție. Dar, indiferent dacă fotografiați pentru o publicație de vârf sau o carte de rețete, procesul este similar.

Ai nevoie doar de o singură sursă de lumină

Desigur, fotografia alimentară este unul dintre domeniile pe care se poate spune cu adevărat: cu cât este mai puțin, cu atât mai bine. Atunci când realizăm portrete, mașini sau interioare, putem adăuga surse de lumină noi și noi până când obținem forme perfect definite. Pentru fotografiile cu mâncare de primă clasă, este suficientă doar o sursă mare de lumină difuză.
Înainte de a alerga la magazinul foto în căutarea unei softbox-uri mari, acordați atenție ferestrelor de acasă. În nouă din zece cazuri, lumina care vine de la ferestre este tot ce aveți nevoie pentru a crea o iluminare difuză frumoasă. Iluminând obiectul din spate sau din lateral, creați volum și subliniați textura produselor.
O caracteristică a fotografiei alimentare este lumina naturală maximă. Privind imaginea, nu ar trebui să observăm lumina. acesta este unul dintre motivele pentru care merită să folosiți lumina zilei. Lumina naturală implică și umbre naturale. Dacă umbrele tale sunt prea adânci, îți recomand să folosești un reflector.

Dacă natura refuză să coopereze

Uneori, timpul sau faza zilei este împotriva noastră. Apoi, trebuie să vă mutați la studio. Indiferent dacă folosiți blițuri de studio sau compacte, asigurați-vă că utilizați un softbox sau alt modificator suficient de mare pentru a împrăștia suficientă lumină.
După cum puteți vedea din fotografie, schema este extrem de simplă. M-am așezat chiar în fața ușii deschise. este o mare sursă de lumină naturală difuză. La capătul opus al mesei am pus un reflector. În zilele nepotrivite adaug o softbox de 24 de inci cu bliț portabil la aproximativ 1/4.

Schimbați unghiul de fotografiere

Este important să vă dați seama că conceptul este în capul dvs., nu va da întotdeauna cel mai bun rezultat. acesta este unul dintre motivele pentru care nu trag niciodată dintr-un unghi.
Mai întâi faceți fotografia care vă era în cap și apoi, schimbând compoziția, faceți fotografii suplimentare. Este important să aveți de ales, mai ales atunci când lucrați pentru un client. Un unghi poate fi acceptabil pentru o fotografie și alta. De exemplu, clătitele sunt mai bine să se tragă la un unghi mic. Iar produsele sunt cel mai bine fotografiate de sus. Ca în orice alt gen, trebuie luată în considerare alegerea perspectivei.
Cele două fotografii prezintă două puncte de vedere diferite. Puteți răspunde care imagine este mai bună? Dacă fotograful nu poate răspunde la această întrebare, clientul poate exact.

Mulți fotografi și stilisti alimentari avertizează că ai foarte puțin timp și ai oarecum dreptate. Vasele servite fierbinți vor arăta mult mai bine dacă tocmai au fost scoase din aragaz. Aceasta nu înseamnă că prima apariție a alimentelor în fața lentilei se va încheia cu succes imediat.
Aveți întotdeauna un stoc de alt fel de mâncare. Puteți face „note” despre compoziția corectă, asigurați-vă de setările camerei și de structura de iluminare. Unii fotografi profesioniști numesc această porțiune o „farsă”. Când totul din fotografie este gata, aduc „vasul - erou”, care este deja compus și decorat perfect. Fotografiile de testare ajută la eliberarea tensiunii atunci când modelul principal intră în scenă.

Cadrul de mai jos este un bun exemplu al modului în care o fotografie poate eșua. Am filmat versiunea finală, dar, din greșeală, am supraexpus colțul din stânga sus al umpluturii clătitei. Desigur, atunci m-am corectat.

Adancimea terenului

Mulți fotografi tind să tragă la o deschidere maximă în lumină naturală. Valorile f/2,8 sau f/1,8 creează un fundal moale și neclar, dar în multe situații atunci când fotografiați alimente este corect să aveți mai multe detalii în zona de focalizare. Dacă există detalii de nerecunoscut în fundal, sunteți de acord că adâncimea de câmp mică nu este cea mai bună alegere. Amintiți-vă, de asemenea, că adâncimea spațiului descris brusc se extinde nu numai din prim-plan până în fundal, ci și în lateral.

Cum să tragi înghețată?

Fotografierea înghețatei este cea mai dificilă sarcină cu care se confruntă un fotograf de alimente. Înghețata începe să se topească din momentul contactului cu vasul. Voi împărtăși acum cu voi o înțelepciune pe care o folosesc eu însumi. Pre-scoateți înghețata și așezați-o pe gheață uscată (lăsați înghețata să fie puțin mai mult decât este necesar). Suflați particulele de gheață uscată de-a lungul marginilor cu un pai.

Vasul este rezultatul amestecării tuturor ingredientelor

O masă delicioasă nu este întotdeauna frumoasă. Unele delicatese par dezgustătoare în fotografii. Dar există o cale de ieșire - să fotografiați produsele. Se pot face fotografii macro, ca și în cazul boabelor de cafea. Textura boabelor este clar vizibilă în fotografie. Ne putem imagina cum se simt la atingere.
O altă cale de ieșire este captarea procesului de creație. Trageți lichidul vărsat sau mâinile amestecând produsele. Această mișcare distrage atenția de la neatractivitatea vizuală a vasului sau a ingredientelor. Un alt model capricios este sosul. Sosurile nu sunt turnate niciodată așa cum ne dorim, așa că are mai mult sens să faci poze în repaus.

Locul filmării

Gândiți-vă bine care este scopul dvs.? Vrei să portretizezi mâncarea în toată splendoarea ei? Dacă nu există bucătărie în studio în care trageți, găsiți un loc unde există. Prezența unei bucătării nu va garanta doar prospețimea maximă a vaselor, ci și atmosfera creată de spațiul de lucru din bucătărie joacă un rol important.

Vase curate

Ați văzut cum stilistii de vase pun mâncarea pe farfurii? Folosesc clipuri speciale! Sunt meticuloase și delicate, deoarece chiar și o firimitură mică, care s-a dovedit a fi deplasată, poate distrage privitorul. După cum spune un prieten de-al meu, „pot scăpa de o picătură de sos sau o firimitură mai târziu în Photoshop”. Cu toate acestea, vă îndemn să faceți totul cât mai aproape de ideal în timpul filmărilor. Totul ar trebui să fie la locul său, fără firimituri, fără pete pe farfurii.

Pe de altă parte.

Fii creativ. Patiseria zdrobită este destul de estetică. Nu fiecare fel de mâncare trebuie păstrat în forma sa originală. Spargeți biscuiții, tăiați fripturile fierbinți. Dezordinea poate arăta nu mai puțin spectaculoasă decât curățenia și ordinea perfectă.

Nu uitați de decor

Cel mai bun sfat pe care vi-l pot oferi este, dacă este posibil, să folosiți un stilist pentru a aranja mâncarea. Dar nu orice proiect și buget pot garanta această oportunitate. Așadar, învățați singur arta de a crea imagini diferite. Mâncarea rămâne o parte integrantă, iar fundalul poate fie să o sublinieze, fie să joace un rol negativ. Este comparabil cu realizarea unui portret. Schimbați plăcile, fețele de masă, tăieturile.
Ați observat câte medii diferite au stilistii alimentari? Puteți face fundalul în care veți plasa singur farfuria cu mâncare. Am folosit plăci ceramice, plăci vechi. Și nu se rostogolește undeva în casă o tavă de cuptor veche, ruginită? De ce nu o opțiune de fundal? Încercați să utilizați culori și texturi care subliniază mâncarea.

Aflați cum vor fi folosite fotografiile

Trageți pentru o carte de bucate, o revistă sau un ambalaj? Obiectivul clar joacă un rol important în modul în care veți construi compoziția, la ce stil veți respecta etc. Puteți face cea mai frumoasă poză din lume, dar dacă nu este în sarcină sau veți trage din nou sau voi va fi eliminat din această lucrare. Acesta este unul dintre motivele pentru care vă sfătuiesc să trageți din mai multe unghiuri.
Aproape niciodată nu știu exact ce fotografie va fi pe coperta unei reviste sau a unei cărți, așa că încerc să prezint clientului o selecție largă. De exemplu, prima fotografie de mai jos este utilizată ca ilustrație a rețetei și a doua ca ilustrare a copertei.

Mai bine mai puțin

La fotografierea mâncării, se aplică o regulă - mai bine mai puțin. Amintiți-vă acest lucru atunci când serviți mâncare pe o farfurie. S-ar putea să credeți că un munte de mâncare adecvat pentru prânzul unui adolescent va atrage mai multă atenție. Dar nu trebuie să uităm că fotografia include nu numai steaua, ci și alte personaje din fundal. Prin urmare, atunci când serviți, lăsați un spațiu gol în farfurie, care va crea un contrast între vas și fundal.

Trageți procesul de montare?

Există opinii diferite. Unii fotografi și stilisti susțin că scena când vasul este gata și gata de servit este cea mai frumoasă și nu merită să faci o fotografie în culise. Există susținători ai unui alt punct de vedere. Personal, cred că, dacă fotograful are timp să facă o fotografie a unui fel de mâncare „fals”, poate face și o fotografie a procesului de gătit.
Nu atingeți vasele la care a lucrat stilistul
Nu merită să învățați din experiența dvs., mai bine luați o notă. Îți iei în serios munca, la fel și stilistii. Odată ce mâncarea lovește farfuria, nu aveți voie să faceți propriile ajustări. Dacă credeți că trebuie adăugat ceva, contactați persoana responsabilă. A fost angajat din același motiv ca tine - este talentat și își înțelege meseria.

In cele din urma
Împușcarea mâncării, ca și filmarea în orice alt gen, implică dăruire și, dacă nu depui efortul maxim, rezultatele te vor dezamăgi. Este posibil să fi observat că multe dintre punctele menționate în articol pot fi aplicate și fotografiei de portret. Acordând atenție fundalului, unghiului, iluminării, compoziției, setărilor camerei și „îmbrăcăminte”, puteți obține nu numai portrete remarcabile, ci și fotografii apetisante cu mâncare.