IN MEMORIA

Cel mai talentat a murit intern al lui Visconti și Fellini

Francezii îl jelesc pe Jean-Pierre Mocchi

Jean-Pierre Mocchi, unul dintre cele mai mari nume ale cinematografiei contemporane franceze și mondiale, a murit la 8 august la Paris, la vârsta de 86 de ani. S-a născut la 6 iulie 1933 la Nisa, născut Jean-Paul Adam Mokiewski. Moki a fost actor, regizor, scenarist și producător de film de peste 60 de filme în diferite genuri: dramă, comedie, romantism și crimă, precum și zeci de seriale de televiziune. El a fost, de asemenea, un favorit al francezilor datorită poziției sale civice cu privire la o serie de probleme politice și filosofice.

fellini

A început să lucreze ca stagiar pentru doi coloși ai cinematografiei mondiale - Lucino Visconti și Federico Fellini. Apoi a realizat primul său film solo, „Capul pe perete”, dar producătorul l-a încredințat în cele din urmă lui Georges Frangue. Abia în anul următor și-a făcut numele ca regizor al filmului „Les Dragueurs” și nu a încetat niciodată să filmeze de atunci.

În anii 1960, Moki a devenit popular ca regizor de comedie și brusc - în 1968 și 1971 - cu două filme i-a arătat francezilor că ar putea fi un critic foarte serios și nemilos al politicienilor.

În anii 80, Moki a consolidat această nouă imagine cu un film care condamna tragedia de pe terenul de fotbal pentru comportamentul inadecvat al fanilor fotbalului.

Imediat după aceea, a schimbat genul într-o comedie care dezvăluie ipocrizia cultului bisericesc cu filmul „Le Miraculé”.

În general, Moki putea schimba cu ușurință genurile și era la fel de bun la fiecare. A reușit să atingă subiecte de interes public larg și să arate un ochi îndrăzneț și critic asupra realității, folosindu-și talentul satiric în cele mai serioase teme.

Printre actorii pe care îi selectează se numără toate marile nume din cinematografia franceză, precum Bourville, Catherine Deneuve, Michel Cerro, Jeanne Moreau, Francis Blanche, Jacqueline Mylan și alții.

În 2010, Jean-Pierre Mocchi a primit Premiul Henri Langlois pentru contribuție remarcabilă la cinema.

Ce se mai poate spune despre Moki: originile sale sunt foarte curioase - tatăl său este polonez de origine cecenă și credință evreiască, iar mama sa Janine - poloneză care profesează catolicism. Părinții săi s-au stabilit la Nisa în 1922. Când a început războiul, în 1939, familia Mokievi, care se întreținea cu bani din moștenirea mamei lor, a trebuit să vândă o parte din proprietatea lor din Nisa și să se mute la Grasse. În 1942, în timpul ocupației germane, tatăl său a încercat să-și protejeze fiul de persecuția nazistă a evreilor și a vrut să-l trimită la o rudă din Algeria, dar ideea a eșuat. Pierre așteaptă sfârșitul războiului ca muncitor agricol. Mai târziu, în tinerețe, a câștigat bani ca agent de curățare a plajelor și la vârsta de 13 ani a început să filmeze.

A gustat prea devreme din dragoste și a făcut gravidă o elevă de 13 ani. Cuplul s-a căsătorit în 1946, când avea 13 ani, iar căsătoria a durat doar câteva luni. În 1947 s-a mutat la Paris și și-a câștigat existența ca șofer de taxi. O coincidență fericită - o cunoștință în mașină, îl întâlnește pe actorul Pierre Frenet. Datorită lui a primit primul său rol în teatru. Pierre Frenet l-a luat sub protecția sa și l-a așezat în casa sa din Neuilly-sur-Seine. Jean-Pierre s-a înscris să studieze arta dramatică. Acolo l-a cunoscut pe Jean-Paul Belmondo și cei doi s-au împrietenit. Moki primește primul său mare rol în filmul „Paradisul piloților dispăruți”.

În 1952 l-a cunoscut pe Michelangelo Antonioni și a jucat în filmul „The Loser”, care a avut un mare succes în Italia. A fost angajat de „Dino de Laurentiis Cinematografica”, iar acolo soarta l-a întâlnit cu Fellini și i-a devenit stagiar în filmul „The Road”. Este întâlnit cu Lucino Visconti în filmul The Feeling. După această școală de cinema, a primit multe invitații ca actor și a jucat în mai multe filme italiene, cu care a devenit foarte popular. Într-un interviu acordat Cinéma în 1982, Moki însuși a spus:

"Am avut un Ferrari, o casă din Tibru, am primit recepții, am avut o femeie de serviciu. A fost uimitor."

După întoarcerea în Franța în 1956, regizorul Raymond Roulett l-a invitat să lucreze într-un teatru de la Paris cu Ingrid Bergman, în piesa „Thé et sympathie”. Ideea este ca Moki să joace în filmul lui Rule The Salem Witches, dar dintr-o dată acesta din urmă renunță la film și este înlocuit de producători cu un alt regizor, care refuză să-l angajeze pe Moki pentru rolul său atribuit. Invită un prieten în locul lui. Moki a intentat un proces și a câștigat. Cu cei 150.000 de franci câștigați, a înființat un mic studio de home theater.

Viața sa i-a cunoscut pe Claude Chabrol, Francois Truffaut și Jean-Luc Godard, cu care s-a împrietenit, dar s-a remarcat de New Wave în cinematografia franceză.

Multe dintre temele lui Moki ca regizor sunt împrumutate din viața însăși - din evenimente reale. După eliberarea sa din lagărele de concentrare, rudele sale evreiești au fost plasate în spitale de psihiatrie. Condițiile din ele l-au provocat pe Moki să facă un film și tocmai la timp a descoperit romanul „Capul împotriva zidului” de Herve Bazin. A co-scris scenariul cu Francois Truffaut. El atrage mulți actori celebri, printre care Charles Aznavour și Anouk Emme. În cele din urmă, filmul a fost completat de alți regizori - Alain Rene și Georges Frange. Jean-Luc Godard a scris o critică pasionată a filmului în „Cahiers du cinéma” și un al doilea articol pozitiv care laudă actorii:

„Nu sunt doar implicați, sunt empatici cu tema filmului!” Ideea, desigur, este a lui Moki.

Când a făcut primele sale filme, a avut multe neînțelegeri cu producătorul Joseph Lisbon, iar acest lucru l-a provocat să-și înființeze propria companie de film. Inspirat de relația sa cu actrița Veronica Nordei, Jean-Pierre Moki vrea să facă un film despre ce se întâmplă cuplului atunci când dorința dintre cei doi începe să slăbească. Filmul provoacă multe controverse, dar este susținut de intelectuali precum Françoise Sagan.

Succesele lui Moki în comedie sunt incontestabile. În ele filmează favoritele publicului francez, cum ar fi Fernandel. În 1967 a lucrat în Anglia la un film numit „Les Carrossiers de la mort”. Ideea filmului vine dintr-o conversație cu un „hoț domn” care fură mașini de lux și le vinde în străinătate. El consideră furtul o artă. Distribuția filmului include Marlon Brando, Henry Fonda, Anthony Quinn și Orson Welles. Cu toate acestea, proiectul a fost abandonat după moartea producătorului Cecil Tennant.

În mai 1968, într-un bistro, Moki a asistat la un argument în care testiculul unui băiat a fost rupt. Așa s-a născut ideea filmului „Solo”. Filmul spune povestea fraților Cabral. Unul dintre ei - Vincent, violonist pe nave de croazieră, fură bijuterii pentru revânzare. Fratele său mai mic Virgil este student. Nemulțumit de societatea existentă, el a decis să comită un act terorist. În încercarea de a-și salva fratele, Vincent a fost urmărit de poliție și, în cele din urmă, a murit.

Ideea armăsarului („L'Étalon”) vine din nou dintr-o conversație auzită într-un bistro. Moki și Bourville beau cafea când aud, fără să vrea, două femei plângându-se că soții le neglijează și vin cu o soluție la această problemă - să facă dragoste fără sentimente.

În 1973, Moki l-a cunoscut pe Andre Rouellan și a început o colaborare creativă activă între ei ca co-autori a mai mult de 20 de scenarii. Printre actorii din filmele sale se numără marele Louis de Phineas.

Între timp, și-a dat în judecată producătorul pentru plagiat, dar în acest fel a întors o mare parte din breasla filmului împotriva sa și a pierdut mulți bani. Acest lucru l-a provocat să facă un film împotriva nedreptății în justiție. În filmul „Martorul” l-a împușcat pe Alberto Sordi. Filmul a avut un mare succes în Franța și Italia.

Unul dintre ultimele sale filme vizează și sistemul corupt. „Le Piège à kont”, însă, rămâne neînțeles de critici.

Deși Moki a filmat unii dintre cei mai buni și mai cunoscuți artiști ai epocii în filmele sale, favoritul său rămâne francezul Michel Cerro, care a jucat în 11 dintre filmele sale.

Alături de numeroasele genuri în care „navighează” ca regizor, Moki are și ficțiune de film. „Orașul marii frici” a câștigat numeroase premii internaționale, dar criticii din Franța nu acceptă filmul.

În anii 1990, ea a devenit mai îndrăgită de regizor pentru filmul său City for Sale, care spune povestea unei companii farmaceutice care recrutează cobai în orașe cu șomaj ridicat pentru a-și testa drogurile.

În 1991, Moki a filmat pentru televiziune - o adaptare a poveștilor lui Alfred Hitchcock.

Din 2007 până în 2010 a lucrat mult pentru televiziune.

În 2011, a cumpărat cinematograful Le Desperado din Paris pentru a-și arăta filmele acolo. A făcut mai multe filme unul după altul.

În noiembrie 2012, Festivalul Internațional de Film de la Belfort retrospectiva lucrării sale cu 15 dintre filmele sale.

În 2015, Moki a realizat trei scurtmetraje cu Gerard Depardieu.

Particularitatea regizorului a fost munca sa rapidă. Moki și-a făcut filmele foarte repede și cu mari cinematografi precum Eugene Shuftan, Edmond Richard, Henri Alekan, William Lubchanski, Marcel Weiss și alții. Spre deosebire de contemporanii săi din New Wave, el a rămas un tradiționalist și i-a plăcut să facă chiar și decorurile filmelor sale. „Strict și eficient!”, Se definește el însuși Moki într-un interviu. Și de ce „strict”? - Moki a criticat cu îndrăzneală viața elitei, corupția, ipocrizia Bisericii Catolice, terorismul, legătura secretă dintre interesele statului și organizațiile mafiote. Favorit în comediile sale era prostia umană.

În viața sa personală, a jucat un om liber căruia îi plăcea să glumească că este tatăl a 17 copii, deși cei oficiali erau doar doi, și asta dintr-o căsătorie oficială.

Gone este un om uimitor, un regizor talentat și un prieten al celor mai mari personalități din cinematografia din ultimele două secole.

Nu a fost atât de popular în țara noastră, dar pentru majoritatea francezilor este o persoană a cărei moarte este demnă de doliu național.

Un omagiu adus amintirii lui Jean-Pierre Moki!