prin dans

Sursa: șoc/stoc mare

Lumea dansului depășește domeniul artelor. Se dezvoltă din ce în ce mai mult metode și practici terapeutice bazate pe dans și mișcare. El povestește despre diversele lor aplicații și beneficii Iveta Marinova.

Dansul nu este doar o formă de artă; se referă la diferite sfere ale vieții. Dansul, bazat pe mișcarea corpului ca principal mijloc de expresie, a găsit diverse aplicații de milenii. Cursul dezvoltării societăților are, de asemenea, un impact asupra culturii dansului dincolo de scenă. În unele universități există deja o disciplină separată „cercetarea dansului”, care este una dintre numeroasele dovezi ale domeniului său vast, precum și necesitatea unui studiu aprofundat.

Medicina dansului, pedagogia dansului, terapia dansului și meditația dansului fac parte din diferitele domenii în care dansul este din ce în ce mai folosit în practică și îmbogățit teoretic. Subiectele de top ale societății moderne, cum ar fi nevoia de îmbunătățire continuă a competențelor sociale și personale pentru a crește competitivitatea și eficiența economică, dar și cauzele psihosomatice și psihologice ale manifestărilor corporale, precum și impactul asupra sănătății mintale a practicilor fizice din est, cad în domeniul cercetării culturii, științei și eticii dansului.

În ultimii ani, terapia prin dans a devenit o realizare din ce în ce mai relevantă a dansului în afara artelor spectacolului și este dezvăluit potențialul său nemărginit.

Dansul și mișcarea ca metode terapeutice

Dansul și mișcarea în special devin din ce în ce mai populare ca metode terapeutice prin care se poate lucra pentru a-și îmbunătăți relația cu sine, precum și pentru a trata o serie de afecțiuni psihice și boli fiziologice. În viața de zi cu zi ne confruntăm constant cu situații care duc la stres, cresc tensiunea și ne afectează negativ lumea emoțională și spirituală. Când „sinele interior” al unei persoane suferă într-o progresie prelungită, se observă adesea modificări ale corpului fizic, dintre care unele ajung la patologie. Nu mai este un secret faptul că în spatele fiecărei boli fizice există un motiv emoțional și psihologic, care, dacă nu este abordat la timp, se poate aprofunda. Procesul este foarte subtil și arată cât de profund sunt conectate corpul, spiritul și sufletul. Unitatea acestor trei aspecte ale personalității, precum și relația lor, stau la baza terapiei de dans și mișcare.

Am cunoscut un artist de succes care a continuat să spună: „Arta se întâmplă din interior spre exterior.” Această propoziție poate fi aplicată întregului nostru drum de viață. „Arta de a trăi” se obține numai atunci când suntem în armonie cu noi înșine, cu lumea noastră mentală și emoțională interioară.

Terapia integrativă a dansului, așa cum a numit-o unul dintre pionierii săi - psihologul german Dr. Elke Wickle, acordă atenție „eu-ului” interior și stării sale actuale, manifestată în postura corpului, mișcarea, comunicarea non-verbală și percepția generală de sine pe care radiați prin corpul nostru și modul în care acesta este prezentat în spațiu. După cum spune unul dintre fondatorii terapiei prin dans, Trudy Shoop, „corpul este o bârfă”; „trădează” ceea ce se află în noi.

Voi încerca să prezint aspecte ale dansului și ale terapiei mișcării în care fiecare ar putea găsi ceva pentru ei înșiși.

Tot ceea ce experimentăm în viața noastră rămâne pecetluit în corpul nostru și îl arată. Fiecare persoană are un „limbaj” motor unic, precum și fiecare are o experiență de viață individuală. Utilizarea diverselor practici motorii și tehnici de dans în terapia integrativă a dansului ajută în primul rând să se perceapă pe sine așa cum este, cu neajunsurile și aspectele sale pozitive. "Eu sunt aici. Vreau să rămân așa sau vreau să mă perfecționez? ”În mod intenționat, nu folosesc cuvântul„ schimbare ”, deoarece pentru mine este o sabie cu două tăișuri. Numai atunci când ne acceptăm pe noi înșine putem începe procesul de evoluție personală.

Terapia prin dans oferă o oportunitate creativă de a exprima sentimente reprimate, amintiri, senzații, frici, vise și emoții. Ele devin vizibile în spațiu cu ajutorul instrumentelor din mișcări, practici de dans și stiluri. Fiecare terapeut selectează un set de mișcări dinamice adaptate individual, cu ajutorul căruia corpul practicantului este capabil să exprime subiectele care îl excită la nivel subconștient. În acest fel se realizează o mai bună percepție de sine, propriile limite sunt cunoscute, vechile stereotipuri comportamentale sunt rupte. Funcționează pentru acceptarea și conștientizarea realității, vizează prelucrarea conflictelor interne, eliberarea de blocaje psihologice și fizice, controlul impulsurilor interne și reacțiile rezultate. Drept urmare, inteligența emoțională generală care stă la baza acțiunilor noastre și a relațiilor cu lumea din jurul nostru se îmbunătățește, de asemenea. Odată cu intensitatea practicării acestui tip de terapie, se îmbunătățește treptat stima de sine, stima de sine și calitatea generală a vieții.

Cel mai adesea, terapia prin dans este utilizată la persoanele diagnosticate cu depresie și tulburări de percepție de sine, manifestate sub formă de anorexie, bulimie, tulburare de panică și dificultăți de comunicare cu ceilalți. Depresia este cu siguranță un „flagel al societății moderne”. Este una dintre cele mai frecvente boli mintale de astăzi. Depresia netratată poate schimba o persoană dincolo de recunoaștere. Depresia prelungită afectează nu numai lumea noastră interioară, relațiile sociale și abilitatea de a lucra, ci duce adesea la manifestări fizice, cum ar fi durerile de spate, mușchii slăbiți și lipsa sentimentului de legătură cu corpul nostru fizic. Anumite tehnici de dans legate de exerciții de forță și ritm, mișcări de podea și spațiu (după modelul lui Rudolf Laban și Irmgard Bartenief), precum și mișcări care creează un sentiment de ușurință, frumusețe și eterealitate (din practica de balet), sunt o mică parte din paletă de terapie prin dans aplicată persoanelor cu depresie.

Terapia prin dans poate fi efectuată individual sau în grup, cu sau fără muzică. Se adresează atât persoanelor de toate vârstele, cât și persoanelor cu dizabilități fizice severe. Este utilizat în diverse domenii, cum ar fi psihoterapia clinică, medicina alternativă, reabilitarea, dezvoltarea personală, pedagogia, precum și în oncologie, neurologie și tratamentul diferitelor dependențe. Este integrat cu succes în terapia familială pentru a îmbunătăți relațiile și comunicarea dintre parteneri.

În cursul terapiei de dans și/sau mișcare, se aplică diverse procese metodologice, în conformitate cu grupul țintă respectiv. Unele dintre elementele principale sunt modelele de mișcare dezvoltate de coregraful cheie și teoreticianul dansului Rudolf Laban (1879-1958), care sunt adesea combinate cu practicile elevului său, coregraful și terapeutul dansului Irmgard Bartenief (1900-1981). În timp ce Laban lucrează mai mult cu poziția corpului în spațiu, precum și cu spațiul personal sau așa-numitul. kinesphere, Tehnica lui Bartenief se referă mai mult la lucrul și mișcarea pe suprafața podelei pentru a activa mușchii, a centra și a crea un sentiment de ritm și conexiune a părților corpului. Alte practici care sunt adesea folosite în terapia prin dans se bazează pe experiența lui Trudy Shoop (1903-1999), prezentată în cartea ei „Nu vei dansa?”, Publicată în 1974. În ea, autoarea descrie diferite cazuri ale ei practicați ca dans terapeut și o perspectivă clară asupra efectelor vindecătoare ale dansului. Trudy Shoop, alături de Marian Chase, Mary Whitehouse și Francisca Boas, sunt numite „mamele terapiei prin dans”.

Improvizația de dans, mișcările „simple”, cum ar fi mersul pe jos, rotirea și schimbarea perspectivelor în spațiu, jocurile de mișcare în perechi sau în grupuri, diverse tehnici de exprimare, inclusiv expresia verbală, sunt practici suplimentare în cursurile de terapie prin dans. Lucrăm adesea cu materiale video care sunt comentate, precum și cu obiecte de zi cu zi precum eșarfe, pene și baloane, cu ajutorul cărora se poate materializa și ilustra procesul de transformare pentru a ușura înțelegerea pacientului. Se aplică, de asemenea, elemente din diferite stiluri de dans, precum dansul african, flamenco, balet și altele. Alegerea stilului adecvat depinde de starea de spirit, de problema și de situația generală în care se află pacienții.

Alte tehnici care sunt adesea integrate în terapia mișcării corpului sunt împrumutate din metodologia lui Frederick Matthias Alexander (1869–1955), sau așa-numitul. Tehnica Alexander, și de Moshe Feldenkrais (1904–1984), sau așa-numitul. Metoda Feldenkrais. Tehnicile ambelor sunt similare prin faptul că integrează mișcările corpului preluate din viața de zi cu zi, cu ajutorul cărora se îmbunătățesc și se optimizează coordonarea generală, pentru a restabili grația naturală și libertatea de mișcare, pe care fiecare o are în copilăria timpurie.

În cadrul programului de masterat „Studii de dans” cu prof. Dr. Gabriele Brandstetter de la Universitatea Liberă din Berlin, am dezvoltat un proiect independent „Uite! Mișcarea vorbește! ”, În care am explorat legătura dintre om, dans și terapie. În lucrarea mea practică comună cu terapeuții de dans Cornelia Grill Scholl și Heike Vipih, am căutat răspunsuri la întrebările despre ce este terapia prin dans, cum funcționează, care sunt obiectivele sale, ce stiluri de dans sunt integrate în ea și cum cu ajutorul dansului -pe baza tehnicilor, terapeutul își poate face o idee despre starea pacientului. Pe tema proiectului, m-a inspirat un citat al poetului olandez Theo van Baaren, pe care l-am întâlnit întâmplător: „Dansul poate fi o expresie directă a ceea ce mișcă o persoană din interior. Orice sentiment - iubire sau ură, dor sau furie, se manifestă spontan în mișcarea fiecărei persoane.

Atingerea terapiei prin dans prin proiectul „Uite! Mișcarea vorbește! ”, Mi-am dat seama cât de profund și de vast este domeniul său și cât de relevant este subiectul astăzi. Nu numai în Germania și America, ci și în Austria, Olanda, Marea Britanie și, de asemenea, în Rusia, există numeroase organizații, sindicate și societăți dedicate dansului și terapiei mișcării. Conferințele anuale, precum și publicațiile dedicate în întregime acestui tip de terapie, aplicarea și efectul său de vindecare, confirmă în continuare importanța acesteia. O serie de programe universitare cu acest accent sunt deja în curs de dezvoltare.

În Bulgaria

În Bulgaria, dansul și terapia mișcării sunt de asemenea utilizate, deși ritmul de dezvoltare este semnificativ mai lent. Este utilizat în principal pentru prevenirea diferitelor boli și la vârstnici.

#DancingWithHealth este un proiect care oferă terapie prin dans pentru femeile afectate de cancer de sân. Scopul său principal este prin aplicarea anumitor mișcări de dans de diferite stiluri pentru a-și îmbunătăți starea fizică și mentală generală și pentru a susține procesul general de vindecare. Limita de vârstă pentru participarea la această inițiativă este între 30 și 65 de ani și este complet gratuită. Se desfășoară nu numai în Sofia, ci și în alte orașe, inclusiv Dobrich și Pomorie.

Terapia prin dans este folosită și ca metodă de transformare personală completă. Denitsa Ilcheva din Sofia este una dintre puținele persoane din Bulgaria care o reprezintă și în acest aspect. Credința ei este că „dansul se vindecă la toate nivelurile - fizic, mental și energetic, deoarece este un instrument puternic pentru ameliorarea stresului și pentru depășirea blocajelor energetice din corp.” Din acest an, artista de dans Iskra Prodanova a început cursurile de practici somatice din Varna., unde împreună cu participanții la școala de dans pe care o conduce, va lucra la diverse subiecte problematice pentru ei, pentru a îmbunătăți stima de sine generală, percepția de sine, precum și pentru dezvoltarea culturii mișcării generale.

Terapia prin dans și practicile sale derivate devin din ce în ce mai importante și doar această metodologie va fi integrată nu numai ca mijloc de tratare a bolilor fizice și psihologice, ci și ca o tehnică de auto-dezvoltare, auto-perfecționare și o viziune mai puternică asupra lumii. Acest lucru confirmă faptul că domeniul cercetării dansului dincolo de artele spectacolului este nesfârșit, iar beneficiile pe care ni le oferă sunt de neprețuit.

Iveta Marinova deține o diplomă în economie la Sofia și un master în Studii de dans la Universitatea Liberă din Berlin. În timpul studiilor sale în Germania, a participat ca extra și interpret la producții la Opera de Stat din Berlin. În prezent este stabilit la Varna.