mondial
Trecând prin cele mai importante festivaluri mondiale și europene, filmele noii generații de regizori vor evidenția tendințele și vor prezenta lumea prin ochii tinerilor într-un mod care este în concordanță cu tendințele de mâine. Ca întotdeauna, locul lor rezervat este în programul de la Sofia Film Fest în perioada 5-25 martie.

Printre nominalizații la premiile Oscar la limbă străină care așteaptă premiile la începutul lunii martie, filmul „Ajami” al regizorilor Skandar Copty și Yaron Shani examinează comunitatea religioasă mixtă de creștini și musulmani din Tel Aviv, cu același nume - Ajami. Filmul, care a fost deja anunțat ca un eveniment, spune cinci povești ale reprezentanților acestui grup. Până în prezent, producția a câștigat o cameră de aur de la Festivalul de Film de la Cannes 2009 și a fost nominalizată la Deschiderea Anului European la European Film Awards 2009. De la lansare, Ajami a câștigat Premiul Academiei de Film din Israel și la Salonic, Grand Awards. Golden Alexander ”, premiile publicului și pentru scenariu (împărtășit cu„ Medalia pentru curaj ”). În mod surprinzător, aceasta este prima apariție pentru cei doi regizori, care sunt și autorii scenariului. Filmul este împărțit în capitole în care există diferite personaje principale care se mută de la o poveste la alta și astfel creează structura internă a complotului. Astfel, „Ajami” doar la prima vedere pare influențat de Tarantino, dar abordează povestea într-un mod original și profund. Filmul este prezentat pentru prima dată la Sofia Film Fest 2010 și va continua tendința de a prezenta apariția noului cinema din Israel.

„I Killed My Mother” a fost primul succes major pentru regizorul și scenaristul născut în Quebec, Xavier Dolan, din 1989. Acest film aproape autobiografic, despre conflictul în continuă evoluție și deplin dintre un fiu homosexual și mama lui, ne aruncă în contradicția complexă dintre dogmă și libertate. Într-o serie de bătălii isterice dintre cei doi, este construită imaginea unei povești speciale de afect - atât posibil cât și imposibil. Xavier Dolan apare ca un tânăr autor promițător, cu un stil cinematografic clar și o cultură vizuală remarcabilă.
Până în prezent, filmul a câștigat premii la 18 festivaluri în 2009 și 2010, inclusiv Bangkok, Reykjavik, Stockholm și Sao Paulo. În 2009, la Festivalul de Film de la Cannes, I Killed My Mother a primit prestigiosul C.I.C.A.E. și SACD la cele cincisprezece zile de regizori și la Vancouver 2009 - Premiul canadian de lung metraj.

„Războiul asupra opiului” este al patrulea film al regizorului afgan Sidik Barmak, născut în 1962. În 2003, la prețul unui Volvo vechi și cu o cameră de 35 mm, a filmat „Osama”, iar în 2004 au urmat „Kurbani” și „Hakestar-o-hak”. Un an mai târziu, regizorul a început să scrie un scenariu care stă la baza „Războiului Opium”.
Premiat la Festivalul de Film de la Roma în 2008 și nominalizat la premiul pentru film în limba străină la Festivalul de la Cannes din același an, filmul spune povestea echipajului unui elicopter militar american care s-a prăbușit în deșert. Doi soldați albi și colorați supraviețuiesc și găsesc o familie afgană care trăiește într-un tanc rusesc abandonat. Această prismă specială descrie războiul împotriva talibanilor și întâlnirea cu opiul afgan.

„Orașul panicii” este o altă dovadă a ascensiunii cinematografiei animate. Jucăriile animate ale unui cowboy, ale unui indian și ale unui cal au probleme serioase. Cowboy-ul și indianul intenționează să încânte calul cu artificii de casă pentru ziua de naștere, dar în schimb au dat foc întregii case. Filmul este o versiune integrală a unui serial de televiziune belgian creat de doi autori care au lucrat în tandem de ani de zile. Scenariștii Stefan Obie și Vincent Patar au primit prestigiosul Premiu al Festivalului Internațional de Film Catalan din România pentru cel mai bun lungmetraj de animație în 2009, iar la Cannes în același an lucrarea lor a fost inclusă într-o selecție oficială (în afara programului concursului). Spectatorii vor fi fericiți să facă o călătorie cu personajele filmului în centrul Pământului, unde există o societate paralelă de creaturi unghiulare și necinstite. Așteptări neașteptate cu personajele principale din „Panic City” le așteaptă.

Marele Premiu al Caisei de Aur și Premiul Ecumenic al Juriului pentru Film la Erevan 2009, European Film Awards 2009 - nominalizare la European Discovery of the Year, Wiesbaden 2009 - Crinul de Aur pentru cel mai bun film, FIPRESCI. Acestea sunt doar câteva dintre premiile producției exclusive georgiene „Cealaltă plajă” a regizorului Georgy Ovashvili.
Povestea, scrisă de Ovashvili și Rustam Ibrahimbekov, spune povestea unei mame și a unui fiu care, fugind de curățenia etnică din regiunea Georgiei din Abhazia, ajung la Erevan. După un conflict cu mama sa, băiatul Tedo își începe călătoria singuratică în căutarea tatălui său. Acesta este debutul în lung metraj al regizorului, care îi aduce optsprezece premii și o nominalizare.

Născut în Cipru, dar plecat în Finlanda la vârsta de 5 ani, Dome Karukoski lucrează în întregime în tradițiile estetice ale cinematografiei scandinave. „Fructul interzis” este al treilea lungmetraj al regizorului finlandez și a făcut mai multe apariții la televizor. Nu există nimic artificial în film despre două fete dintr-una dintre cele mai conservatoare comunități finlandeze, luteranii apostolici, care călătoresc singuri la Helsinki. Camera monitorizează imaginile de aproape, ceea ce oferă o senzație specială de „densitate” și relief. Acest lucru îi face pe spectatori să fie complet implicați în povestea povestită. Filmul a câștigat trei premii de la Festivalul Festroia.

Noul cinema iranian a fost prezentat la Sofia Film Fest 2010 cu lucrarea lui Ramtin Lavafipur „Păstrează-ți calma și numără până la șapte”. Acesta este primul lungmetraj al regizorului născut în 1973 și a câștigat deja două premii la festivalurile de la Rotterdam și Shanghai. Acțiunea are loc pe o mică insulă de coastă în care locuiesc Moto, în vârstă de 13 ani, și tatăl său. Ambii sunt implicați în contrabandă - Moto transportă mărfuri, tatăl său - oameni. Spectatorii Sofiei Film Fest 2010 vor putea întâlni în mod tradițional noul și necunoscutul cinematograf iranian, precum și viața oamenilor din această țară străveche.


„Oxigenul” lui Ivan Viripaev este cunoscut publicului din Sofia încă din 2003, sub forma unei producții teatrale de Galin Stoev pe scena de la Sofia. Chiar și atunci, speranțele pentru talentul lui Ivan Viripaev erau mari. Radical atât în ​​viață, cât și în scris, tânărul autor rus a decis să meargă dincolo de teatru. „Oxigen” este viața unei iubiri dintre o fată și un băiat, povestită ca o poveste urbană. Cu actorii Karolina Grushka, Alexei Filimonov, Varvara Voetskova, regizorul a creat un film de un nou tip, asemănător textelor sale, care au fost numite „un nou limbaj în dramă”.

„Cumbian Connection” este debutul în lungmetraj al regizorului mexican Rene Villarreal. Filmul povestește despre pasiunile și dilemele a doi băieți și a unei fete din Monterey, ale căror povești sunt încurcate într-un triunghi amoros. În timp ce se uită pe fereastră, tânărul ambițios regizor Neto îl întâlnește din greșeală pe frumoasa Corey și se îndrăgostește de ea. Ea o observă pe ea și pe iubitul ei, Guiripi, ridicând o pereche de adidași dintr-un magazin și o urmează spre casa ei. Obsesionată de fată, Neto începe să o urmărească. Cu toate acestea, Corey vede că este urmărită și fuge. Neto o urmărește pentru a-i întoarce unul dintre pantofii ei căzuți și, în cele din urmă, Corey îl place și începe o poveste de dragoste între ei. Dar Guiripi a ripostat. Muzica este cel mai important element de lipit din film, care a câștigat Premiul de debut Santa Cruz ’08 și Premiul Perspectives la Festivalul de Film din Moscova ’08.

Știința ficțională suedeză "Metropia" de suedezul Tariq Saleh ne duce în viitorul apropiat. Acolo se termină petrolul, lumea aparține unor companii private care controlează totul. Toate metrourile din Europa sunt interconectate într-un metrou uriaș. Când intră personajul principal Roger, vocile încep să-i sune în cap. Într-o zi, aude vocea necunoscută a misterioasei Nina, în speranța că îl va ajuta să scape de rețeaua tulburătoare a metroului. Cu toate acestea, cu cât cei doi merg mai departe, cu atât Roger este mai adânc atras într-o conspirație secretă. "Metropia" este cu vocile lui Vincent Gallo, Juliet Lewis, Udo Cyrus. O tehnică specială a fost folosită la realizarea filmului, așa că este dificil să înțelegem dacă imaginile personajelor sunt animate sau procesate pe computer de fețe umane reale. Cetățenii aleatori ai capitalei suedeze au fost aleși pentru prototipurile lor, iar fotografiile procesate vizual cu Stockholm, Berlin, Paris și Copenhaga au fost alese ca fundal. Filmul a câștigat premiul digital la Festivalul viitorului filmului de la Veneția ’09, precum și premiul Stockholm Music Award ’09.

„Invită-mă” de un alt regizor suedez, Thomas Alfredson, este unul dintre cele mai puternice filme scandinave din ultimii ani, o adevărată palmă în fața nenumăratelor povești vampirice de la Hollywood. Filmul este debutul tinerelor speranțe ale cinematografiei suedeze Kare Hedebrant și Lina Linderson în rolurile lui Oscar și Ellie, în vârstă de doisprezece ani. Producția a câștigat peste 60 de premii internaționale, inclusiv nominalizări pentru film, cinematografie și premiul publicului la European Film Awards, premii pentru cel mai bun film în Tribeca '09 și cel mai bun film și cinematografie scandinavă în Gothenburg '08, cel mai bun film (fantasy) în Sitges '08, cel mai bun film din Bruxelles '09, cel mai bun film non-american - "Bodil" '09. „Invită-mă” urmează povestea de dragoste nașterea dintre un palid Oscar de 12 ani (Hederbrand), hărțuit de colegi de clasă și neglijat de adulți, și noul său vecin Eli (Leandershon), care are aproape vârsta lui și deși mai puțin palid, este un vampir. Ellie acceptă cu reticență prietenia, dar este evident că cei doi își pot oferi reciproc ceea ce le lipsește - Oscar primește puterea de a înfrunta bătăușii care îl hărțuiesc, iar ea - acceptare, dragoste și poate un nou donator.

Patru povești împletite formează complotul „La graniță” (Iran-Marea Britanie-Italia). Acțiunea din filmul lui Babak Jalali are loc în Golestan, la granița de nord a Iranului cu Turkmenistan - o zonă pe care cinematografia iraniană nu a acordat-o atenție până acum, dar care este interesantă nu numai pentru peisajele sale maiestuoase nud, ci și pentru populația sa polietnică., Turcomani și cazaci. Filmul povestește despre viața de zi cu zi a mai multor oameni din zonă, iar scenariul este scris pe baza impresiilor personale ale regizorului. Este o poveste de dor, anticipare, amintiri, bărbați disperați și femei absente. Și că ceva lipsește întotdeauna. Orice ar fi. Culturistii din Golestan, unde a fost filmată povestea, participă la „De-a lungul frontierei”. Filmul a fost nominalizat la un leopard de aur la Locarno în '09, un cal de bronz la Stockholm în '09 și la cel mai bun regizor și cel mai bun film la Festivalul de film de la Gijon în '09.


„Protector” este al doilea film al tânărului regizor ceh Marek Nybert și până acum a câștigat șapte premii, inclusiv de la festivalurile de la Karlovy Vary, Pilsen, Denver, Cottbus și Atena. Remarcabil pentru culorile sale frumoase și umbrele groase tipice filmului noir, filmul examinează soarta unui jurnalist ceh și a soției sale evreiești în timpul celui de-al doilea război mondial. Pentru a o proteja, a început să lucreze pentru un post de radio care difuza propagandă nazistă. În timp, relația dintre cei doi se destramă, iar protagonistul începe să fie din ce în ce mai influențat de propaganda în care este implicat.


Există dragoste, râsete și sumo în proiectul comun al lui Eretz Tadmore și Sharon Maimon „După mărime” (coproducție din Israel, Franța și Germania). Filmul folosește sumoul ca modalitate de a obține recunoaștere și protest împotriva lumii obsedate de dietă. Prezintă sportul ca o modalitate de a face față problemelor personale. Poate sumo-ul să ajute personajele din film să-și îmbunătățească poziția în societate și să aducă liniștea vieții lor confuze? Fiecare personaj ascunde secrete și ciudățenii personale care intrigă, te fac să râzi și să păstrezi tensiunea. Regizorii nu lasă niciun motiv de râs să se strecoare de ei și stoarce pe cât posibil orice posibilitate de a cădea de pe scaun, contraste comice și dueluri verbale. „În funcție de mărime” a câștigat anul trecut premiul publicului la Festivalul de Film de la Karlovy Vary, precum și trei premii ale Academiei de Film din Israel - pentru cea mai bună actriță (Irit Kaplan), cele mai bune costume (Inbal Shulik) și cea mai bună actriță în rol secundar (Levana Finkelstein ).

„Drum, Drum” de regizorul Alexei Mizgiryov este o poveste despre un bibliotecar singuratic care încearcă să echilibreze etica și iubirea cu condițiile brutale de supraviețuire. Personajul principal Ekaterina Artemovna (Natalia Negoda din „Mica credință”) are aproximativ 45 de ani, locuiește într-un oraș mic și are un salariu lunar destul de modest. Pentru a ajunge la capăt, Artemovna a fost nevoită să vândă cărți ilegal de la biblioteca dintr-o gară din apropiere. Într-o zi, însă, apare un bărbat (Dimitri Kulichkov) și decide să returneze cărțile cumpărate la bibliotecă, fără să recunoască în bibliotecară femeia de la care a cumpărat cărțile. Omul necunoscut aprinde dragostea în inima bibliotecarului singuratic, dar înainte de a-și dezvălui adevărata natură. Și chinuita Artemovna să decidă să se răzbune pentru sentimentele ei rănite.
Filmul lui Alexei Mizgiryov este o poveste impresionantă despre limitele toleranței umane în fața disperării care a avut loc la mijlocul anilor 1990, când viața oamenilor din Rusia trecea prin încercările dificile de tranziție. Drum, Drum este câștigătorul Premiului Ecumenic al Juriului la Festivalul Cottbus din 2009, precum și al Premiului Special al Juriului al Festivalului Locarno ’09.

„Ea, chinezii” de tânărul regizor Xiaolu Guo prezintă povestea interesantă a unei tinere din China rurală care decide să-și caute averea într-un oraș total diferit - Londra modernă și face o excursie pe insulă, care devine o oglindă orașul natal din lumea modernă. Personajul principal din film (interpretat de actrița Lu Huang) este un adolescent tipic care nu a călătorit niciodată mai mult de cinci mile de orașul ei natal. În marele oraș, ea întâlnește un prieten (Wei Yi Bo) și un protector, care se dovedește a fi un adevărat gangster. „She, the Chinese” este filmul de debut pentru Shiaolu Guo, cu sediul în Londra, care este scenaristul filmului, care a fost distins cu Leopardul de Aur la Festivalul de Film de la Locarno de anul trecut și cu Premiul pentru cel mai bun scenariu din Hamburg.


„Ora tristeții” este opera uneia dintre marile speranțe ale cinematografiei armene - regizorul Eric Nazaryan, născut în Armenia, dar crescut în Los Angeles, California. Povestea prezintă patru destine diferite ale personajelor din Los Angeles - o adolescentă dedicată artei hip-hop și graffiti, care nu se înțelege cu părinții ei; un tată care suferă pentru fiica sa înecată și încearcă să salveze rămășițele căsătoriei sale; un muzician de jazz care trebuie să aibă grijă de mama sa bolnavă și de un pensionar singuratic care trăiește cu amintirile iubitei sale soții. Soartele Ceasului Durerii poartă semnul pierderii umane și impresionează prin profunzime. Filmul a fost distins cu Caisa de Aur de la Festivalul Internațional de Film de la Erevan ’08 pentru cel mai bun film din panorama armeană, a câștigat Premiul Juriului Ecumenic, Premiul Primului Ministru și Premiul special al Ministerului de Externe pentru regie. De la festivalul de la San Sebastian din 2008 Eric Nazaryan are o nominalizare în secțiunea „Noi regizori”.