Exercițiu clasic și caracteristic la cursurile de dans

caracteristic

În coregrafie, combinațiile de dans și sistemul de mișcări din timpul unui dans se numesc Exerciții. Acestea urmăresc să pregătească articulațiile și mușchii dansatorului și să le încălzească înainte de încărcarea activă în timpul dansului. Cuvântul Exercițiu provine din franceză, care înseamnă literalmente exercițiu.

Exercițiul ajută la dezvoltarea versatilă a mușchilor picioarelor, dezvoltă articulațiile șoldului, ceea ce permite un „pas” înalt și „plie” profund, face poziția corectă a corpului și a capului, coordonează munca brațelor, picioarelor, corp și cap. Obiceiurile dezvoltate în timpul exercițiului trebuie menținute în mod constant conform unor reguli metodologice stricte. Ca urmare a procesului zilnic de antrenament regulat, figura dansatorului devine strânsă și subțire, se creează stabilitate, ceea ce permite o distribuție adecvată a greutății pe ambele picioare sau pe un picior.
Exercițiul apare în coregrafie cu diferențierea dansului clasic profesional. Odată cu îmbunătățirea sa, este îmbunătățit exercițiul în sine, care, indiferent de dezvoltarea sa, păstrează sistemul de bază de aranjare a diferitelor exerciții pe mașină și în mediu.

Nevoia unui exercițiu caracteristic

În zilele noastre, se acordă o atenție tot mai mare căutării și cercetării acestor nuanțe subtile și trăsături originale în culturile naționale de dans, care într-un mod unic distinge dansurile unei națiuni de dansurile altor națiuni. Multe conferințe, festivaluri, cărți și articole sunt dedicate dansurilor autentice, folclorului. Aspectul scenic al dansurilor este considerat și evaluat cu o rigoare și o atenție deosebite. adică așa-numitele scene populare sau dansuri caracteristice.

Dezvoltarea dansului caracteristic impune necesitatea pregătirii profesionale a interpreților, care trebuie să-și stăpânească corpul la perfecțiune, să aibă date fizice și tehnice excelente, să facă față perfect abilităților de actorie. Dintre autorii care au studiat și au scris despre dansul caracteristic, ar trebui cu siguranță să-l menționăm pe coregraful și teoreticianul baletului din secolul al XVIII-lea, Jean-Georges Nover. De mai bine de două secole, gândurile, presupunerile, teoriile și legile sale, expuse în lucrarea sa majoră, Scrisori despre dans, au fost fundamentale pentru dezvoltarea artei interpretării baletului și a coregrafiei în general. În lucrarea sa, Jean-Georges Nover abordează unele dintre cele mai importante probleme legate de educația interpreților de balet, vocabularul și tehnica dansului dansatorului prin exerciții, precum și probleme de dramă și compoziție, estetica spectacolului de balet. Unul dintre cele mai mari merite ale sale este fundamentarea legilor stăpânirii coregrafice.

Important în procesul de pregătire a dansatorului caracteristic este formarea sistemului musculo-scheletic gol, dezvoltarea abilităților de acțiune, stăpânirea caracterului și modului de a efectua mișcările, astfel încât acesta să poată apoi ușor și fără tensiune să transforme pe scenă paleta luminoasă. de unul sau alt dans național, stilul și caracterul său. Abia atunci vor putea transmite cu acuratețe și în mod viu caracteristicile naționale ale dansurilor diferitelor naționalități și personajele personajelor individuale din dans.

Toate acestea îi fac pe coregrafi să apeleze la exercițiul clasic, însă specificul dansului caracteristic duce la o anumită schimbare în aranjamentul și performanța exercițiului clasic. Dansul caracteristic abundă în diverse mișcări care nu se regăsesc în dansul clasic. Acest lucru necesită apariția unor noi exerciții precum „frânghie”/împletitură/caracteristică dansurilor rusești, maghiare și bulgare, „călcâi”/exercițiu călcâi/care pregătește interpretul să execute fracțiuni tipice dansurilor populare spaniole, rusești și bulgare etc. . Luând în considerare aceste nuanțe, caracteristice dansurilor diferitelor popoare, exercițiul caracteristic ia următoarea formă:

  • Plie
  • Battement Tendu
  • Battement Jete
  • În jurul pământului
  • Battement Fondu
  • Frânghie/țiglă /
  • Toc/exercițiu pentru munca tocurilor /
  • Exerciții pentru tehnică
  • Pa
  • Marele Battement

Diferențe fundamentale între exercițiul clasic și cel caracteristic

Exercițiul clasic a dat exercițiului caracteristic terminologia sa, adică. Terminologia franceză. Este obișnuit ca toate mișcările, ipostazele și gesturile din coregrafie să fie numite după numele pe care le-au dat în dansul clasic. Cu toate acestea, abundența diferitelor mișcări în dansurile populare duce la apariția în exercițiul caracteristic al noilor mișcări, având un nume național propriu - „împletitură”, „cheie”, „creastă” - care sunt practic intraductibile și inaplicabile în exercițiul clasic . Prin urmare, atunci când explicăm un exercițiu în exercițiul caracteristic în care există astfel de mișcări, le numim după numele folosite în dansul popular.

Unul dintre principiile de bază ale școlii clasice - tampoane întinse și genunchi întinși - nu poate fi întotdeauna observat, deoarece multe dintre mișcările caracteristice diferitelor dansuri populare sunt efectuate încet cu arcuri sau în demi. Principalele cinci poziții ale picioarelor din dansul clasic sunt folosite și în dansul caracteristic, dar nu cu o astfel de „deschidere” a picioarelor și a genunchilor. Aici apare deja poziția VI, care este rar utilizată în dansul clasic, iar în dansul popular spaniol sunt folosite chiar 14 poziții/7 închise și 7 deschise /. Același lucru se aplică celor 3 poziții stabilite ale mâinilor în exercițiul clasic. În exercițiul caracteristic, o deschidere a brațului lateral sau în sus poate arăta în ce caracter este efectuat exercițiul dat. Toate națiunile au propriile lor poziții caracteristice ale mâinilor în dansurile lor și această diversitate este atât de mare încât ar fi dificil să le aranjăm în poziții comune.

Combinațiile de învățare din exercițiu - acestea sunt „cărămizile” cu care este construită „construcția” întregului exercițiu. Mișcările, aranjate într-o anumită succesiune, reprezintă forma necesară pentru a umple conținutul. Când compuneți un exercițiu în natura unuia sau altuia dans popular, este necesar să utilizați mișcări care dezvăluie caracterul naționalității, dar folosind elemente ale dansului popular atunci când compuneți exercițiul, acestea trebuie să selecteze doar acele elemente care corespund stilul de exercițiu de bază, fie că este vorba despre battement tendu, bettement jete sau exercițiu tehnic.

Exercițiul caracteristic este mult mai dansabil decât exercițiul clasic. Pentru a simți caracterul unei națiuni date, în unele exerciții este necesar să se încalce principiul clasic al construcției lor. De exemplu, nu este necesar să parcurgeți cele cinci poziții atunci când efectuați plie, iar battement tendu să fie efectuat în cele trei direcții/înainte, lateral și înapoi/dacă acest lucru nu este tipic și nu este în stilul naționalității studiate. Apoi, exercițiul poate include câteva mișcări caracteristice ale mâinilor sau elemente ale mișcărilor de dans specifice unei națiuni date. Cu toate acestea, ele trebuie aranjate astfel încât să fie o „garnitură” a exercițiului clasic de bază, fără a încălca scopurile și obiectivele acestuia.

Materialul muzical care însoțește exercițiul este unul dintre principalii factori care determină stilul și caracterul exercițiilor din exercițiul caracteristic. Ea, la fel ca mișcările utilizate în exercițiu, trebuie să poarte și caracterul naționalității necesare pe care este construit. Dacă exercițiul are natura dansului popular italian, atunci materialul muzical care însoțește exercițiul trebuie să fie italian. La fel cum elementele de dans popular trebuie selectate în mod corespunzător pentru exercițiul principal, tot așa materialul muzical însoțitor trebuie să corespundă naturii exercițiului. De exemplu, atunci când efectuați un plie battement fondu sau adajio, care dezvoltă moliciunea, plasticitatea mușchilor, materialul muzical trebuie să fie calm, liric. Pentru exerciții precum jementul de batiment sau „coarda”, care sunt ascuțite în natură și au ca scop dezvoltarea clarității mișcărilor interpretului, materialul muzical trebuie să fie mai ascuțit, mai ascuțit și mai jucaus.

Pregătirea muzicală în exercițiul caracteristic este foarte importantă. Depinde de el în ce ritm și în ce personaj va fi efectuat exercițiul. De obicei, ultimele două sau patru și, uneori, opt bare ale piesei muzicale sunt folosite pentru pregătire, care sunt executate la ritmul la care va fi efectuat exercițiul în sine. Acest lucru permite coregrafului să-și facă/dacă este necesar/să-și regleze ritmul înainte de începerea exercițiului. Muzica în sine îi ajută pe interpreți pentru aceste patru bare/să luăm condiționat acest număr de bare/să simtă, să „introducă” caracterul național al exercițiului.

Principiile exercițiului caracteristic

Atunci când compune exercițiul caracteristic, coregraful nu trebuie să folosească în niciun caz „superlative”, adică. să compună mișcări foarte complexe care „tresară” pe interpret. Acestea trebuie să fie subordonate principalelor sarcini ale exercițiului - încălzirea mușchilor, mișcarea articulațiilor, dezvoltarea calităților de dans ale dansatorului și elaborarea caracterului necesar. Exercițiul ar trebui construit de la mai simplu la mai complex.

Cu toate acestea, cealaltă extremă nu trebuie atinsă. Exercițiul extrem de simplificat poate duce la implementarea sa formală și la încălcarea sarcinilor și funcțiilor sale.
Exercițiul caracteristic nu trebuie doar să-l încălzească pe interpret, ci și să-l pregătească pentru stilul și caracterul dansurilor care vor fi repetate sau interpretate pe scenă. De exemplu, dacă se repetă dansuri rusești, este de dorit ca exercițiul să fie construit în caracterul dansului rus. Dacă repertoriul este divers, exercițiul poate fi, de asemenea, variat, inclusiv exerciții în natura dansurilor interpretate.