Foto: Stanislav Belovski

sunt

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Foto: Stanislav Belovski

Imaginați-vă că sunteți proprietarul unei galerii și chiar doriți să îl mâniați pe artistul Stanislav Belovski. Există un mod foarte simplu și eficient de a face acest lucru.

Spune-i, de exemplu, că nu este un „nume consacrat”. Roagă-l să-și păstreze picturile „în depozit”. („Le vom arăta dacă cineva vrea să cumpere”). Dacă te simți suficient de obraznic, îi poți spune și că nu este suficient de „academic”.

Culmea insultei va fi să-i ceri CV-ul și dacă ți-l arată (ceea ce mă îndoiesc), poți începe să cauți cu degetul la datele din CV unde scrie „absolvent al Academiei Naționale de Arte”.

Acesta va fi cel mai sigur mod prin care Stanislav Belovski nu va expune niciodată în galeria dvs.

Ceea ce (dacă sunteți proprietar de galerie) vă va priva de mulți spectatori și de profit, pentru că acesta este unul dintre puținii artiști bulgari care nu sunt asociați cu un lobby de stat, care au propriul lor public, proprii cumpărători și, într-o oarecare măsură, sunt independenți de programe, fonduri, achiziții publice și finanțare (care, mai devreme sau mai târziu, ajunge la aceiași oameni).

„E multă muncă”, a spus rapid Belovski, adăugând că încearcă să lucreze toată ziua (dacă poate în fiecare zi) pe fundalul muzicii. „Uneori trece o zi sau două fără un loc de muncă, dar imediat apare o anxietate”.

foto: Vera Petkova

"Este o luptă constantă cu acest meșteșug. Întindeți singur pânzele, vă pregătiți, căutați singur materialele, vă vopsiți, apoi fotografiați singuri lucrurile, căutați oameni, faceți publicitate, vindeți."

Unele dintre picturile lui Stan, așa cum îl numesc prietenii săi, sunt atât de faimoase încât sunt reproduse ca imagini pe internet, uneori fără să menționeze chiar numele său.

De exemplu, seria „Sărutul”, în care Todor Zhivkov și Leonid Brejnev sărută „frățesc” pe fundalul versurilor din melodia lui Alla Pugachova „Million Alkh Roz”:

4 tablouri din seria „Sărutul”

Acest lucru nu îl irită, ci îl măgulește, dar, așa cum se întâmplă adesea cu oamenii care sunt conștienți de propriul preț și abilități, pe fața lui apare o indiferență aparentă.

„De fapt, acum nu fac altceva decât ceea ce am făcut în copilărie.

Apoi am tăiat capul oamenilor din fotografii cu foarfece și i-am mutat peste alte corpuri. Fac asta acum, dar la o scară mai mare ".

Formatul la care lucrează Belowski este rar mai mic de un metru pe metru.

Acest lucru este valabil mai ales pentru picturile din expozițiile sale recente: super-succesul „Trimite-mi o carte poștală dragă.” Care a fost deschis exact acum un an în „Raketa Rakiya Bar”.

În cea de-a doua expoziție, care este formată din aproximativ 20 de tablouri și care a fost prezentată anul acesta în timpul „Noaptei muzeelor” din Plovdiv (în Studio24), se poate vedea următoarea pictură:

„LUK, eu sunt Tatăl tău”

Brejnev, prezentat sub numele de Darth Vader, îi spune lui Luke (petrol) a.k.a. Luke Skywalker din Star Wars că este tatăl său. Și în spatele lor - soarele și fundalul inevitabil al ziarelor vechi „Pravda”, care unește toate picturile din expoziție.

„Nimic din picturile mele nu este întâmplător”, spune Belowski.

"Brejnev se află în centrul companiilor petroliere, care ulterior s-au contopit în ceea ce știm aici ca Lukoil.".

Studiază istoria cu mare profunzime când pictează.

„Pentru fiecare job te duci online și citești - ce s-a întâmplat, cum sunt personajele.”.

Belovski spune că lucrează foarte repede, dar o mare parte din timpul său îl petrece cercetând. Când a pictat tabloul cu primul astronaut Yuri Gagarin, a citit absolut totul despre el.

„Pot manipula fotografia, dar nu mint despre poveste”, a spus el.

Stilul său poate fi definit ca pop art, dar nu este.

Aspirația lui? Folosiți culori chiar mai luminoase decât acum.

Visul? Expoziție individuală mare, care se pregătește pentru martie 2017. Și nu vă faceți griji deloc că mulți oameni nu se gândesc la munca lor într-o perspectivă atât de mare pentru toți cei doi ani care urmează.

„Iată-l și trebuie să pregătesc 17-18 pânze până atunci”.

Clienți? "Mă frapează faptul că oamenii care îmi cumpără tablourile sunt mai largi și au o cultură generală relativ bogată. Mulți dintre ei au trăit sau locuiesc în străinătate. Habar n-am de ce astfel de oameni mă plac mai mult decât unii din țara noastră. "

Stanislav Belovski are, de asemenea, propria sa teorie despre ceea ce se numește „istoria artei”.

„Istoria artei”, spune el, „ar trebui învățată înainte și înapoi, nu înainte și înapoi așa cum este acum. Să începem cu lucrurile pe care le pictez și să ne întoarcem la Andy Warhol și apoi la impresioniști.” Numai în acest fel se poate arta sumeriană să fie atinsă și să devină interesantă la ea la un moment dat. ".

Poate că doar o astfel de inversare a istoriei poate explica „pictura Kalashnikov”, care este de fapt un „remix” contemporan al celebrului tablou „Bar in Foley-Berger” al artistului francez Edouard Manet:

Femeia din spatele oglinzii primește brusc un Kalashnikov. „Există ceva de genul unei conspirații”, face cu ochiul Belovski.

Ceea ce confirmă doar pedeapsa de mai sus că picturile sale ar trebui privite cu atenție. Cu mare grija.