Luați o pisică, luați un șoarece și lăsați-i să alerge. Cam asta este povestea tuturor celor 163 de desene animate „Tom și Jerry” care au început să fie difuzate în 1940. Este o dietă bună și sănătoasă pentru copii.

apelează

Dar dacă iei aceeași pisică și același șoarece și le pui în negru?

Acest lucru s-a întâmplat în 1948, „Washing the Mouse”, când Tom a purtat negru pentru o scurtă perioadă de timp, iar în 1951, „Cassan Cat”, unde Jerry a terminat de lucrat cu un tocător în timp ce era în negru.

Este greu de imaginat desene animate care apar astăzi la televizor și există multe alte filme de animație de la începutul secolului al XX-lea, care nu mai sunt considerate accesibile pentru un public în masă, în special pentru copii. Desigur, desene animate precum „Mouse Cleaning” trăiesc pe Internet, la fel ca și alte pantaloni scurți cu conținut provocator. Dar ce ar trebui să se întâmple cu ei?

Aceasta este bătălia: studenții pot fi reticenți în a-și revedea istoria prin lansarea de colecții de DVD care includ materiale jignitoare („Tom și Jerry: Colecția de aur, volumul 2”), care ar include „Șoareci de spălat” și „Pisică Cassan”. un purtător de cuvânt militar al Warner Bros. Home Video). Dar istoricii animației spun că aceasta este atitudinea greșită de luat, observând că atunci când desenele animate sunt plasate în contextul potrivit, ele pot fi tratate ca o formă de artă în care sunt de fapt.

„Nu poți cenzura aceste lucruri și le arunci și te prefaci că nu s-au întâmplat niciodată”, a spus Raoul Aguirre, fost animator Disney care găzduiește acum Man vs. Artă. " Aceste desene animate sunt o scenă pe care s-a aflat cultura noastră în acest moment. Ca desenator, munca noastră reflectă ceea ce se întâmplă în lume. „

Istoria desenelor animate este, de asemenea, istoria cenzurii lor. În ultimele decenii, colecțiile de desene animate precum „Melodii Merrie” sau „Looney Tunes” au fost editate sau ascunse înainte de a fi difuzate din motive care implică violență excesivă și caracterizare rasistă. Dar merită să ținem cont de faptul că aceste desene animate vechi au fost inițial concepute pentru toate vârstele pentru a fi văzute în cinematografie, apoi au fost schimbate după ce au fost aduse la televizor și au vizat doar copiii.

„Rețelele sau studioul nu vor să le expună copiilor”, a spus istoricul animației Jerry Beck, care conduce Cartoon Research. „Problema este că oamenii care au crescut și au iubit aceste desene animate sunt opere de artă și fac parte din istoria filmului. Este îngrijorător faptul că acestea sunt cenzurate și editate. „

Desene animate mai vechi nu sunt singurele specii care au supraviețuit rețelei ilegale sau cenzurii de studio. Potrivit lui Matthew Clickline, autorul cărții Slimed: A Oral History of Nickelodeon's Golden Age, primele desene animate ale lui Nick, precum Ren și Stimpy și chiar Rugrats, conțin conținut care face nervos studiourile.

În „Naked Tommy”, un episod din 1994 din „Rugrats”, toți copiii își aruncă hainele; înainte ca episodul să fie animat, un regizor spera să facă un „front complet” pentru copii inspirat din Câinele nopții al lui Maurice Sendak.

În principiu, Nicholas a trimis platformele înapoi și a spus: „Ați uitat? ", A spus Kliklian.

Mai problematic pentru rețea este „Ren și Stimpy”, care se simțea ca o versiune subversivă a desenului animat pentru copii și a inclus o „conexiune aproape S&M între Ren și Stimpy”, spune Klickstein.

„Violență, zgomot, fluturări și ghemuituri - exact asta și-au dorit, asta au cumpărat când au angajat (creatorul John Crickfalussy)”, a spus Claxton. „Dar furia unora dintre aceste personaje i-a făcut să fie nervoși”.

Totul s-a întâmplat cu „Cel mai bun prieten al omului” în 1992, care a fost interzis de Nickelodeon pentru violență, consum de tutun și prea multă prostie, chiar și pentru web. (A văzut aerul lui Spike în 2003). Dar acest episod a dus la faptul că Kricfalusi a fost păstrat.

Totuși, este omisiunea unor episoade întregi de colecții de DVD pe care le au majoritatea experților în animație. Agir spune, de exemplu, ca mexican-american, că este dezamăgit de felul în care desenele animate ale lui Speedy Gonzalez au dispărut din valuri. (Dezbaterea se dezlănțuie în comunitatea latino-americană dacă aceste desene animate nu sunt sensibile la rasă, Gonzalez este un erou, dar ceilalți șoareci din jurul său sunt adesea descriși ca fiind încet sau leneși).

„Acum sunt complet supracompensați”, spune Aguirre. „Înstrăinezi și supărești oamenii pentru că încerci să ascunzi cultura și asta îi deprime pe oameni”.

Există și alte modalități de a face față schimbării definițiilor sociale ale corectitudinii politice, mai degrabă decât să scoți pur și simplu colecții întregi de pe rafturi. Istoricii precum Beck subliniază modul în care Disney l-a manipulat cu DVD-urile sale Walt Disney Treasure, ambalate în cutii de argint sobre, mai degrabă decât în ​​culori strălucitoare, potrivite pentru copii și găzduite de criticul Leonard Maltin.

„Au lansat fiecare desen animat cu stereotipuri rasiale, Mickey Mouse ca unchiul Tom, toate lucrurile care nu s-ar mișca pe Disney Channel”, spune Beck, care recunoaște că Disney este imperfect, păstrând în același timp parțialul viu Cântecul de Sud. Film sub secret). „Au lăsat aceste lucruri fără să se plângă nimănui, deoarece se află în context”.

Maltin este de acord. „Înțeleg reticența studioului de a le arăta copiilor imagini sensibile din punct de vedere rasial și etnic”, a scris el într-un e-mail. - Aceasta este o poziție adecvată de luat. Dar ... dacă puneți aceste desene animate în contextul istoric potrivit - și avertizați părinții să găsească aceste episoade jignitoare sau inadecvate - cred că ați luat grija cuvenită.