Nadeto Avilov

  • Data de nastere: 08.08.1953.
  • Vârstă: 51 de ani
  • Locul nașterii: Moscova, Rusia
  • Data mortii: 21.08.2004.
  • Naţionalitate: Rusia

Biografie

Viktor Avilov a fost întotdeauna un optimist din fire. „Viața bate uneori și găsesc întotdeauna puterea de a spune„ Nimic, Jasmine, nimic ”, a spus el. Așa suntem și ne amintim - puternici și independenți.

biografie

Avilova și-a petrecut copilăria la periferia Moscovei, în satul Vostryakovo, Kiev cu calea ferată. Victor a absolvit Colegiul Industrial din Moscova. Revenind din armată, nici nu m-am gândit la teatru. A avut două profesii - șofer profesionist (a lucrat câțiva ani în „subsol”, a transportat nisip de la Rublev pe clădirile noi din Moscova) și pentru instalarea și punerea în funcțiune a sistemelor de control și automatizare (a lucrat în diferite institute de cercetare).

Între timp, lui Valery Belâkoviču i-a venit ideea de a crea un nou teatru. În timpul liber, Avilov a studiat în aceeași clasă cu fratele mai mic al lui Belyakovich, Serghei. El a recomandat Avilova, unde a fost înființat Teatrul Sud-Vest în 1975. De atunci, împreună cu artistul onorat al Rusiei, Valery Belyakovich Avilov este unul dintre fondatorii celebrei trupe.

Rolurile principale în Teatru, în Sud-Vest: Moliere - „Moliere”; Actor - „În partea de jos”; Croitor, Zamorysh, el Fisba - „Visul nopții de vară”.

Rolul vechiului repertoriu al Teatrului, în sud-vest: „Hamlet” - „Hamlet”; Caligula - „Caligula” (prima versiune); Woland - „Stăpânul și Margarita”; Khlestakov - „Auditor”; Kochkarev - „Nunta” (prima versiune); Beranger - „Rinoceri” etc.

Victor Avilov - teatru „de față”, în partea de sud-vest a modului său „de marcă”. În ciuda diferitelor etape dificile ale relației, el rămâne o constantă în istoria teatrului. Fără teatrul Avilova de imaginat, imposibil. El este din generația părinților fondatori și a celor care au construit un teatru cu propriile mâini și s-au format cu el. Și, deși trecutul unui șofer de camion a micșorat de mult o ceață de amintiri exotice, este greu să uiți acei ani în care personajul vodevilului rus antic (unde actorul joacă nu doar un bărbat din popor, ci și o bătrână vicioasă ), poveștile seriei lui Cehov și Gogol, cristalizate, au crescut Moliere Bulgakov.

Dahl Victor Avilova este atât de unic, încât niciun actor nu îl poate lua. Furia neobosită a lui Kochkarev de la „Căsătorie” la Gogol, ale cărei salturi, erizipel micșorat și schițe aranjate au fost amintite mult timp și au provocat râsuri sălbatice, iar aproape - înverșunat, își apără cu pasiune demnitatea, hărțuit și zdrobit puternic în această lume este scriitorul Moliere . Jocul lui Avilova în acest rol a fost atât de perspicace, revelația sufletului este atât de completă încât în ​​istoria teatrului există legende despre șocuri, spectatori cu experiență ai piesei, despre suspine și uitate în haina de garderobă.

Valery Belyakovich, care a deschis în personajul lui Avil, a folosit corect abilitatea nemărginită de a reîncarna actorul și temperamentul puternic. Intuitia și îndrăzneala artistică au condus actorul și regizorul spectacolelor dramatice, care au devenit software în istoria teatrului din sud-vest - „Rhino”

D. Ionesco, „Ce s-a întâmplat la grădina zoologică”, adică. Alby, „Hamlet” de Shakespeare. Avilov s-a transformat surprinzător pe scenă, iar această proprietate a supraviețuit până în prezent. Subțire până la epuizarea figurii devine grațioasă, mișcări - voce rapidă, surdă, răgușită - intimă, care pătrunde în inimă și o față ascuțită cu un portret medieval - frumoasă în momente de inspirație.

După o pauză de mai bine de un an în cariera de actorie a lui Avilova, asociată atât cu revolte, cât și cu boala artistului, el a revenit treptat pe scenă. Unul dintre cele mai bune roluri din ultima perioadă - Actorul din piesa lui Gorky „La fund” - este parțial o confesiune de rol. În această producție în ansamblu, a reușit, evitând separarea personajelor principale și secundare, să ofere fiecărui personaj posibilitatea de a face remarci complete.

„Domnul Edenitsi”

Primele roluri majore din cinematografie i-au adus glorie lui Avilov - drama mistică „Mr. Unity” bazată pe o poveste a lui Green „Grey Car” și filmul „Prisoner in the castle of If” bazat pe romanul lui Dumas „The Count of Monte Cristo ", publicat în 1988.

Filmul „Mr. Units”, care a apărut în anii perestroicii, a fost prezentat ca „primul thriller mistic sovietic” (inclusiv „Ziua mâniei” lui Sulambek Mamilova și „Zece negri” ai lui Stanislav Govorukhina), dar devreme). Muzică deliberat diversă, total postmodernistă, Serghei Kurekhina dă tonul în mai multe narațiuni complicate, introduce o semnificație fatală suplimentară în povestea artistului Platon Iușcenko, care era îndrăgostit de o tânără modelă Anna, care mai târziu a murit de foame și apoi s-a întâlnit " ca un basm prinde viață mumie »- Maria, tânăra soție Grillo, o nouă clientă, ca două picături de apă ca o închinătoare îndelungată a pământului« ideal în carne și oase ».

Victor AVILOV pentru prima sa lucrare în cinematografie - cu Oleg Teptsov „Mr. Units”: „Din conținut (povestea Green„ Grey Car ”) nu mai rămâne aproape nimic! Cu excepția numelor: Platon Iușcenko, Grillo. Scenariul mi s-a părut neobișnuit atunci. Arăta ciudat. Mai ales pentru acele vremuri. Pentru că l-am citit undeva prin '85. Bineînțeles, în acea vreme, astfel de filme subterane ne-au pătruns, dar nu erau atât de multe. Sincer, nici nu mi-am dat seama că mi se oferă. Dar acesta este încă primul meu film. De ce să nu încerci? Nimic nu este fundamental nou pentru mine. Nu am avut nicio zdruncinătură în cap și nimic nu a întârziat. Era la serviciu. Ridicarea muncii grele. Este doar puțin diferit de teatru. Este necesar să faci un film într-un timp scurt. Suntem cazați în mod constant în St., călătorind prin cimitire. Amintirea rămâne, nu vreau ca aceasta să jignească Teptsova, degerăturile de la Sankt Petersburg, reci, ploi slabe constante ».

Contele de Monte Cristo

Înainte ca Avilov să stea suficient de mult, nu este o sarcină ușoară - este întotdeauna dificil de jucat, dacă este deja o adaptare cinematografică, mai ales cu un actor atât de celebru precum Jean-Marie. Avilov s-a descurcat bine. Go Monte Monte Cristo a ieșit nu numai nu mai rău, ci și altele - exact în stilul actorului însuși - un misterios, mistic.Iktor AVILOV: «WE Hilkevich spin a fost interesant. Apoi ne scufundăm într-o geografie largă. Împușcat la Odessa, călătorind într-o expediție la Gurzuf, la mare. Acolo, munca se combină cu relaxarea. Soarele, marea am duplicat o pungă cu niște fân. Aceasta este scena când sunt aruncat din stânci. Da, și atunci când mă scufund în fund, 15 metri. Există un sculptor-scafandru profesionist. S-a machiat sub mine, a inspirat o gură de aer și a ieșit din geantă. Și urc cu adâncimea sunt pur și simplu interzise. Este periculos, boala de cheson ... Când filmările s-au apropiat de suprafață, deja mă scufundam. Sunt pietrele, la o adâncime de doi metri. Era o cameră și am înotat pe lângă ea ... »

Un adevărat castel Dacă împușcat în Marsilia. Acolo Avilov a trebuit să lucreze fără o dublă cascadorie. Era noiembrie. Vânt rece, valurile mării. Avilova va adormi în hainele care plutesc în oblon, cu barbă.

Filmele „Mr. Unity” și „The Prisoner of If Castle” i-au adus actorului faima națională. În atenția nemișcată a eroilor filmului - domnul designer, Dr. Catzel, contele de Monte Cristo - învăluit într-un mister palpitant, pare ceva supranatural. Un astfel de om vrea să fie numit diavol; indiferent dacă este simpatic sau nu, într-o bună zi ceea ce a văzut, nu va uita niciodată.

Alte lucrări în cinematografie

Filmele „Safari” 6 ″ și „Civil Pledge” (1990) de pe ecran, niciodată lansate, sunt aplicate casetelor video.

Una dintre cele mai bune lucrări, potrivit Avilova însăși, este la televiziunea din Sankt Petersburg - „Masquerade” de N. Yu. Lermontov, unde joacă rolul lui Arbenina.

În 1992, Avilova a participat din nou la Hilkevich. De data aceasta în rolul lui Mordaunt, fiul lui Milady în aventura filmului „The Musketeers Twenty Years Later”. În primul rând, Avilov este foarte mulțumit de rol. Nu am vrut să joci un personaj care nu-ți plăcea. Dar Hilkevich a reușit să-l convingă pe actor. «Vitya, trebuie să înțelegi, patru capre sănătoase și-au ucis mama. Cum să-l tratăm! Dar cum?! La rândul dumneavoastră, acesta este un act nobil, mai ales în acești ani - de a răzbuna uciderea mamei sale ».

Alegerea regizorului s-a dovedit a fi justificată. Mordaunt interpretat de Avilova s-a dovedit a fi foarte convingător. Ochii lui tocmai ardeau de ură și de sete de răzbunare.

Una dintre ultimele lucrări ale actorului a fost rolul lui Koshcheya nemuritorului într-un film german bazat pe basmul local „Prințesa broască”.

Viata personala

«Am fost căsătorit de trei ori. Eu și ultima mea soție am trăit opt ​​ani. A doua mea soție lucrează cu mine la teatru, avem doi copii și i-am părăsit. Copiii sunt destul de mari. Cea mai mare din aprilie este nouăsprezece, iar cea mai mică este cincisprezece. Pentru mine, acest subiect este sfâșietor. Mă doare ... Nu mă pedepsesc pentru toate acestea, dar nu am făcut nimic, nu pot ».

Am cunoscut-o pe a treia soție la Odessa în timpul filmărilor. A fost asistentă de regie. Am luat-o de la bărbat. Deci, cine va lăsa o fată atât de frumoasă timp de jumătate de an și va merge la înot? El s-a întors, iar ea era deja cu mine la Tallinn, în timpul filmărilor. Această poveste s-a încheiat cu divorțul. Nu funcționează în acest moment. Dar are experiență în studioul din Odessa. Dacă avem o transmisie în desfășurare, o vom face împreună ».

Un actor unic

Criticul Lev Anninsky a remarcat că Avilova profilează Lumea. Alți autori o aseamănă cu „o sculptură din lemn de gotic timpuriu”, iar apoi cu „picturi ale artiștilor flamande”, „cu o gravură a lui Dürer”. Este de înțeles și în același timp misterios.

A. Fuchs (revista Stas, 1997):

Eroii Avilova în ceva, este echivalent cu omul antic, care înțelege din vinovăție, care necesită retribuție, ca o „formă de activitate a spiritelor moarte” (Legile lui Platon), ca boală, este moștenită. Refuzul de a acționa este inacceptabil pentru el, deși legea este bine cunoscută de făptuitor. Acesta este „Hamletul” său, acestea sunt personajele a două dintre filmele de aventură-salon ale lui Jungwald-Hilkevich „The Musketeers 20 Years Later” și „The Prisoner of If Castle”.

Rock-ul nu își dorește consimțământul, rock-ul cere răzbunare, rock-ul impune unul sau alt rol, dar de fiecare dată în contururile impuse rock și teatru, rolul lui Victor Avilova apare un om cu dragostea și suferința sa.

Este jucat de oameni care nu rămân în viață - se transformă în vis, în moarte, în nemurire, în fantasmagorie. Potrivit multor critici, Avilov a devenit succesorul temelor și tradițiilor lui Vladimir Vysotsky în teatru și cinema ».

Pierderea neașteptată

Oameni din toată țara au răspuns apelului pentru a-l ajuta pe iubitul actor, care a fost tratat în Novosibirsk. Din păcate, asta nu a ajutat. Nu s-a întâmplat pe 21 august.

Viktor Avilov a fost întotdeauna un optimist din fire. „Viața bate uneori și găsesc întotdeauna puterea de a spune„ Nimic, Jasmine, nimic ”, a spus el. Așa suntem și ne amintim - puternici și independenți. Și în timp ce îl urmărim, domnul designer, contele de Monte Cristo, Mordaunta - este cu noi.