amurg te-am

În cadrul Săptămânii Poeziei am prezentat colecțiile noastre preferate de poezie contemporană, poeții, câștigătorii Premiului Nobel pentru literatură, liricii latino-americani care au lăsat o amprentă de neuitat, precum și acei artiști care ne-au făcut să ne îndrăgostim de poezie. „Regina Artelor” (după Octavio Paz), însă, continuă să ne însoțească. In onoarea Ziua Mondială a Poeziei - 21 martie, am ales mai mulți poeți bulgari a căror operă este o sărbătoare a spiritualității, imaginației și eternității. Ele sunt sprijinul conștiinței noastre bulgare moderne - acea picătură de semnificație la care ne întoarcem după fiecare evadare.

Atanas Dalchev (1904-1978)

„Îmi amintesc că în programa de limba și literatura bulgară (nu-mi amintesc în ce clasă, din păcate) am citit pentru prima dată o lucrare de Atanas Dalchev. Și mi-a plăcut atât de mult. Atâta tristețe, abandon și resemnare au curs din el ”, ne-a împărtășit în fața noastră Asya Angelova. Dalchev nu se numără printre cei mai des menționați și populari scriitori bulgari. S-a născut la Salonic, familia sa s-a mutat destul de des și mai târziu s-a stabilit la Sofia. A studiat filosofia și pedagogia la Universitatea din Sofia, iar poezia sa se distinge prin luarea în considerare a problemelor existențiale. Călătorește mult în străinătate și este unul dintre cei mai proeminenți traducători bulgari, prezentat autorilor bulgari precum Honore de Balzac, Jean de Lafontaine, Anton Cehov, Stendhal, mulți poeți spanioli și alții.

Diavolesc

Mâinile ceasului opus
descrie pe cadranul tău
cele douăsprezece cercuri ale iadului meu
și culege-mi orele otrăvitoare.

Și sunt întins pe podeaua de lemn
cu păr de sudoare înghețată lipicioasă înmuiată,
și mor în camera de sub acoperiș
atât de aproape de firmamentul în sine.

Și mașinile trec jos,
tramvaiele urlă ca vânturile
și râsete și țipete sună,
și puburi și bordeluri.

Și să tacă durerea din mine,
uneori stau la fereastră
și măsoară furios oamenii de acolo
cu sol din ghivece de flori vechi.

Oh, am înțeles: această lume veselă
nu se termină cu mine și cu moartea mea;
Sunt o carcasă jalnică inutilă
și pot fi fratele lor?

Nu vreau compasiune de la oameni!
Am de toate: moartea este a mea.
Și mă voi târâi în lume,
atârnat pe fereastra neagră.

Boris Hristov (1945)

Poet, scriitor de ficțiune și scenarist bulgar. Lucrează ca profesor, jurnalist și editor. Este autorul colecțiilor de poezii „Trompetă de seară” (1977, 79) și „Crucea cinstită” (1982), a romanului „Tatăl oului” (1987) și a nuvelelor „Câinele orb”, „ Valley of Shoes "și" Death Spots ". (1990), din cărțile în trei volume" Words and Graffiti "(1987)," Words on Other Words "(1994) și" Black Letters on a Black Sheet "(1997) m din mitografiile „Cartea de piatră” (2006), „Cartea tăcerii” (2008), „Cartea titlurilor” (2008) și „Amintirile oamenilor, pietrelor și peștilor”. Poezia lui Boris Hristov este o revelație, indiferent în ce etapă a vieții tale o întâlnești. Te duce în lumi pe care doar le-ai simțit și ele există. Și începi să te identifici cu personajele sale, iar fragmente din poeziile sale îți vin în minte când nu vrei.

Omul singuratic

Are o cicatrice pe frunte și stă întotdeauna la sfârșit.
Chiar și când este înalt, omul singuratic este mic.

Colectează ierburi sau cu masa de amintiri partajează,
dacă își pierde slujba, își scoate vechea pătură.

Capul unui cal în câmp strălucește și omul singur pleacă
să o privească pur și simplu - nu că vrea să aibă o coamă.

În timp ce alții strigă sau vorbesc despre artă,
omul singur de la masă prinde muștele și le eliberează.

Dar dacă scrie versuri, cu siguranță va pleca
o lacrimă în ochi sau o zgârietură în memorie ...

Are o casă și o supă fierbinte, dar este atât de închisă
viața lui se aruncă ca un seif în fundul coridorului.

Și această casă pentru a întoarce faianța,
poate mânca cenușă, dar nu se va ruga.

În ce foc a ars și sub ce fier -
ca să înveți, trebuie să bei mult vin cu el ...

În timp ce merge cu o pată pe cămașă curată,
omul singur din mulțime se pierde brusc ca o mărgele.

Într-o mână poartă o carte despre sufletul bolnav,
iar cu celălalt, omul singur ține o frânghie în buzunar.

Valeri Petrov (1920-2014)

Poet, dramaturg și traducător extrem de productiv, autor de poezie lirică și satirică și cărți pentru copii. Este cunoscut pentru traducerile lui William Shakespeare în bulgară. Valeri Petrov este academician al Academiei Bulgară de Științe din 2003 și este inclus pe lista onorifică a Consiliului internațional pentru carte pentru copii pentru „Cinci povestiri”. A lucrat la Radio Sofia și a participat la a doua fază a Războiului Patriotic ca scriitor militar (ziarul Frontovak). După război a devenit unul dintre fondatori și șef adjunct. editor al ziarului Starling. A slujit ca medic într-un spital militar și în Mănăstirea Rila. Din 1947 până în 1950 a lucrat în legația bulgară la Roma ca atașat pentru presă și cultură. Este editor la studiourile de film de lungmetraj și la editura Bulgarian Writer, precum și membru al Parlamentului la cea de-a 7-a Adunare Națională Supremă. Este nașul premiului „Perla magică”, fondat de echipa „Cărți pentru copii”.

Pentru oamenii care zboară

Nu vin din spațiu,
s-au născut aici,
dar inimile lor sunt drepte
mai cristalin decât sunetul.

și iată, iată-le, zburând peste balcoane cu rufe,
peste noroi, peste zgura din curte,
și este bine că există unități cel puțin
de genul oamenilor zburători!

Și îl împingem cumva
iar femeile sunt atrase de noi,
și ne bem coniacul
într-un colț casnic,

și vorbim prostii, băgându-ți important nasul,
sau cu o expresie de oboseală snobă,
și încercăm să nu-l punem deloc la îndoială
despre tipul de oameni care zboară.

Și este adevărat că nu sunt
din lumea reală,
nu apar în tenis,
nu au propriul Fiat,

dar atunci de ce ne rănește ceva aici,
imediat ce îi vedem zburând în spațiu -
ca nu cumva să ne amintească că am fost
de genul oamenilor zburători?

Georgi Rupchev (1957-2001)

Poet și traducător din engleză, rusă și ebraică. El este, de asemenea, autorul uneia dintre traducerile poetice ale Cântecului lui Solomon. Printre numele pe care le-a tradus s-au numărat John Lennon, William Tucker, Thomas Stearns Elliott, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Joseph Brodsky, Nikolai Gumilev, Lawrence Furlingetti și alții. De asemenea, a scris numeroase articole în periodice, a participat la seria BAS „Periodice și literatură”, precum și la publicarea revistelor „Glas” și „Most”. Poeziile sale au fost traduse în engleză, franceză, spaniolă, maghiară și greacă. Este autorul colecțiilor de poezii „Obosit de minune”, „Schimbarea ceasului de noapte”, „Moartea lui Tibalt”, „Puternicul nopții”, „Zona” și „Înlănțuirea focului”. Aer postum eliberat postum în 2002.

Îndepărtarea aerului

Vara a sunat cu clopote violete lente.
sunet după sunet al bisericilor invizibile
și ne-am plimbat prin orașul lung transpirat, amețit,
nici viu, nici mort.

Ne era foame, strada prăfuită răsuna teribil
aerul de seară, împins de tine,
și ne-am oprit pe pod și drept în fața noastră
venea o înmormântare.

Se rostogoleau cu fețele goale, cocoșate de căldura febrilă,
au trecut, apoi au dispărut încet în cot
și am rămas și am respirat uscat și strâns,
străini din nou.

Iar cerul a irosit lovituri exacte din fontă
pe noi, pe ereziile noastre ieftine
și am rămas acolo confuzi, obosiți de minune,
nu credeau în el și în ei înșiși.

Damyan Damyanov (1935-1999)

Născut în Sliven, Damyan Damyanov este considerat autorul unora dintre cele mai tandre corzi lirice din poezia bulgară. Scrie poezii, impresii, siluete și eseuri. El și-a publicat lucrările pentru prima dată în 1949 în ziarul Slivensko Delo, iar mai târziu a publicat lucrări poetice în presa literară centrală. El a primit titlul de Lucrător cultural al poporului, câștigător al Premiului Dimitrov, iar în 1997 a primit Premiul Ivan Vazov pentru opera literară generală. Unele dintre cântecele eterne din scena bulgară sunt compuse conform versetelor sale.

Pentru mine

Când ești în fundul iadului,
când ești cel mai trist, cel mai nenorocit,
din cărbunii arzători ai durerii
fă-ți propria scară și ieși afară

Când ești zdrobit de deznădejde
și ești zidit în patru pereți,
din toate căile sale tăiate
faceți o nouă călătorie și mergeți din nou.

Lumea când se întunecă în fața ochilor tăi
și se întunecă în acei doi ochi
creați-vă propriul soare din razele sale
cu ultima lângă el.

Puzzle-ul vieții este spinos și orb,
pe cruce ne răstigneste sufletele.
A pierdut totul, nu te pierde -
numai atunci o vei rezolva!

Dimitar Boyadzhiev (1880-1911)

Numele lui Dimitar Boyadzhiev nu este atât de cunoscut pe cât ar trebui. S-a născut în Pazardzhik, dar și-a petrecut cea mai mare parte a vieții la Sofia, unde prietenul său apropiat este Elin Pelin. Pe lângă faptul că este traducător al clasicilor ruși și secretar al consulatului bulgar din Marsilia, Boyadzhiev este și autorul mai multor poezii. Poezia sa este elegiacă, tandră, caracterizată de melancolie, comparabilă doar cu cea a lui Debelyanov. Dimitar Boyazhdiev s-a sinucis doar la vârsta de 31 de ani. Ei spun că este din cauza iubirii neîmpărtășite. Una dintre cele mai distincte poezii ale sale este Scrisoarea.

SCRISOARE

Sunt încă trist, Lucien!
El crede ciudat, luminos și ridicol
Mai am noapte și zi.
Ochii mei sunt orbi de lume.

Cu un ochi vigilent întâlnesc un bărbat matur
cerul dimineața, plictisitor de durere.
Cât de mult te iubesc, Lucien!
Cât de nefericită sunt, tovarășă draga!

O seară în întuneric tulburător,
vine cineva înfricoșător și imens,
cu o voce răgușită prevestește nenorocirea.

Îl ascult, Lucien!
Dar de ce amintirea ta dulce
ca teroarea atârnă peste mine?

Dora Gabe (1888-1983)

Dora Gabe este poetă, scriitoare, traducătoare și soția lui Boyan Penev. Debutul ei real de creație a fost ciclul de poezii publicate în revistele „Gândul”, „Revista democratică” și „Noua societate” în perioada 1905-1906. De la începutul celui de-al doilea deceniu până la sfârșitul anilor 30 ai secolului XX a publicat poezii pentru adulți și copii, jurnale de călătorie, nuvele, proză eseistică, impresii, recenzii de articole teatrale despre literatura străină și bulgară, amintiri de poeți și scriitori în reviste. Dora Gabe este una dintre fondatoarele Comitetului bulgar-polonez (1922) și ale PEN Clubului bulgar (1927), al cărui președinte este de mulți ani. Este consilier cultural la Ambasada Bulgariei la Varșovia (1947-1950), reprezentant al Bulgariei la congresele internaționale ale cluburilor PEN și în cooperare internațională.

Portret

Portretul antic al acestui zid
mă privește cu claritatea lui
ochii vărsând lumină albastră.
Pe catifea neagră, pe mătase,
mâinile lui sunt îndoite
altcuiva.

Tăcere somnoroasă
culmea carnea lui, atât de aproape și de departe,
a coborât și a rămas nemișcat timp de cinci secole.

Nu este el în lume,
sau este doar -
o viziune a unei lumi minunate și a unui vis!
Lumea se mișcă din exterior,
iar el mă privește tăcut,
iar privirea pătrunde,
se varsă în sângele meu,
privirea nemuritoare - puterea sa vie
ardere! -
Vino, salvează-mă de lume,
pune mâna să-ți amintești căldura
și splendoarea ta pură,
și în puritatea ta
să mă topesc până la ultima picătură a sufletului meu!

Elisaveta Bagryan (1893-1991)

Elisaveta Bagryan este, fără îndoială, una dintre cele mai puternice voci feminine din poezia noastră. În timp ce îi citești versurile, îi simți privirea ironică asupra ta, parcă te-ar provoca cu întrebarea: „Cum mă vei opri?” Bagryana este un participant activ la viața culturală a Bulgariei - publică în mai multe reviste, lasă în urmă colecții de poezie și cărți pentru copii. Opera ei pare să fie înaintea timpului său - în versetele ei respinge patriarhalul și se desprinde de imaginea „Îngerului în casă” (ideea victoriană că rolul unei femei este de a decora casa, de a fi blândă și tăcut ca un înger). Femeia din poeziile lui Bagryan este puternică, sălbatică, nu poate fi îmblânzită, rolul ei este mai mult decât creșterea „bebelușilor roz”. A murit la vârsta de 91 de ani, dar lucrarea ei sună încă la fel de relevantă și modernă ca atunci când a fost creată. Dovada contribuției sale la poezie sunt cele trei nominalizări la Premiul Nobel pentru literatură.

Amazon

Frigul dimineții suflă
In fata mea -
Sunt tânăr, tânăr, tânăr
Cu inima aprinsă.

Calul meu vârtej zboară
Vesel și non-stop -
Înflorește în fața ochilor mei
Pace nevăzută.

Copitele sclipitoare
Cine va urma?
Un cântec strălucit dezlegat
Pe urmele mele:

Vom ajunge la Helicon
La rasarit -
Curajos, calul meu înaripat,
Extragerea este cu noi.

Acolo sub potcoava ta
Izvorul este radiant
Va exploda într-un flux nou -
Dătător de viață, curat.

Și când ajung acolo
Surorile mele,
Inspirație și zel
Va arde în ele.

Și peste victoria noastră
În calea noastră dificilă
Atât Perseu, cât și Andromeda
Vor tremura de tremur.

Peyo Yavorov (1878-1914)

Când vorbim despre versuri de dragoste și versuri de neuitat, numele Peyo Yavorov ne vine în mod logic în minte pentru toți. Iubirea, nefericirea și tragediile care i-au marcat viața sunt muzele operei sale. Născut în 1878, s-a înrolat ca gherilă la vârsta de douăzeci și patru de ani. Revoluționar și un foarte apropiat aliat al lui Gotse Delchev, el a devenit primul său biograf. S-a mutat la Sofia datorită lui Pencho Slaveykov și dr. Krastyo, a început să lucreze ca redactor la revista literară „Missal”. În 1906 a cunoscut dragostea în persoana lui Mina Todorova, căreia i-a dedicat unele dintre cele mai frumoase poezii ale sale („Doi ochi frumoși”, „Buna Vestire”). Patru ani mai târziu a murit de tuberculoză. În 1912, Peyo Yavorov s-a căsătorit cu Lora Karavelova. Dragostea lor se dovedește a fi fatală pentru amândoi. Un an mai târziu, Laura s-a sinucis și, după ce a aflat despre asta, și Yavorov și-a luat viața. Încercarea sa nu a avut succes, iar poetului i s-a reproșat moartea Laurei. În 1914 a înghițit o doză de otravă și s-a împușcat.

La amurg

Lumea este între noi: de la capăt la sfârșit
la amurg te-am chemat cu ultima putere.
Eu vin din iad și tu din cer!
La amurg te-am sunat, vine noaptea.
Vei veni noaptea - te voi recunoaște?

Dar ca și cum aș dormi într-un mormânt, sunt gata:
sufletul meu s-a obișnuit să nu aștepte ...
Lampa iubirii tale
ridică-te și caută în întuneric,
că nimeni nu va auzi o chemare din inimă.

Dacă mă găsești, lasă-mă să mă trezească
sărutul pe gură.
Și sufletul tresărit va fi uimit:
somnul prinde viață în singurătate,
zori în miezul nopții visul meu unde.

Hristo Fotev (1934-2002)

Poet, artist și dramaturg. Chiar și în primele sale cărți „Călătorie baladă”, „Versuri”, „Dedicații sentimentale” și „Port”, balada-romantică s-a impus ca principală emoțională și artistică dominantă în stilul său poetic. După zece ani de tăcere, a publicat O promisiune de poezie. Urmează două colecții de poezii: „Liturghia pentru delfini” și „Memoria celui viu”. Ulterior și-a adunat versurile selectate în Peisaj verbal. În 1989 a fost publicată colecția sa de poezii „Noaptea venețiană”.

Una dintre temele centrale și cele mai fructuoase din opera sa este marea, percepută nu ca un scop în sine, ci în diversitatea simbolismului său. Poezia lui Fotev este liric emfatic, cu o dramă interioară discretă. Poetul caută un răspuns la unele dintre cele mai importante dileme morale pentru sufletul modern. Viziunea sa poetică asupra lumii se caracterizează prin mișcare - în timp și spațiu, înapoi la copilărie și până la maturitate. Printre capodoperele poeziei de dragoste bulgare se numără și poezia lui Fotev „Ce frumoasă ești!”.