Cartea „Alegerea” Yordanka Ivanova tratează viața umană ca ființă biologică și socială, cu problemele de nutriție, activitate fizică, odihnă, tratament și alegerea stilului nostru de viață pe care le facem în fiecare zi. Deci, indiferent când, unde, cum și pentru ce, alegerea noastră este o luptă pentru succes, pentru fericire. De obicei, însă, analizăm rezultatul, fericirea sau nefericirea, dar cumva mai neobservați trecem de alegerea care a dus la acest rezultat. Nu apreciem suficient posibilitățile mai largi dintre care avem de ales și, uneori, nu știm despre aceste posibilități. Cartea reflectă sfaturile și alegerile personale ale multor personalități: artiști, politicieni, pictori, sportivi și altele, care sper să fie utile cititorului.

PE SCENĂ, DEȘI TOT (S. BERNAR, A. ALONSO, M. PLISETSKAYA, E. MAKSIMOVA, LOUIS DE FUNES)

Nu mă voi opri niciodată de la moarte

Sarah Bernard

este

Patru femei. Un artist dramatic și trei balerine. Destinele lor sunt diferite, dar ceea ce îi unește este dragostea de scenă. Ei rămân pe scenă în ciuda traumei fizice, orbirii și vârstei. Ele fac obiectul admirației și invidiei. Sunt actrița Sarah Bernard și balerinele Alicia Alonso, Maya Plisetskaya și Ekaterina Maximova.

Rosine Marie Henriette, cu numele artistic Sarah Bernard (1844 - 1923). El continuă să cânte literalmente pe scenă până la ultimele sale zile, chiar dacă are 79 de ani, iar în ultimii 8 ani din viață a avut un picior amputat.

Versiunile despre viața și opera celebrei actrițe tragice franceze sunt contradictorii și numeroase. Excentrică și liberă, ea a provocat fie admirație, fie ură, dar niciodată indiferență. Până la ultima respirație a jucat, a scris, a pictat, s-a angajat în sculptură, jurnalism, politică. Nu este doar un artist preferat, ci un idol al publicului.

Critică pentru ea însăși, ea scrie: „Prima mea încercare la Comedy Française nu a avut succes. Știam că intru într-o cușcă cu fiare sălbatice. În alte cazuri, își împărtășește teama de a-și uita replicile. Când directorul teatrului a forțat-o să joace bolnav într-o piesă pentru care ea l-a avertizat că nu s-au ținut suficiente repetiții și recenziile de presă au fost negative, el a demisionat și a părăsit Parisul și Comédie Française.

Judecăm jocul ei din recenziile din presă, pe care le citează în cartea ei „Viața mea duală”, care acoperă viața ei până la vârsta de 35 de ani. Unul dintre articole spune: „Este evident că domnișoara Sarah Bernard și-a tensionat toți nervii și mușchii, astfel încât pasiunea a crescut odată cu emoția spectatorilor; iar când cortina s-a ridicat după chemarea repetată și inevitabilă pe scenă, toată lumea l-a văzut pe domnul Mune-Sully ținând-o pe actrița epuizată, care triumfase cu prețul unui efort fizic extraordinar. ".

Cu câteva luni înainte de a muri, Sarah Bernard i-a cerut nepoatei sale să scrie o carte despre viața bunicii sale, care să acopere perioada de după cea din cartea ei, dar câțiva ani după moartea ei să fie mai obiectivă. Iată ce scrie: „Dacă Sarah Bernard a câștigat piesa de multe ori în fața ascultătorilor ezitanți, aceasta este, potrivit propriilor mărturisiri, datorită acestei feminități generale; iubiți carnea, tremurând sau rupt; lacrimi gata de vărsat, lacrimi adevărate; comandă vocală, metalică, voce sonoră, blândă; o privire poruncitoare, priviri batjocoritoare sau scufundate în dorințe; tremurul mâinilor; mâini care sunt folosite pentru jertfă sau sacrificiu; mersul unei regine, al unei cochete, al unei amante, al unei mame, al unui criminal; atinge slab de o prințesă de zână la pământ. Ar putea juca toate rolurile feminine - de la cel mai modest la cel mai nobil, de la cel mai sinistru la cel mai conciliant.

Și mai mult: „Absența completă a revendicărilor a fost o onoare pentru Sarah Bernard. Era mândră, dar mândria o protejează de răutate, gelozie, calomnie. Nu a fost niciodată zadarnică. În vremea celei mai mari glorii, și-a păstrat reținerea, bucuria de a fi flatată, timiditatea și teama de a oferi publicului, prietenilor, familiei sale ceea ce se așteptau de la ea. Pentru că nu a fost niciodată fericită cu ea însăși, se străduiește întotdeauna să se autodepășească. ”.

În Chicago, Sarah Bernard joacă în fața prizonierilor. În numele lor, ea este întâmpinată de un prizonier care va fi executat a doua zi, iar aceasta este ultima lui favoare. Acest lucru a încântat-o ​​foarte mult și a visat-o mult timp, promițând că nu va mai merge în fața prizonierilor, dar a repetat-o ​​32 de ani mai târziu în închisoarea St.

În 1882, Sarah Bernard s-a căsătorit cu colegul său Jean Damala, cu care a jucat în mai multe producții, dar a fost atât de chinuit de infidelitățile sale încât, într-o ocazie, văzând că nu se afla în sală, și-a uitat remarcile și vocea suflătorul este atât de înalt încât poate fi auzit în sală. Apoi își dă seama că trebuie să-și sacrifice dragostea pentru soțul ei, astfel încât ea însăși să nu fie distrusă de această iubire. A rămas cu cei doi favoriți ai săi - fiul ei Maurice și teatrul.

În 1897, Maurice s-a căsătorit, iar familia lui a devenit a ei. A fost numit director al Teatrului Ambigu, dar în 1883 a încheiat sezonul cu un deficit bugetar. După moartea ei, acest teatru îi va purta numele. În 1886 a început un turneu cu grupul ei în Statele Unite, Brazilia, Chile și Canada. La întoarcere, a căzut pe scările vaporului și și-a rănit genunchiul. Ea respinge ajutorul medicului navei necurate și îl leagă cu iod, care îi arde pielea. În fiecare an starea piciorului ei se înrăutățește și acest lucru o face să schimbe setările astfel încât să-și reducă mișcările pe scenă, totuși odată ce piciorul se îndoaie și ea, țipând, cade. Partenerul ei o îmbrățișează la timp. Cu toate acestea, a fost numit de 13 ori în bis. Durerea este atât de severă încât uneori abia poate merge.

Comportamentul lui S. Bernard amintește de marea actriță bulgară din prima jumătate a secolului trecut, Adriana Budevska, care împărtășește că victoria nu este ușoară. Adevărata victorie este suma multor suferințe, multe lepădări de sine, multe sacrificii, muncă și nopți nedormite. Cei puternici mulțumesc întotdeauna soartei atunci când îi trimit un test. Victoria este a lui, chiar și atunci când suferă. Adevăratul câștigător este cel care se învinge mai întâi pe sine, pasiunile sale. Fericirea se află în persoana însăși. Nu așteptați să-l scoateți afară.

Comediantul Louis de Funes, un comediant despre care se spune că poate face orice, ba chiar imită o ploșniță într-o cameră de hotel, a urcat pe scenă la vârsta de 49 de ani. El însuși susține: „Voi fi mulțumit dacă voi reuși să îi fac pe oameni să râdă”. Omul cu un spirit și un talent nativ rar a apărut în 137 de filme. Nu face note mari la școală, nu este privit cu un ochi foarte bun, dar există momente în care ochii tuturor din jurul său sunt lacrimi de râs sincer.

O altă primă balerină a Teatrului Bolshoi, Ekaterina Maximova, este numită și regina baletului. Împreună cu soțul ei Vladimir Smirnov, ei sunt „duetul secolului”, care a dansat în 120 de țări și în fața majorității familiilor regale din Europa. După o serie de răni suferite pe scenă și într-un accident de mașină, Maximova s-a întors la teatru în ciuda suspiciunilor medicilor că nu este sigur dacă va merge deloc. Ea este pe scenă la 20 de ani de la ultimele prognoze pesimiste ale medicilor. După pensionare, în ciuda vârstei înaintate și a percepției unui picior din cauza unei injecții nereușite, a dezvoltat o activitate pedagogică activă.

Nu mă voi opri niciodată de la moarte

Patru femei. Un artist dramatic și trei balerine. Destinele lor sunt diferite, dar ceea ce îi unește este dragostea de scenă. Ei rămân pe scenă în ciuda traumei fizice, orbirii și vârstei. Ele fac obiectul admirației și invidiei. Sunt actrița Sarah Bernard și balerinele Alicia Alonso, Maya Plisetskaya și Ekaterina Maximova.

Rosine Marie Henriette, cu numele artistic Sarah Bernard (1844 - 1923). El continuă să cânte pe scenă literalmente până la ultimele sale zile, chiar dacă are 79 de ani, iar în ultimii 8 ani din viață a avut un picior amputat.

Versiunile despre viața și opera celebrei actrițe tragice franceze sunt contradictorii și numeroase. Excentrică și liberă, ea a provocat fie admirație, fie ură, dar niciodată indiferență. Până la ultima respirație a jucat, a scris, a pictat, s-a angajat în sculptură, jurnalism, politică. Nu este doar un artist preferat, ci un idol al publicului.

Critică pentru ea însăși, ea scrie: „Prima mea încercare la Comedy Française nu a avut succes. Știam că intru într-o cușcă cu fiare sălbatice. În alte cazuri, își împărtășește teama de a-și uita replicile. Când directorul teatrului a forțat-o să joace bolnav într-o piesă pentru care ea l-a avertizat că nu s-au ținut suficiente repetiții și recenziile de presă au fost negative, el a demisionat și a părăsit Parisul și Comédie Française.

Judecăm jocul ei din recenziile din presă, pe care le citează în cartea ei „Viața mea duală”, care acoperă viața ei până la vârsta de 35 de ani. Unul dintre articole spune: „Este evident că domnișoara Sarah Bernard și-a tensionat toți nervii și mușchii, astfel încât pasiunea a crescut odată cu emoția spectatorilor; iar când cortina s-a ridicat după chemarea repetată și inevitabilă pe scenă, toată lumea l-a văzut pe domnul Mune-Sully ținând-o pe actrița epuizată, care triumfase cu prețul unui efort fizic extraordinar. ".

Cu câteva luni înainte de a muri, Sarah Bernard i-a cerut nepoatei sale să scrie o carte despre viața bunicii sale, care să acopere perioada de după cea din cartea ei, dar câțiva ani după moartea ei să fie mai obiectivă. Iată ce scrie: „Dacă Sarah Bernard a câștigat piesa de multe ori în fața ascultătorilor ezitanți, aceasta este, potrivit propriilor mărturisiri, datorită acestei feminități generale; iubiți carnea, tremurând sau rupt; lacrimi gata de vărsat, lacrimi adevărate; comandă vocală, metalică, voce sonoră, blândă; o privire poruncitoare, priviri batjocoritoare sau scufundate în dorințe; tremurul mâinilor; mâini care sunt folosite pentru jertfă sau sacrificiu; mersul unei regine, al unei cochete, al unei amante, al unei mame, al unui criminal; atinge slab de o prințesă de zână la pământ. Ar putea juca toate rolurile feminine - de la cel mai modest la cel mai nobil, de la cel mai sinistru la cel mai conciliant.

Și mai mult: „Absența completă a revendicărilor a fost o onoare pentru Sarah Bernard. Era mândră, dar mândria o protejează de răutate, gelozie, calomnie. Nu a fost niciodată zadarnică. În vremea celei mai mari glorii, și-a păstrat reținerea, bucuria de a fi flatată, timiditatea și teama de a oferi publicului, prietenilor, familiei sale ceea ce se așteptau de la ea. Pentru că nu a fost niciodată fericită cu ea însăși, se străduiește întotdeauna să se autodepășească. ”.

În Chicago, Sarah Bernard joacă în fața prizonierilor. În numele lor, ea este întâmpinată de un prizonier care va fi executat a doua zi, iar aceasta este ultima lui favoare. Acest lucru a încântat-o ​​foarte mult și a visat-o mult timp, promițând că nu va mai merge în fața prizonierilor, dar a repetat-o ​​32 de ani mai târziu în închisoarea St.

În 1882, Sarah Bernard s-a căsătorit cu colegul său Jean Damala, cu care a jucat în mai multe producții, dar a fost atât de chinuit de infidelitățile sale încât, într-o ocazie, văzând că nu se afla în sală, și-a uitat remarcile și vocea suflătorul este atât de înalt încât poate fi auzit în sală. Apoi își dă seama că trebuie să-și sacrifice dragostea pentru soțul ei, astfel încât ea însăși să nu fie distrusă de această iubire. A rămas cu cei doi favoriți ai săi - fiul ei Maurice și teatrul.

În 1897, Maurice s-a căsătorit, iar familia lui a devenit a ei. A fost numit director al Teatrului Ambigu, dar în 1883 a încheiat sezonul cu un deficit bugetar. După moartea ei, acest teatru îi va purta numele. În 1886 a început un turneu cu grupul ei în Statele Unite, Brazilia, Chile și Canada. La întoarcere, a căzut pe scările vaporului și și-a rănit genunchiul. Ea respinge ajutorul medicului navei necurate și îl leagă cu iod, care îi arde pielea. În fiecare an starea piciorului ei se înrăutățește și acest lucru o face să schimbe setările astfel încât să-și reducă mișcările pe scenă, totuși odată ce piciorul se îndoaie și ea, țipând, cade. Partenerul ei o îmbrățișează la timp. Cu toate acestea, a fost numit de 13 ori în bis. Durerea este atât de severă încât uneori abia poate merge.

Comportamentul lui S. Bernard amintește de marea actriță bulgară din prima jumătate a secolului trecut, Adriana Budevska, care împărtășește că victoria nu este ușoară. Adevărata victorie este suma multor suferințe, multe lepădări de sine, multe sacrificii, muncă și nopți nedormite. Cei puternici mulțumesc întotdeauna soartei atunci când îi trimit un test. Victoria este a lui, chiar și atunci când suferă. Adevăratul câștigător este cel care se învinge mai întâi pe sine, pasiunile sale. Fericirea se află în persoana însăși. Nu așteptați să-l scoateți afară.

Comediantul Louis de Funes, un comediant despre care se spune că poate face orice, ba chiar imită o ploșniță într-o cameră de hotel, a urcat pe scenă la vârsta de 49 de ani. El însuși susține: „Voi fi mulțumit dacă voi reuși să îi fac pe oameni să râdă”. Omul cu un spirit și un talent nativ rar a apărut în 137 de filme. Nu face note mari la școală, nu este privit cu un ochi foarte bun, dar există momente în care ochii tuturor din jurul său sunt lacrimi de râs sincer.

O altă primă balerină a Teatrului Bolshoi, Ekaterina Maximova, este numită și regina baletului. Împreună cu soțul ei Vladimir Smirnov, ei sunt „duetul secolului”, care a dansat în 120 de țări și în fața majorității familiilor regale din Europa. După o serie de răni suferite pe scenă și într-un accident de mașină, Maximova s-a întors la teatru în ciuda suspiciunilor medicilor că nu este sigur dacă va merge deloc. Ea este pe scenă la 20 de ani de la ultimele prognoze pesimiste ale medicilor. După pensionare, în ciuda vârstei înaintate și a rigidității unui picior din cauza unei injecții nereușite, a dezvoltat o activitate pedagogică activă.

Din „Alegerea” de Yordanka Ivanova

Puteți cumpăra cartea de aici!