filme

Imaginea copilului în cinematograf este una dintre cele mai influente emoțional. Hollywood-ul, care iubește formulele de aur, folosește pe larg acest lucru în filme. De aceea, generațiile de copii stele sunt „produse”.

Dar unele filme pentru copii diferă de schema populară de la Hollywood a celor frumoși din punct de vedere vizual și, în cele mai multe cazuri - o poveste frumos încheiată. Iată șase filme realizate cu măiestrie, cu o formă frumoasă și conținut existențial, care este plăcut din punct de vedere estetic, dar și trist. Poveștile sunt presupuse pentru copii, dar dezvăluie și multe despre lumea adulților.

Una dintre favorite la Festivalul de Film Berlinale din acest an este producția turco-germană Med. Actorul Bora Atlas, în vârstă de opt ani, interpretează un băiat care se teme să citească la școală. Bora găsește confort și sprijin de la tatăl ei, care este apicultor și cu care locuiește în pădure. Începutul idilic al filmului este întrerupt atunci când tatăl dispare fără urmă și băiatul începe să-l caute. Filmul este cel mai recent dintr-o trilogie a renumitului regizor turc Semih Kaplanoglu și are toate șansele de a câștiga premii europene mai prestigioase. Distinctive pentru film sunt fotografiile statice lungi, studiul detaliilor și viziunea non-standard.

Filmul „Mermaid” (2007, Rusia) poate fi numit o poveste urbană ciudată pentru cei din afară. Regizor și scenarist este Anna Melikyan, actrița principală este fermecătoarea și ciudata Maria Shalyaeva. Filmul spune povestea unei fete excentrice care locuiește cu mama și bunica ei pe jumătate nebune într-o clădire improvizată de lângă mare. Mama lui Alice este o femeie neobișnuit de grasă care rămâne însărcinată după o aventură accidentală pe plajă cu un soldat.

După ce a intrat în pubertate, Alice dorește să părăsească locul unde se află (la fel ca majoritatea adolescenților) și cererea ei se împlinește brusc sub forma unui uragan uriaș care mătură coasta împreună cu clădirea nefericită. Se pare că toate dorințele lui Alya sunt cumva îndeplinite, deși costă întotdeauna nenorocirea altora. După prăbușirea casei lor, Alice a plecat cu bunica și mama ei la Moscova, unde a continuat să își dorească diferite lucruri și unde s-a îndrăgostit de un bărbat ciudat. Filmul atinge tema vieții în marele oraș, care este captivantă și dinamică, dar care poate traumatiza și oamenii. Momentele fantastice sunt doar un cadru interesant și captivant al unei frumoase povești de singurătate, dragoste și sacrificiu de sine.

„Întoarcerea” este deja un film iconic pentru noul cinematograf rus. Povestea este despre doi frați care încearcă să-și cunoască tatăl, care i-a părăsit în trecut și care se întoarce în mod neașteptat și le oferă o lungă călătorie către un lac din partea de nord a Rusiei. În timpul călătoriei, simțim legătura spirituală puternică dintre frații Andrey (Vladimir Garin) și Ivan (Ivan Dobronravov) și neîncrederea crescândă treptat față de om, aproape necunoscută lor. Frumusețea peisajelor naturale rusești dezvăluite în timpul călătoriei este un accent vizual important în film. Spectacolul naturii este un fundal interesant pentru emoțiile ciudate, altfel dificil de reprezentat, care, ca o furtună într-un pahar de apă, se învârt în personaje. Regizorul „Return”, anunțat ca unul dintre cei mai străluciți debutanți ai cinematografiei mondiale, este Andrey Zvyagintsev.

„Copiii Paradisului” (1997, Iran) poate fi definit ca opusul filmelor în care strălucirea și satisfacția vieții personajelor sunt umbrite doar de emoțiile lor, cum ar fi Orange County. În acest film, mizeria lumii reale afectează fricile și copiii. Cei doi personaje principale, un frate și o soră, trăiesc într-un oraș iranian colorat, dar sărac. Unul dintre cele mai influente personaje din film sunt papucii delicati roz ai fetei, care sunt de fapt singurii lui pantofi și pe care fratele le uită până când se întoarce la stand din cobbler. De aici, drama începe cu căutarea de papuci, care sărăcia a devenit un pilon al vieții de zi cu zi. Copiii schimbă singura pereche de pantofi pe care o au, a băiatului, și merg pe rând cu el la școală. Filmul nominalizat la Oscar „Copiii Paradisului”, ca orice film bun, luptă împotriva stereotipurilor, în acest caz - noțiunea de relații familiale stricte în lumea islamică. Asta încearcă să realizeze și regizorul filmului, renumitul Majid Majidi.

„Țestoasele pot zbura” de Bachmann Gomadi (2004, Iran/Franța/Irak) pare, de asemenea, o poveste prea tristă. Acesta este unul dintre cele mai premiate filme din Orientul Mijlociu. Povestea povestește despre relația unui grup de copii dintr-o tabără de refugiați kurzi care a curățat minele de la granița dintre Irak și Turcia. Liderul lor este un băiat îndrăgostit de o fată traumatizată de război cu un frate care are abilități profetice. Dacă nu s-ar fi dezvoltat pe fundalul înfricoșător al războiului, imaginea copiilor din film ar aminti foarte mult de cărțile clasice ale lui Mark Twain, în care copiii sunt distrați la nesfârșit cu ingeniozitatea și vitalitatea lor. Aceasta este o poveste despre copii mari care nu plâng, dar care plâng.

„Tu, care ești în ceruri” (1989, Bulgaria). Filmul se bazează pe povestea „Balada lui Georg Henich” de Victor Paskov. Scriitorul, care are o atitudine specială și emoționantă față de cartea sa, care a primit recunoaștere în Bulgaria și în întreaga lume, a scris scenariul filmului.

Acțiunea are loc în anii 50 ai secolului XX. Prin ochii unui băiat de 8 ani (Boyan Kovachev), îl întâlnim pe bătrânul maestru de vioară ceh Georg Henich (Josef Kroner), care trăiește în pragul supraviețuirii într-o cameră mică la parter și este uitat de toți, cu excepția băiat și tatăl său. (Lyuben Chatalov). Tatăl este un muzician care este în conflict permanent cu soția sa din cauza dorinței ei de a obține un bufet inaccesibil, pe care tatăl decide să-l facă singur.
Filmul are, de asemenea, un fundal istoric, sugerat de rapoartele despre arbitrariul judiciar comunist asupra posturilor de radio străine ascultate în secret de vecini și de înstrăinarea generală și confuzia personajelor episodice.

Contrastând puternic cu celelalte momente sunt scenele în care micul Victor este oaspete al maestrului și își absoarbe gândurile despre sensul muzicii și al vieții. Bufetul și vioara sunt „în conflict” în această bandă cu culori mohorâte și prezența copiilor plini de spirit, povestind despre viață și existența umană. Rolul maestrului este jucat de iconicul actor slovac Josef Kroner, care a câștigat un Oscar în 1966. pentru rolul său din filmul „Main Street Shop”. Regizorul filmului „Tu care ești în cer” este Docho Boyadzhiev. Filmul a câștigat Premiul Uniunii pentru cel mai bun cineast în 1990.