- Care melodie - bulgară sau străină, transmite cel mai pe deplin emoțiile, energia, rebeliunea tinerilor la proteste?

fața

- Nu pot spune exact. Emoțiile sunt colorate, la fel și energia. Piesa trebuie să fie hard rock!

Milcho Leviev m-a învățat sinceritatea - să fiu curajos și liber.

Mafia are rădăcini foarte adânci, care nu sunt menționate, și anume - polițiștii secreți și „șosetele verzi”.

- Terapia de benzi desenate și muzica - este cel mai bun medicament în timpul unei pandemii?

- Această pedeapsă globală nu este nici prima, nici ultima. Râsul este vindecător și obligatoriu și împreună cu muzica dată de Dumnezeu, ajută la descărcarea mentală, la reîncărcare. Nu doar în timpul unei pandemii, ci în viață în general!

- Cum te simți cu o echipă stelară de comedianți din spectacolul „M-ai înnebunit”? Este mai greu și mai interesant decât concertul tău solo?

- Spectacolele vor fi terapia mea fericită și întinerirea mea, o plăcere comună, pentru că așa mi-am început cariera. Este mai greu să ai un concert solo sau un show individual, desigur! Singur pe scenă, el este responsabil pentru întregul program, iar emoția este o necesitate!

- Teatrul este o ispită pentru tine? Ați participat la alte spectacole de teatru?

- Profesia mea de 55 de ani este o călătorie nesfârșită, mai ales la început - viața pe roți! Acum pot accepta sau refuza, apoi nu m-am oprit. Teatrul era staționar și l-am încercat doar de două ori. În 1967, Metodi Andonov m-a invitat să cânt piesa „The Long Brown Fox Kau-Kau” în „Sumatoha”, în satiră, dar am cântat doar în 3 reprezentații. A doua încercare a fost în „Umilitul și jignitul” de la Teatrul Național, la începutul anilor 1980, unde am participat cu o romantism rusesc - doar la premieră și alte două spectacole.

În timp ce producțiile teatrale se mișcă acum, pe toate scenele și sub diferite forme, chiar și în străinătate, este posibil. Sunt un fan al acestei arte de când eram copil!

- Vă aflați în peste 40 de țări în 18 limbi. Care este cea mai serioasă provocare din cariera ta? Cum ai depășit-o?

- Când pregătesc un program într-o țară exotică, am și un cântec în limba locală și aceasta este o provocare! De asemenea - după schimbările din 1989 pentru a fi primul care a îndrăznit să susțină un concert solo în Sala 1 a Palatului Național al Culturii pe 1 ianuarie 1995 - a fost un salt în înălțime! Am avut și sprijinul unei companii, Multimedia Systems, a lui Joro Minchev și a marilor muzicieni din orchestră. A fost un eveniment! Totuși, tocmai divorțasem, aveam doi copii și eram doar.

- Există vreo scenă la care visezi încă?

- Nu aș spune, mai ales acum.

- La ce lucrezi în prezent? Ce trebuie să poarte o melodie pentru a deveni un hit?

- Lunga pauză m-a creat creativ și am înregistrat trei melodii noi, cântând și sunând puțin diferit de cel anterior. Nu există rețetă pentru un hit, ai nevoie de mulți bani! Comerțul domină și în muzică, în procesul său creativ și în performanță. Odată cu echipa cu care înregistram, ne-a plăcut o piesă de mai multe ori și am crezut că a fost un hit, dar în multe cazuri nu am știut. Momentul, rotația și autorii sunt importanți. Toncho Rusev îi atinsese venele.

- De ce tinerele talente se înrăutățesc și se stabilesc atât de repede astăzi? De ce nu apar stelele de mărimea celor din generația ta?

- Cu ajutorul dvs., mass-media, astăzi puteți deveni popular în doar 3-4 minute. Și de aici începe rătăcirea. Turneăm Bulgaria de ani de zile. Concertele live, nu emisiunile TV, sunt marea școală prin care am trecut. Ne-am regăsit și cu propriul repertoriu și stil am trecut prin ani. Oamenii ne cred pentru că suntem parte a tinereții lor, a maturității, a amintirilor lor.

- Unde să prezinți concertul „Evergreen preferat”?

- O, un subiect bolnav. Eu și Levon Manukyan încă ne gândim pentru că este neprofitabil, imposibil chiar și în aceste condiții, cu prezență limitată. Poate dacă epidemia obosește, vom veni cu o opțiune, dar în toamnă.

- Care dintre piese te face mereu să plângi?

- Vara trecută am fost entuziasmat de muzica ingenioasă a lui Michel Legrand, în platou, doar cu pianul lui Ivo Dukov. imi lipseste.

- Ești o persoană angajată social. Protestele vor duce la schimbarea și recuperarea serioasă la care ne așteptăm cu toții?

- Nu sunt logodita cu nimeni! Mă țin de propria mea opinie, care poate coincide cu altele. Nu eram pregătiți acum 30 de ani, acum nu-mi place să amestec adevărul cu manipulatori plătiți și direcționați! Democrația nu înseamnă anarhie și agresivitate. Nu-mi place asta și mă îngrijorează. Mafia are rădăcini foarte adânci, care nu sunt menționate, și anume - polițiștii secreți și „șosetele verzi”! Sper să nu existe război civil! Este foarte tensionat și serios!

- Ai absolvit un conservator din clasa de neuitat Milcho Leviev. Care este cea mai serioasă lecție pe care ai învățat-o de la Maestrul tău?

- Milcho Leviev - omul universului! Filibelia! Cosmopolit, talent uriaș, iubitor de libertate și alte zeci de superlative! Mi-a aranjat prima și a doua melodie, a cărei autor este el, cu versuri de Radoi Ralin, care sună încă relevante cu aranjamente geniale. Am fost în străinătate cu Milcho Leviev pentru prima dată în 1964. El a fost un exemplu - a părăsit cel mai demonstrativ Uniunea Compozitorilor și a fost cel mai tânăr membru! Învață-mă sinceritatea - să fiu curajos și liber. Publicul nu minte.

- În Plovdiv ai mulți fani, probabil prieteni. Care este cea mai prețioasă amintire a orașului de sub dealuri?

- Pe cât de fierbinte este uneori, îmi place Plovdiv! Ești „dracu” cu stil, am o mulțime de amintiri și nu-mi plac topurile. „La fel ca și Coca-Cola, pentru că sunt lacune”.

- Îți place să le oferi altora, să cumperi cadouri. Generozitatea și bunătatea stau la baza formulei voastre de fericire?

- Fericirea este o condiție atât de expansivă și relativă încât este dificil de definit. Starea sufletească legată de cineva și ceva - relaxați-vă, răsfățați-vă cu emoții pozitive, iubiți necondiționat, fiți amabili și bine intenționați și pot veni la voi!

- Vă numiți „călător curios” - unde v-ați simțit în rai? Ai un loc pe care visezi să îl vizitezi, dar încă nu ai reușit?

- Probabil că îi va fi dor de Australia. 2020 ne-a făcut să rămânem acasă, să ne gândim la munca noastră, să ne schimbăm ritmul și programul și tot mai mult. Și nu se știe încă cât de departe.

Am avut trei ani activi și plănuiam să continui, dar ca toți ceilalți, caut o modalitate de a supraviețui! Nici măcar nu mă gândesc la călătorii - pacea și sănătatea sunt cele mai importante chiar acum! Și cu umor, râsete și cântece ne vom înveseli, ne vom diversifica și ne vom ajuta reciproc! Bine ați venit la Teatrul de vară din Plovdiv!

Yordanka Hristova este una dintre primatele preferate ale muzicii pop bulgare. Este una dintre cântărețele care au determinat apariția scenei bulgare în anii '60 și '70. A absolvit departamentul pop al conservatorului la clasa lui Milcho Leviev.

În 1966 a câștigat primul premiu al primului „Orfeu de aur” cu piesa „Delfinii”, calificându-se înaintea lui Lily Ivanova. Și-a repetat succesul în 1967 și 1975. Cu toate acestea, piesa eternă s-a dovedit a fi „Cântecul meu, dragostea mea” de către patriarhul muzicii noastre pop Yosif Tsankov.

Hristova este prima cântăreață bulgară cu un mare recital la Paris. A cântat cu mare succes în peste 40 de țări, printre care Rusia, Canada, Cuba, Franța, Germania, Spania, țările scandinave, Siria și Libanul. A primit premii de la festivaluri internaționale din Polonia, Istanbul și Dresda. În 1995 a fost numită Cântăreața anului. Yordanka Hristova a fost cea mai faimoasă cântăreață străină din Cuba de zeci de ani. Concertele „Evergreen preferate” ale lui Hristova au un succes uriaș.

Primatul scenei native își va interpreta melodiile ca invitat special în spectacolul „M-ai înnebunit!”, Unde este partener cu cei mai buni comici bulgari. Locuitorii din Plovdiv vor urmări spectacolul astăzi la 20:30 la Teatrul de vară Bunardzhik.