Topalska s-a născut la Sofia și a început să danseze din clasa întâi. A absolvit filologia bulgară la Universitatea din Sofia „Sf. Kliment Ohridski”, specializându-se în folclor. A promovat multe cursuri coregrafice de calificare. Art terapeut certificat din 2017. În 1984 a fondat ansamblul de dans „Mladost”, redenumit ulterior formațiunea „Live”, împreună cu coregraful Zhivko Petrov. Din 2001 este coregraf și director artistic șef al succesorului formației „Live” - „Sophistic-Live”.

topalska

Este membru al Asociației Dansatorilor. Vorbim cu ea despre succesele și provocările purtării steagului bulgar la competițiile mondiale.

Dnă Topalska, puteți lista cele mai importante premii pe care le-a primit formația?

Vă amintiți momentul în care ați primit prima medalie?

Asta a fost acum aproape 33 de ani. Apoi au existat recenzii naționale despre arta amatorilor și am apărut în două genuri: folclor și dans modern. Era nemaiauzit pentru timp ca aceiași interpreți să danseze dansuri populare și contemporane la fel de bine. Juriul a eliminat performanța noastră în genul modern, dar am primit o medalie de aur în folclor. Atunci ne-am dat seama că suntem pe calea cea bună, pe calea noastră și că trebuie să o urmăm fără ezitare! Cu ambiție tinerească am făcut o revoluție în competiții! Abia după 3-4 ani pe această cale - stăpânind diferite tipuri de dansuri de către aceiași dansatori, au început mai multe grupuri.

Câți ani ai fost implicat în această activitate?

Sezonul trecut am sărbătorit 35 de ani! Am început ca un ansamblu de dansuri populare, care a crescut într-o mare formație care acoperă aproape toate stilurile de dans.

Balet modern, MTV, hip-hop, dansuri moderne și caracteristice, în ultimii ani și dansurile populare coreene pop. Dansurile populare rămân o mare dragoste, precum și fața noastră - o interpretare modernă a folclorului bulgar.

Copiii de la 5 ani vin la noi la studenți și oameni muncitori - toți dedicați artei dansului. În fiecare zi sunt 100-120 de interpreți în sălile noastre.

Vei explica conceptul de "dansuri caracteristice"?

În repertoriul nostru susținem dansuri din multe dintre locurile în care am călătorit: rus, ucrainean, african, taiwanez, vietnamez. Călătorim, învățăm și aducem pe scena bulgară ceea ce am reușit să asimilăm. Interpreților le place să o facă pentru că ne readuce la emoții. Chiar în prezent pregătim un dans indian.

Câte medalii are ansamblul până acum?

Poate sunt aproximativ 140 - 150. Pentru noi, numărul lor nu este important, deoarece sunt pașii noștri înainte și în sus.

Ne puteți spune mai multe despre dvs. - de ce ați fondat ansamblul?

Primești sprijin de la stat, de la municipalitate?

Lucrăm independent - nu primim subvenții sau sprijin financiar. Lucrăm la proiecte, aplicăm pentru diverse programe cu diferite grade de succes.

Reușiți să vă susțineți doar din această slujbă?

Da, reușesc. Lucrez foarte, foarte dedicat și angajat. Nu doar pentru că este o afacere privată, ci pentru că știu că, dacă nu sunt 100%, lucrurile nu se vor întâmpla. Încercăm să oferim un produs de foarte bună calitate, care să îi atragă pe cei care doresc să studieze la școală. Faptul este că reușim de mulți ani. Urmărim și aplicăm tendințele lumii, evoluăm constant.

Vei explica pe scurt care sunt tendințele lumii?

Povestiți-ne despre cea mai mare provocare cu care v-ați confruntat în munca dvs.?

Provocările sunt de zi cu zi! Toți cei care intră în sală să danseze sunt o provocare pentru coregraf! Fiecare dans, fiecare călătorie, fiecare spectacol de scenă. totul te provoacă să fii în formă, să iei decizii, să reacționezi rapid și creativ momentului! În acest sens, cel mai provocator lucru este să nasc în mod constant idei, să-mi păstrez spiritul inspirat, să mă stimulez pe mine și să nu permit frica și respingerea de a merge mai departe.!

Cel de-al 22-lea Festival Internațional de Coafură și Frumusețe a avut loc recent la Sofia. Am fost invitați la eveniment, unde frizerii au concurat și au arătat coafuri de pe toate continentele. În timp ce lucrau, a trebuit să ne dansăm dansurile din Est și Africa. A fost complicat pentru dansatori, coregrafia trebuind adaptată pentru etapa specifică. Am reușit, am reușit și ni s-a promis următoarea ediție a festivalului să fim din nou cu participarea noastră.

Cum percepi greșelile pe scenă?

Nu ar trebui să existe greșeli pe scenă, dar se întâmplă. Apoi le analizăm, căutăm motivele. Foarte des greșeala interpretului se datorează coregrafului - ceva nu era suficient de îngrijit sau de confortabil. Greșelile ne ajută pe parcurs, ne îmbunătățim! Scena este un loc sacru - nu toată lumea îl tolerează, așa că trebuie să lupți pentru a rămâne pe el. Problema este atunci când greșeala se datorează lipsei de disciplină sau a problemelor neterminate - atunci se pedepsește.

Cu o mulțime de muncă și conversații suplimentare până când se clarifică. Dacă acest lucru nu se întâmplă, avem formații care nu au spectacole.

Cum găsești granița dintre a fi un antrenor strict și motivant?

Avantajul de a lucra în sala de dans este că elimină ceea ce nu este necesar și ne impune ceea ce este necesar. Când regulile sunt puține, dar clare, când fiecare artist este abordat individual și sincer și când avem cu toții o voință declarată de a crea miracole și de a crea din inimă, lucrurile se întâmplă! Am stabilit aceleași reguli pentru mine și pentru interpreți. Mă țin de relațiile oneste și corecte și aceasta este formula mea pentru colegialitatea cu dansatorii, care crește în prietenii.

Care este cel mai bun loc în care ai fost cu ansamblul?

Fiecare loc pe care am pus piciorul ne-a intoxicat, ne-a încărcat, ne-a adus cunoștințe și emoții. Anul acesta am fost în trei locuri minunate și foarte diferite: Thailanda în ianuarie (pentru a doua oară), Andorra în aprilie și Maroc în octombrie. Am fost în India, de două ori în Taiwan, Filipine, China, Iordania, am făcut turnee în Europa.

Găsim similitudini între culturile noastre și cele străine care ne surprind în mod constant. La Shanghai, de exemplu, am mers pe strada Lyulin. În Andorra ne aflam într-o „copie” a Bisericii Boyana. Acolo frescele sunt aproape identice cu cele din templul nostru. S-a dovedit că constructorii și pictorii de icoane din țările estice au lucrat în Andorra, precum și în Bulgaria. Aceste picturi murale au fost acum eliminate și restaurate și sunt adăpostite într-un muzeu național.

În Maroc am văzut asemănarea remarcabilă a alfabetului berber cu alfabetul nostru chirilic. Au și un dans acolo, asemănător cu dansul nostru real.

În India poartă catarame ca cele bulgare. În Iordania, bărbații dansează un tip de dans care amintește de un dans macedonean.

Povestește-ne despre cele mai interesante obiceiuri pe care le-ai văzut vreodată?

În Thailanda, este deosebit de respectos să inviți oaspeții la casă și să-i culci pe podea.

Afară sunt rar invitați în case. Ei bine, am avut această onoare.

În China, am participat la o ceremonie a ceaiului - o experiență extrem de magică. În această țară, ceaiul este o ocazie pentru care oamenii să comunice, să vorbească în tăcere, să-și atingă emoțiile.!

În Thailanda, am asistat la ceremonii budiste care au început cu salutări, meditații și donații către călugări.

Puteți împărtăși o amintire de neuitat din turneu?

Fiecare tur este o experiență unică, iar ultimul este întotdeauna cel mai emoționant. Nu vom uita niciodată festivalurile din Taiwan. Scene uriașe, mii și public entuziast! După concertul final, interpreții merg pe covorul roșu între spectatorii încântați care încearcă să-i atingă. Primim flori și cadouri. Te simți special, respectat (din cauza naționalității și artei tale), inspirat să mergi înainte - spre noi vârfuri și noi întâlniri!

Care sunt cele mai interesante suveniruri din străinătate, cumpărate în timpul turneului?

Aleg suveniruri specifice țării. Din Thailanda - spini pentru elefanți, din Taiwan - ventilatoare eterice, din Maroc - tajine (ustensile de gătit unice) și ulei de argan, din India - condimente, din China - măști de dans.

Observați talente care se îmbunătățesc prin școala dvs. și apoi implementați proiecte interesante?

Da, în fiecare an sunt copii care își continuă educația la Școala Națională Coregrafică. Există muzicieni și artiști, medici, ingineri, manageri. Oameni stabili pe care te poți baza.

Lucrezi cu oameni care au depășit diverse probleme prin sport?

Mișcarea este sănătate și grecii antici o știau. Sportul dă viață și creează caracter. Fetele care au trecut prin școli sportive în gimnastică ritmică vin la noi. Vor să danseze pentru că le-a scăpat ceva la antrenament. Iată ce distinge sportul de dans - emoție, exprimarea sentimentelor cu mișcarea, arta. În dans există tehnică și realizări la nivel fizic, dar există și o încarnare artistică, există pasiune, există comunicare la un alt nivel - între un dansator și un public.!

Ce faci dacă observi că cineva nu este potrivit pentru un dansator?

Toți oamenii devin dansatori! Unul a început să danseze înainte de a se putea articula pentru a se exprima în comunitate. Din punct de vedere modern, nu toată lumea poate deveni un dansator și interpret de excepție, dar oricine are o pasiune pentru sine poate dansa. Nu întoarcem pe nimeni la școala noastră, dimpotrivă - suntem deschiși pentru oricine dorește să încerce! Rezultatele depind doar de ambiția și diligența sa.

Câte ore pe zi petreci în sala de sport?

Avem 3 sau 4 probe de 60 sau 90 de minute în fiecare zi, în funcție de vârsta interpreților și de nivelul acestora. Ținem multe dintre repetiții în weekend.

Au existat evenimente de familie pe care le-ai pierdut din cauza slujbei tale?

Suntem o echipă și ne organizăm munca astfel încât cei dragi să nu fie privați de prezența noastră. Multe dintre evenimentele la care participăm sunt în vacanțe și în weekend, când alte persoane sunt libere. Cu toate acestea, găsim modalități de a respecta atât publicul, cât și familiile noastre.

Care sunt recomandările dvs. către stat, cum ar putea stimula arta dansului?

Aceasta este o întrebare foarte voluminoasă. În domeniul artei, trebuie generate subvenții mai mari, fonduri trebuie investite, deoarece realizarea de artă este o întreprindere costisitoare. Dar prin artă este crescută, se creează noi perspective asupra vieții. Fiecare societate care se bazează pe educație prin artă prosperă. Aceasta este o investiție în viitor și va fi bine ca statul să o înțeleagă în cele din urmă și să înceapă să lucreze în această direcție.

V-ați încuraja copiii să vă urmeze urmele?

Fiica mea este dansatoare de mulți ani, este interesată de diferite forme de artă. Da, am încurajat-o întotdeauna și o voi face cu încredere dacă va decide să revină din nou la dans! Aceasta este o profesie dificilă, solicitantă, dar foarte bună!

Interviu pe Velina Velinova