Ar vrea televiziunea Hitler?

La acea vreme, regretatul Yuri Hanyutin - unul
de la marii cunoscători ai cinematografiei celui de-al Treilea Reich, pe ideea căruia
(și Maya Turovska) s-a născut faimosul „fascism obișnuit”
al lui Mihail Rom - povestit despre un regizor care a decis să facă o editare
un film cu opere de lungmetraj din timpul lui Hitler (întreaga arhivă
din UFA a fost exportat ca trofeu și a fost depozitat în acel moment în
Gosfilmofond lângă Moscova). Regizorul a fost uimit de ceea ce a văzut:
filme așteptate care glorifică violența, filme sângeroase
atrocități. Dar s-a dovedit că în filmele naziste nu era așa ceva.

important

Ce există în aceste 1150 de lungmetraje și mult mai multe documentare
filme create în cei 12 ani ai celui de-al Treilea Reich,
ce reprezintă, care sunt lecțiile de artă și propagandă
practica național-socialismului? La prima vedere, un lucru este clar:
dacă cineva se așteaptă să vadă dovezi directe în filmele celui de-al Treilea Reich
pentru lagărele de concentrare, exterminarea evreilor și alte atrocități, vor
rămâne dezamăgit - prezintă o imagine mult mai idilică,
titlurile de propagandă directă sunt mult mai mici și predominante
numai în anumite perioade ale domniei lui Hitler.

Activitățile camerei de film includ controlul producției:
aprobarea scenariilor și a filmelor terminate; controlul personalului - îndepărtarea
tuturor nesigur din motive politice sau rasiale. Vine
timpul emigrației - părăsiți Lang, Pabst, Lore. Zeci
umple rândurile la Hollywood. Comportamentul jurnalismului este reglementat.
În 1936, a fost adoptată o lege care a abrogat literalmente criticile
ca gen. Se introduce termenul „raportor de artă”.
Persoanele cu vârsta mai mică de 30 de ani au voie să participe la această activitate. Explicatia
este categoric: „Führer va judeca, iar raportorul este obligat
aduce judecata sa oamenilor ".

Vine timpul pentru „arizarea” industriei cinematografice.
Aceasta este o acțiune largă, care pe lângă ideologie și propagandă pur
Există, de asemenea, dimensiuni pur financiare ale obiectivelor. Cei mai mulți proprietari de
cinematografele și producătorii din Germania nu sunt în măsură să dovedească pur
trecut rasial - există mulți reprezentanți ai „inferiorului”
curse între regizori, cameramani, actori. Industria filmului
trece în mâinile arienilor „puri”, membri ai NSDAP,
cu toate activele și profiturile corporale - existente și viitoare.
Un proces similar are loc în comerț, industrie, imobiliare
proprietăți. Chiar și astăzi, mulți supraviețuitori și moștenitorii lor îl întâlnesc
de numeroase dificultăți și obstacole birocratice la încercare
a recupera ceea ce a fost luat, naționalizat, „cumpărat”
pentru nimic. Nu toți vorbesc de justiție istorică
pot ascunde interesul economic din spatele reînnoirilor
solicită inversarea completă a propozițiilor după sfârșitul celui de-al doilea război mondial
război - nu este un secret că dincolo de orice altceva cu astfel de propoziții
proprietățile dobândite anterior în temeiul Legii protecției au fost confiscate
a neamului. Dar acesta este un alt subiect.

Paralelele cu practica național-socialismului sunt deseori incomode,
dar inevitabil. Ei au fost în centrul reacției acerbe împotriva „fascismului”
pe Zhelyu Zhelev. Yuri Hanyutin nu a așteptat niciodată publicarea sa
cercetări despre cinema și nazism. Citase decizia lui
Hitler a interzis lui Hauptmann să primească Premiul Nobel și da
bazat pe propria sa alternativă. Apoi, drama se desfășura în jur
Soljenitsin. A fost o mică consolare că am reușit să publicăm traducerea
a acestui studiu în Monitorul Oficial al Uniunii Cineastilor
la începutul anilor 70. Un cercetător de film din fosta RDG
a studiat arhivele și s-a plâns că nu poate publica

nimic: directivele pe care Goebbels le-a dat celor ținute în fiecare dimineață
întâlniri cu liderii celor mai importante publicații din Germania nazistă,
amintește teribil de recomandările Comitetului Central la întâlnirile cu jurnaliștii.

Dar să revenim la practica cinematografiei naziste. Intonațiile sale
diferă în diferite perioade. La început, controversa a dominat
din anii anteriori - atacuri împotriva adversarilor direcți în luptă
pentru putere. Apoi, sunt create cele câteva titluri de propagandă francă:
„Tânărul Hitler Quex”, „SA Man Brand”,
- Hans Westmar. Acesta din urmă aduce viață pe ecran
a legendei Horst Wessel. Proxenetul meschin și autorul imnului
naziștii erau descriși ca o persoană strălucitoare și sacrificată de sine
din loialitate față de Hitler. Comuniștii sunt figuri grotesc sinistre,
liderul lor - interpretat de Paul Wegener - este puternic asiatic
Caracteristici. Filmul despre Horst Wessel, realizat decenii mai târziu, este o imagine în oglindă
în RDG. Culorile negre nu sunt cruțate aici pentru erou - deși formal
pentru a se opune asasinatului, comuniștii sunt solidari
cu făptuitorul - infracțiunea săvârșită mai degrabă din gelozie,
într-o ceartă măruntă a unui anarhist cu convingeri de stânga, se transformă în
un act de răzbunare politică. În „Tânărul Hitler Quex”
tatăl alcoolic îl obligă pe fiul său să cânte internaționalul și
să te bucuri printre personalitățile degradate, nucleul comunistului
organizare. Dimpotrivă, în tabăra Tineretului Hitler, există puritate,
ordinea și virtuțile morale sunt apreciate.

La sfârșitul anilor 1930, și mai ales în timpul războiului, s-a întors
propagandă directă și brutală: din pseudo-documentarul „Rătăcitorul
Evreul "către" Evreul cere "și cel fotografiat la propriu
în ultimele zile ale existenței celui de-al Treilea Reich „Kohlberg”
de Faith Harlan. Când imperiul milenar se prăbușește, se aruncă
efort incredibil și resurse financiare, mii de extra sunt adunate,
costume sunt cusute pentru a recrea apărarea lui Kohlberg. Paranoia
atinge proporții fără precedent - trage febril, aruncă dintr-un avion
sulița apărătorilor din La Rochelle, parcă posedată de șaman
credința că o acțiune simbolică poate schimba inevitabilul
cursul istoriei. Și Siegfried Krakauer s-a dedicat
studiul semnificațiilor propagandistice ale documentarelor naziste
filme și „Wohenschau”, modalitățile de procesare a documentarului
material și conștiința de masă.

Lenny Riefenstahl ocupă un loc special în această imagine complexă. Ea a inceput
drumul ei în artă ca alpinist - interpret al principalului
roluri în filmele Dr. Arnold Frank dedicate frumuseților din
„iadul alb” al alpinistilor și schiorilor, după 1933
a devenit directorul personal al lui Hitler. Deși se străduiește să
a micșorat rolul ei și a susținut că era prea tânără și inocentă
și a fost interesat doar de artă, lucrurile stau altfel. Adevărat
este că Lenny Riefenstahl este extrem de talentată, că a stăpânit cele mai bune
din avangarda germană și rusă că a stăpânit profesia cu o mână fermă
tu esti. Dar, în același timp, ea nu ascunde că aranjamentul petrecerii
congresul de la Nürnberg a fost adaptat cerințelor filmului
și „Triumful voinței”. Riefenstahl oferă un excepțional
strălucirea deosebită înclinație a nazismului pentru puneri în scenă gigantice.
Totalitarismul este, în general, predispus la megalomanie, dar sub Hitler
lucrurile își ating apogeul: în nenumăratele parade și procesiuni, c
Proiectele gigantice ale lui Speer, în aranjarea Jocurilor Olimpice. (Contemporan
evenimentele sportive nu par să-și dea seama că cursa sa încheiat
mai generos în ceremonii și spectacole face parte din moștenirea
Hitler.)

Lenny Riefenstahl pune ultimul accent pe acest efort. În filme
spiritul mesei domnește peste ea. Regula totalitară se bazează pe
colectivul și nazismul șterg ultima diferență dintre indivizi
- personalitatea este redusă la praf, zdrobită de măreția comunității,
a ritualului și a lui Fuhrer care zboară ca un zeu mitic printre norii din
fotografiile de deschidere ale „Triumful voinței”. Scuzele
Sunetele lui Lenny Riefenstahl sună ca explicațiile lui Jacopeti, care în timp ce
a filmat filmarea lui Lumumba, „numai” a cerut să fie mișcat
pe partea luminată de soare pentru a obține o lovitură mai spectaculoasă.
Filmele ei sunt o întruchipare ingenioasă a ideologiei național-socialismului
și propaganda lui.

Challenger Marshall McLuhan a susținut că
Hitler își datora ascensiunea la radio. Potrivit lui, dacă pe asta
a existat un timp pentru televiziune, căderea ei a fost sigură - atât
stilul său de comportament nu era potrivit pentru televiziunile medii reci
și propagandă. McLuhan uită două lucruri: televiziunea în Germania nazistă
primește impulsuri fără precedent: primele transmisiuni live de sport
competiția s-a desfășurat chiar de la Jocurile Olimpice de la Berlin, care
atât de magnific recreat de Lenny Riefenstahl. Și oamenii lui Goebbels
sunt atât de maeștri ai manipulării încât dacă televiziunea ar fi câștigat
distribuția în masă, fără îndoială, ar modela diferit
felul și comportamentul lui Hitler și apariția propagandei sale. Se merită
omul său să fantaseze despre cum ar arăta Hitler la televizor?
I-ar plăcea? Și care ar fi emisiunea ta preferată?
Fuhrer.