Dora Deliyska este talentată, de succes și foarte frumoasă

Finete și grație, mângâind unitatea simțurilor muzicii incitante și prezenței artistice pe scenă - aceasta este prima și puternica impresie a Dora Deliyska din spatele pianului. Iar pianul de coadă face parte, de asemenea, din poveste - tânărul pianist cântă diverse modele de instrumente, lucrate manual de faimosul brand austriac „Bösendorfer”. Acest lucru se datorează faptului că în urmă cu mai bine de opt ani creatorii „pianelor de coadă cântătoare” i-au oferit să devină interpretul și artistul lor reprezentativ. Mai ales pentru concertul ei în fața unui public nativ din octombrie în sala „Bulgaria” de la Viena a sosit un nou, învelit în folie de protecție frumos - modelul „280 Vienna Concert”.

zburătoare

fotografii Ivan Kolovos, Studio Proto

Fiica cântăreței și dirijorului de operă Vanya Deliyska, Dora a apărut pe scenă la vârsta de 4 ani în primul ei rol în opera „Fluture” din Plevna natală. Este artistică, dansează bine, un copil cu multe talente. A absolvit atât liceul de limbi străine, cât și școala de muzică din Pleven, apoi a aplicat la Academia de muzică din Viena. De îndată ce urmează, încep concerte, înregistrări, concursuri și premii.

Despre muzică, libertatea de a te ridica și de a fi tu însuți, despre familia lui și sprijinul său, fără de care nu poate exista carieră și succes - cu o zi înainte de zborul de întoarcere la Viena ne-am întâlnit pe o plăcintă cu dovleac și am vorbit cu fata cu mâini zburătoare.

Locuiți la Viena, susțineți concerte în toată lumea. Sala aglomerată „Bulgaria” a dovedit că aveți fani entuziaști în patrie. Care este sentimentul de a juca în fața unui public nativ?

E minunat! Este într-adevăr foarte interesant, mai ales într-o sală atât de prestigioasă precum „Bulgaria”. În copilărie și ca elev la școala de muzică din Pleven, am visat să mi se întâmple. Îi sunt extrem de recunoscătoare Naiden Todorov pentru că m-a invitat să particip la sezonul aniversar al Filarmonicii. Am văzut în public multe rude, cunoscuți și colegi. Este o emoție atât de plăcută, pozitivă - sunt acasă și vreau să dau tot ce am mai bun la concert, să împărtășesc tot ce mi s-a întâmplat din punct de vedere muzical în ultimii ani.

Cum a ajuns fata din Pleven la cele mai prestigioase săli de concert din Viena și din întreaga lume?

Principalul lucru este multă muncă, trebuie să recunosc: prin multă muncă am ajuns acolo unde sunt în acest moment. În clasa de pian a Eleonorei Karamisheva la școala de muzică, au fost puse bazele educației mele muzicale și au avut loc unele dintre cele mai importante întâlniri ale mele cu muzica și scena. Am învățat multe lucruri și mai ales devotamentul față de instrument. Dar am fost mereu interesat de alte arte - teatru, cântat, dans, pe care le făceam în copilărie și cred că m-a ajutat foarte mult pentru că mi-a dezvoltat viziunea asupra lumii și acum îmi afectează proiectele artistice. Creez programe cu propria mea dramă și idee, sunt invitat de organizatorii de concerte și festivaluri care apreciază conceptele mele interesante.

Musicfair? Ceea ce îl face atât de special pentru tine?

Cel mai important debut al meu a fost în această sală. Cea mai prestigioasă sală din lume, îndrăznesc să spun. Acest debut mi-a deschis drumul înainte. A fost o invitație din partea conducerii Musicfair, ceea ce reprezintă o șansă incredibilă pentru un tânăr interpret. Tocmai lansasem primul meu CD - profesorul meu de la Academia din Viena m-a sfătuit să mă concentrez doar asupra studiilor, dar am insistat și am înregistrat un CD în întregime cu lucrări de Ferenc Liszt. Albumul a primit recenzii bune și chiar a comentat cum este posibil ca o femeie să joace Liszt în așa fel, ceea ce este foarte dificil din punct de vedere tehnic și fizic. Apoi a venit invitația de la „Musicfair” în 2011, în anul Liszt de a face un recital de pian, iar o parte din program a fost „Sonata” sa.

Și cum s-a îndrăgostit de Bösendorfer? Te-a ales pianul sau l-ai ales?

Ne-am întâlnit în timp ce eram încă student la Viena. În fiecare birou erau două instrumente - unul în mod necesar „Bösendorfer”, al doilea - o altă marcă. Profesorul m-a întrebat: „Pentru cine vrei să repetiți?” Am încercat pe amândouă și mi-a plăcut mai mult sunetul lui Boesendorfer. Așa ne-am întâlnit pentru prima dată, pentru că înainte nu aveam acces la astfel de piane în Bulgaria. Și după primul meu CD lansat pe Bösendorfer, directorul lor de atunci mi-a oferit să devin reprezentantul lor oficial și fața companiei. Așa că mi-a plăcut mai întâi - ca instrument, ca timbru și ca poezie vieneză.

Ce înseamnă să fii reprezentant oficial și fața Bösendorfer?

Condiția este când joc undeva și când pot alege - să aleg „Bösendorfer”. De asemenea, urmăresc locul în care interpretez și înregistrez și, acolo unde este posibil, oferă un instrument. Așa cum era acum la Sofia - un gest cu adevărat incredibil! Pentru prima dată se întâmplă să-l livreze de atât de departe, special pentru un concert. Modelul meu preferat „280 Vienna Concert” a venit de la Viena și este nou-nouț. Există diferite modele, de exemplu - „Imperial”, există modele mai mici pentru sălile de cameră, iar cel pe care l-am cântat aici a fost realizat cu mecanici strălucitoare pentru o sală mare de concerte. Și acest lucru este evident în Bulgaria Hall.

Care sunt modalitățile de a atrage tinerii către clasici?

Există multe modalități de a atrage un public. Fiecare artist trebuie să aibă responsabilitatea de a prezenta muzica compusă cu mult timp în urmă, astfel încât astăzi să fie un mediator între ea și generații, între sunete viitoare, moderne și prezent. Calea mea este tocmai în programele și dramele pe care le dezvolt - de exemplu, să mă întâlnesc într-un singur concert cu Bach și Șostakovici, care sunt separați în timp cu două sute de ani. Și faceți-i să „comunice” între ei. În timpul concertului „conduc” publicul, între lucrări, spun și împărtășesc ideile mele. Cred că acest lucru este interesant și pentru publicul tânăr. Și cealaltă problemă și modalitate este educația - pentru copii să întâlnească această artă de la o vârstă fragedă, să poată cânta la un anumit instrument, chiar și doar pentru o cultură comună. Să știi câtă muncă și dedicație sută la sută necesită. Și apreciază-l.

Cânți la pian în fiecare zi?

Da! Și acum chiar - cu familia, cu călătoriile, în fiecare zi.

Povestește-ne despre familia ta. Ce face soțul tău, ce te cucerește, de ce te face să râzi?

Poate cel mai exact cu simțul umorului său. El este irlandez și suntem împreună de doisprezece ani. Am fost în Irlanda de multe ori și îi cunosc bine mediul, prietenii, familia, colegii de clasă și colegii săi. Și de fiecare dată sunt convins că irlandezii au un simț al umorului, ceea ce îmi amintește foarte mult de bulgari. Și acum, după atât de mult timp - putem ieși cu el, ne putem distra și ne amuzăm, iar acest lucru este foarte important pentru relație. Este angajat în arta modernă, a absolvit Academia de Arte Aplicate din Viena, face expoziții, spectacole, instalații. În afară de simțul umorului său, m-a cucerit și sprijinul și înțelegerea sa incredibilă asupra operei mele, deoarece este într-adevăr o profesie specifică și dificilă. Și acum, când călătoresc la concerte și turnee, dacă noi trei nu suntem împreună, el are mereu grijă de copilul din Viena, mă susține, apreciază ceea ce fac ...

Te-a schimbat maternitatea nu numai ca persoană, ci și ca muzician?

Categoric. Am devenit mult mai curajos de când am devenit mamă. Pe scenă, mă simt mai încrezător, cred mai mult în mine și în ceea ce sunt ca persoană, ca femeie, ca interpret. O adevărată deblocare a multor lucruri. Când am rămas însărcinată, eram îngrijorată de modul în care nașterea unui copil îmi va afecta munca. Probabil că multe femei din acest domeniu, din sport și din multe profesii, în general, au aceleași griji. Este normal. A trebuit să muncesc din greu, nu am luat aproape o pauză după naștere pentru a-mi recâștiga mușchii degetelor, forța, concentrarea și rezistența. Fiul meu s-a născut în decembrie 2013, nu am început să fac concerte imediat, dar am început să cânt imediat. Și am făcut primul concert în martie, când Kian avea patru luni.

Kian - un nume foarte interesant!

Da, Kian este un nume irlandez, un frumos nume vechi celtic. Ne-am întrebat mult cum să-l numim. Soțul meu a spus: „Am visat întotdeauna să am un băiat și se numește Kian, dar toți prietenii mei au deja fii și mi-au furat ideea și și-au numit băieții așa”. - I-am răspuns și mi-a plăcut foarte mult numele. Dar am vrut să am și o legătură bulgară în numele copilului, să nu rămân în totalitate irlandeză. Așa că am decis că prenumele său va fi irlandez și al doilea bulgar, iar acum se numește Kian Deliiski. Soțul meu a făcut un efort mare pentru ca fiul nostru să-mi ia numele de familie. Acest lucru este posibil în conformitate cu legislația irlandeză, dar trebuia să fie DelijskA și a fost o mare luptă cu birocrația pentru ca acesta să fie înregistrat de DelijskI.

Te privesc mâncând desert dulce de dovleac și mă întreb cum menții această formă perfectă?

Mă limitez, dar nu fac dietă. Cântatul la pian este o activitate fizică serioasă, ard multe calorii. Cu toate acestea, sunt foarte atent să fiu în formă pentru a avea mușchii necesari nu numai în degete și mâini. Yoga, Pilates și baletul modern îmi oferă un echilibru excelent.

Ești foarte frumoasă pe scenă, purtând rochii uluitoare ... îți ajută cariera sau uneori te împiedică?

Depinde. Indiferent de ce vorbim - concentrarea pianistului la nivel mondial a fost de mult o profesie masculină. Și a fost dificil să iei în serios femeile. Imaginați-vă câți pianiști de renume mondial au existat înainte - contați pe degete! Acum lucrurile se schimbă treptat, dar din nou nu știu dacă ceea ce se schimbă este bun pentru femeie ca individ, deoarece ea pariază în prezent pe fete tinere și foarte frumoase. Și atunci te gândești - ei bine, înainte, femeile erau rareori permise pe scena mondială, se făceau comentarii că femeile nu pot juca „masculin”, iar acum există femei pe scena mondială, dar toată lumea trebuie să fie foarte frumoasă. Se bazează prea mult pe viziune. De aceea, pentru mine a fost extrem de important ca ceea ce am realizat să se bazeze doar pe talent și mi-a fost foarte greu să-l câștig prin abilitățile și profesionalismul meu. Întotdeauna mi-am dorit colegii și publicul să mă accepte mai întâi ca muzician și interpret, ca persoană care și-a dedicat viața muzicii și apoi să am un comentariu despre difuzarea scenei și frumusețea. Desigur, este foarte important cum arată o persoană la un concert - este o artă spectacolă, dar pentru a ajunge la această etapă este nevoie de mulți ani de muncă și muncă grea.

Am vorbit despre auto-dovedire în profesiile „masculine” ... Ce îi lipsește și ce are nevoie o femeie astăzi?

Femeia de astăzi este frumoasă așa cum este. Mai degrabă, sper că noi toți, ca femei, acceptăm și ne placem pe noi înșine așa cum suntem, să credem că ceea ce avem ca sarcină, potențial, cognitiv, este atât de valoros încât merită să luptăm pentru . Și nu pentru a renunța la ea, chiar și din cauza maternității, sau din cauza unei profesii dificile „masculine”, sau din cauza diferitelor dificultăți cu care ne confruntă viața. Să luptăm și să ne apărăm pozițiile, astfel încât fiicele și fiii noștri să aibă un viitor, astfel încât să existe o egalitate reală între femei și bărbați. Există în cuvinte, dar în realitate - nu chiar și nu complet.

Si iubire?

Desigur, dragostea are sens pentru toate, dar o dragoste trebuie să ofere unei femei sentimentul că este valoroasă și frumoasă așa cum este.