Lachezar Oshavkov este un artist francez, născut la Vidin la 30 septembrie 1940. Este fiul tatălui sociologiei bulgare, prof. Zhivko Oshavkov. Sora sa, prof. Lydia Oshavkova, este o flautistă cunoscută la nivel internațional. A absolvit Liceul de Artă și Academia de Artă din Sofia. La începutul anului 1968 a părăsit Bulgaria și s-a stabilit în Franța prin Grecia, Macedonia și Italia. După agresiunea sovietică din Cehoslovacia (august 1968), a decis să rămână definitiv la Paris, unde a studiat la Sorbona și a absolvit postul de știință în sociologie și semiologia artei și literaturii. Pentru a se întreține, el și prietenul său Konstantin Kazansky au format un duo pentru romanțele rusești și țigănești și au fost „vedete” în celebrul cabaret parizian „Rasputin” și „Șeherezada”. În același timp, nu a scăpat pensula și a reușit rapid să-și facă un nume în cercurile de artă din capitala Franței.

oshavkov

OLYA AL-AHMED vorbește

- Domnule Oshavkov, dacă vă duc înapoi în 1968 - de ce ați ales Parisul? De ce nu Londra și Madrid?

- Provin dintr-o familie francofonă. Probabil că a trebuit să mă născ la Paris, unde locuiau mama și tatăl meu. Tatăl meu a studiat la Sorbona. Mama mea era însărcinată și a trebuit să fugă din război în timp ce germanii au invadat Franța. Și așa se întorc și mă nasc în Vidin, unde nu am trăit niciodată. Este firesc ca în urma destinului meu să mă întorc la Paris. În copilărie, îmi plăcea să joc fotbal și să pictez și nu puneam accent pe învățarea limbii franceze. Astăzi o vorbesc mai bine decât bulgară.

- Ați obținut un beneficiu triplu în Plovdiv: picturile dvs. împreună cu lucrări de Andy Lekarski și regretatul Kolyo Manev. Care au fost relațiile dintre cei trei bulgari la Paris?

- Noi trei suntem împreună de 70 de ani fără probleme între noi. Ai putea spune - eram inseparabili. Cu toții suntem egali. Kolyo Manev era cu 33 de zile mai în vârstă decât mine, eu sunt cu o lună și jumătate mai în vârstă decât Lekarski. Trei prieteni artiști, ca frații, și nu a existat niciodată nicio competiție sau ceartă între noi. Dimpotrivă, ne-am ajutat reciproc în mod constant. Acest lucru este cu adevărat unic!

Această prietenie a noastră este demnă de Guinness World Records!

Kolyo Manev și Andy Lekarski sunt colegi de clasa întâi. Doi ani mai târziu a venit în cartierul nostru și ne-am întâlnit. Apoi suntem împreună în liceul de artă. Andy Lekarski a fost trimis în URSS, apoi ne-am întâlnit din nou la Academie.

- Cu ce ​​artist bulgar te-ai compara?

- Dacă trebuie să fiu comparat cu un artist bulgar, ar fi corect să fie Bai Zlatyo Boyadzhiev, care a realizat compoziții mari și uriașe. Poate că sunt oarecum asemănător ca stil cu Ivan Nenov. Picturile mele nu au nicio legătură cu liniștea rece. Fiecare imagine are mesajul ei. De exemplu, pânza pe care am pictat New York-ul, oamenii cred că acest oraș m-a inspirat. Nimic de genul!

New Yorkul nu mă poate inspira cu nimic, doar că există mult mai multe rude în SUA decât în ​​Bulgaria

Numele de familie al tatălui meu provine din emigrarea târzie în Bulgaria din Macedonia din anii 1920. Și mulți de felul meu, care erau sculptori, artiști și pictori de icoane, au fugit direct în America la acea vreme. Și nu oriunde, ci în California, Nevada și Arizona. America este prezentă în multe dintre picturile mele și fiecare are propria poveste. De exemplu, imaginea cartierului Soho din vestul Manhattanului, care este plin de galerii, iar cartierul are un aspect specific de tip boutique. Locul meu preferat l-am pictat.

- Văd multe motive orientale în picturile tale.

- Da, de exemplu, unele dintre picturile mele preferate sunt cele din Maroc, unde am lucrat mai bine de douăzeci de ani. Am decorat conacul unui industrial francez din Marrakech. Acest oraș are un microclimat uimitor, de nedescris - puteți înota în piscină și puteți vedea Mont Blanc acoperit de zăpadă în fața dvs. Când pleci din Marrakech spre Auarzazat, cele patru anotimpuri ies în evidență și te privesc! Le-am desenat!

- Ce alt loc te-a inspirat?

- Veneția! Acesta a fost primul loc pe care l-am găsit după ce am plecat din Bulgaria. Am făcut chiar o specializare în mozaic de artă clasică franceză la Academia de Arte Frumoase din Veneția. Multe dintre lucrările mele sunt doar vederi din fereastra mea. Am o serie unică numită Veneția și este unică prin faptul că nu există oameni în niciunul dintre tablouri, ceea ce nu este tipic scrisului meu de mână. Deoarece Veneția riscă să fie distrusă de prea mulți turiști care o ocupă, am vrut să o portretizez fără oameni ca protest. Am realizat intenționat acest serial „Veneția fără oameni”.

- Ai o lucrare preferată?

- Nu am! Lucrarea mea preferată este cea care se naște în capul meu în acest moment și mă obsedează complet până când o desenez. Sunt în deplină opoziție cu dezumanizarea și dezumanizarea în artă! Unde în arta modernă omul este complet aruncat. La acea vreme, un jurnalist bulgar mi-a numit „resturi neorenașteri”. Ca artist, mă interesează omul - ca individ și ca ființă socială.

- Văd o lovitură care se repetă în mod constant în pânzele tale.

- Da, acest accident vascular cerebral este prezent, este o rază, pentru că mă numesc Lachezar. Acest lucru este ca un semn care radiază lumină în picturile mele. Știați că în pictură albul și negrul nu sunt culori!

- M-am întrebat întotdeauna dacă un artist de casă? Din ce trăiești, doar din tablouri?

- Sunt Ostap Bender, știu 400 de moduri oneste de a câștiga bani. M-am distrat toată viața mea.

M-au plătit mereu pentru distracție

Așa s-a întâmplat în timp ce lucram la cinematograf, mai târziu când am cântat cântece rusești în cabaretul parizian. Am lucrat cu un muzician de excepție și fost star al scenei bulgare din anii 60 - Konstantin Kazanski. Am făcut un duo cu el și am avut un mare succes. Ne-au plătit mult. Aproape că am uitat de pictură. Dar, după un accident grav, am fost în comă timp de 15 zile. Când mi-am revenit, sa dovedit că mi-am pierdut vocea. Și așa m-am întors la pictură. Am făcut fresce, tapiserii. Nu am fost obligat să lucrez într-o fabrică și cu un salariu. Se pare că am o față atât de mare încât mă ajută.

- Care a fost cea mai nebună comandă a ta?

- Când petrodolarii au invadat Parisul și au construit hoteluri pentru arabii bogați, mi-au făcut o comandă. Pentru a desena pe o parte un citat - caligrafie din Coran și, pe de altă parte, corpuri goale într-o scenă nudă, ceva aproape pornografic, astfel încât proprietarul să poată întoarce pânza pe ambele părți, în funcție de dispoziție. Interesant este că am cerut un preț nerealist și foarte umflat și mi-a fost plătit fără niciun comentariu sau negociere. Știați că Champs-Elysees aparține Qatarului!?

- Cum locuiesti la Paris? Locul tău preferat acolo?

- Trăi! Este dificil, dar se trăiește. Parisul este un oraș teribil de obositor. Parisul și regiunea Parisului au 18 milioane de locuitori - trei bulgari. Distanțele sunt uriașe, și prețurile la Paris sunt uriașe.

- Ești o persoană fericită?

- Probabil odată ce visele mele din copilărie s-au împlinit! Și pe deasupra, ei mă plătesc pentru visele mele!

- Ce ai schimba în destinul tău?

- Nimic! Motto-ul meu este „Mai bine nimic decât niciodată!”.

- L-ați cunoscut pe Vladimir Vysotsky, despre care susțineți că este „un geniu și un zeu”. Spune-mi mai multe despre prietenia ta?

- Ne-am întâlnit cu mult înainte ca el să devină Vysotsky. El este cu doi ani mai mare decât mine. O producție bulgar-sovietică a fost filmată în Bulgaria, în care am lucrat ca artist. Vysotsky nu a acționat ca actor, dar a venit cu un prieten de-al său care a cântat la chitară și a cântat. Asta a fost în vara anului 1962. El avea 24 de ani, eu 22 de ani. Apoi am devenit foarte prietenoși, am găsit un limbaj foarte comun. Îmi amintesc că atunci lui Vysotsky îi plăcea cea mai mare parte a Bulgariei un cabaret - „Tabăra țiganilor”, care tocmai fusese deschisă în Nisipurile de Aur. Nu a plecat două-trei nopți. Câțiva ani mai târziu, a devenit faimos ca actor de teatru în „Taganka” și apoi ca interpret. Apoi, versurile sale s-au răspândit ca un foc, pentru că a descris într-o propoziție întreaga realitate sovietică. „Am trăit modest, un sistem de coridoare, 38 de camere, o toaletă”. Atat de mult. Nu a spus niciodată un cuvânt împotriva puterii sau comunismului, ci doar a pictat realitatea.

- Te-a vizitat cu Marina Vladi la Paris? În ce circumstanțe?

- În 1975, Vysotsky a venit la Paris pentru prima dată. Anul trecut am avut un accident auto foarte grav, eram în comă. Apoi m-au vizitat amândoi în spital. Apoi, prietenul meu Kazanski a făcut cele mai bune aranjamente ale discurilor pe care Vysotsky le-a lansat în Franța. Apropo, când am lucrat în cabaretul rus din Paris, în prima parte a programului „Ochi negri” și alte hituri s-au cântat, iar în a doua parte mi s-a permis să-i cânt melodiile.

- De ce Vysotsky nu a vrut să rămână în Franța?

- Volodya era o persoană foarte complexă. El a descris Europa Occidentală și America drept gunoi complet. El a spus: „Oamenii adevărați sunt în Siberia”. Nu voia să trăiască în Franța. A pufnit mult, a pufnit într-un mod sovietic. A fost un idol în URSS. Mi-a spus: „Bani? Ce bani. Nu am nevoie de bani acolo. Dacă vreau să iau un avion și să merg la Magadan, de exemplu, decolez. Toate ușile mele sunt deschise. Ce vedetă era în Rusia, nici măcar Elvis Presley nu era în America.

- Ești cel mai apropiat prieten al regretatului artist Nikola Manev. Cum au trecut ultimii ani și zile din viața sa la Paris?

- A fost bolnav timp de trei ani. Totuși, nu s-a oprit din pictură, ceea ce l-a ținut. Era teribil de slab, i-am spus că arăta ca cineva din Auschwitz. El a obiectat că nu are nimic. S-a dovedit că există multe boli. Dar nu voia să vorbească despre ele. În acel moment, toți prietenii se ascund. Timp de trei ani am avut de-a face cu bolnavul Kolyo Manev. Nu s-a plâns niciodată, decât în ​​ultimele zile. Nu a vorbit niciodată despre moarte. Era bărbătesc. Săptămâna trecută am luat prânzul împreună la un restaurant preferat din Paris și pentru prima dată mi-a spus că nu se simte bine. Am ieșit, el a mers la stânga la studioul său, eu la dreapta. Dar ceva m-a făcut să mă întorc - am simțit că îl văd în viață pentru ultima oară.

- Cum îți vei aminti de el? Ce moment de neuitat îți va rămâne în minte pentru totdeauna? Care au fost ultimele sale cuvinte?

- Îmi voi aminti de el cu ceea ce cred că a făcut toată lumea - nu s-a plâns, vesel, vesel, nebun! A glumit constant și neobosit! Am vorbit despre aceleași idioțenii și prostii ca acum șaptezeci de ani când ne-am întâlnit. Mi-a strigat: „Nu mai fac planuri”. A murit în brațele mele. Ceea ce l-a cântărit cel mai mult în cele din urmă a fost că nu s-a întors în Bulgaria de trei ani din cauza bolii sale. Toată viața noastră a trecut împreună. Îi datorez foarte mult, ca să fiu sincer, dacă nu ar fi el, nu aș sta la Paris.

- Există o propunere de a redenumi bulevardul principal din Chirpan din „Georgi Dimitrov” în „Nikola Manev”. Cum ați comenta această inițiativă?

- Sunt surprins că Chirpan nu a fost încă redenumit Nikola-Manevgrad. Voi face o propunere personală Adunării Naționale. Manev a fost un om extrem de onorabil și un cetățean de onoare al lui Chirpan. În plus, îi plăcea să i se vorbească, să fie remarcat. Ar fi foarte încântat să-l înlocuiască pe Georgi Dimitrov!

- Nu vii în Bulgaria foarte des. De ce?

- Vin când trebuie. Așa mi-a ieșit viața. Sunt multe motive. Sunt lucruri care îmi plac și nu îmi plac. Îmi place la Sofia ceea ce îmi amintește de timpul în care am trăit aici. Am vizitat Vitosha, am găsit o colibă ​​foarte secretă, care se află pe BAS. Tatăl meu ne-a luat pe mine pe sora mea și pe mine acolo în copilărie. Vă puteți imagina, această colibă ​​nu s-a mișcat! Ea este la fel ca în copilăria mea! Iată ce îmi place.

- Ai amintiri bune din patria ta pe care nu le-ai uitat până acum?

- Îmi amintesc cu nostalgie de vremurile bune. În 1985, toți artiștii bulgari care locuiau în străinătate fuseseră invitați, indiferent când, de ce sau cum au părăsit țara. Absolut am fost invitați cu toții de Lyudmila Zhivkova, ea a aranjat tuturor o întoarcere lină, a aranjat pașapoartele noastre și a făcut o expoziție uriașă de „Shipka 6. Apoi, la această expoziție am cumpărat un tablou, pe care l-am repetat apoi, și acesta este lucrarea „Alergătorul singuratic”. L-au cumpărat BSFS. Mi s-a spus că tabloul a fost dus la Palatul Sportiv Nisipurile de Aur. După schimbarea regimului, după inundația democratică, m-am întors și m-am dus să văd această lucrare a mea. Un angajat a fost uimit că caut un tablou. Mi-a spus: „Domnule, au furat și jefuit totul, până la ferestre și biserici ale ferestrelor, și sunteți în căutarea unei poze!” Acesta este al doilea tablou al meu, furat în Bulgaria după ce a fost vândut!