Știri conexe

Și la 80 de ani nu mă simt bătrân pentru o clipă, creierul meu funcționează și ochii mei privesc lumea ca la 16 ani

nedyalko

- Cum se simte un poet la 80 de ani? Cum reușiți, în ciuda vicisitudinilor vieții, să priviți întotdeauna lumea cu ochi tineri?

- Desigur, încă nu-mi pot da seama de această cifră imensă. Nu m-am așteptat niciodată să fie posibil să o experimentez. De aceea, sincer să fiu, mă simt incomod că continuu să trăiesc după ce atât de mulți dintre prietenii și colegii mei au dispărut. Am scris destule poezii pe acest subiect și deja am încetat să mă mai gândesc la asta.

Altfel nu mă plâng - nu m-am simțit bătrân pentru o clipă, creierul meu funcționează și ochii mei privesc lumea ca la 16 ani.

- De unde acest zel de a scrie poezie?

- Am trecut prin patru operații în doi ani și m-am gândit că este timpul să mă gândesc la ce voi lăsa în urmă. Nu mi-am imaginat niciodată că era posibil să scriu peste 200 de poezii într-un timp atât de scurt. Și obișnuiam să scriu șapte sau opt pe an.

De fapt, acestea sunt mărturisirile mele, mai degrabă împărtășiri cu cei 30.000 de prieteni pe care îi am pe Facebook care așteaptă să citească ceva de la mine în fiecare dimineață.

- Există sete și nevoie de poezie în timpul supermaterial, supertecnic, fără suflare de astăzi?

- Se pare că setea de poezie nu s-a uscat deloc. Și judec asta nu numai după recitalurile mele poetice, ci și după atât de mulți poeți talentați și mai ales poeți care scriu și publică colecții minunate de poezii. Există multe site-uri poetice pe Internet cu mii de autori care își publică poeziile și primesc numeroase recenzii despre ele.

- Cum să ne păstrăm dragostea vie și tânără? Dacă ați descoperit secretul - după lucrările voastre, atât de inspirat de acest mare miracol - îl veți publica?

- Dacă iubirea nu este vitală și tânără, nu mai este dragoste. Nu există o rețetă pentru conservarea acesteia. În dragoste, fiecare este pentru sine. Dar nu cu el însuși. Trebuie să existe întotdeauna un obiect adecvat care să răspundă cu aceeași iubire.

- Suntem în tranziție de 30 de ani. Unde am făcut cele mai fatale greșeli și care este cel mai grav succes al nostru pe lungul și dificilul drum spre schimbare?

- Greșeala noastră fatală a fost aceea că am permis democrației mult așteptate să înceapă cu ura sălbatică și împărțirea națiunii. Albastru și roșu. Blues - la putere. Roșii - în Siberia. Astfel, dezamăgirea schimbării dorite a venit aproape imediat.

Succesul schimbării constă însă în emanciparea gândirii și în dreptul de a alege.

- Cum arată Bulgaria astăzi pentru tine? Care verset i se potrivește cel mai bine?

- Am scris-o în 1991:

Dumnezeu să salveze Bulgaria

în această loterie nebună,

să retragă biletul,

în care stă norocul.

- Nu știm să apreciem atât de mult artiștii noștri încât mulți dintre ei preferă rolul de observatori în loc de cel de mentori și înțelepți pentru cei de la putere?

- Creatorii au fost mult timp strămutați de politicienii care decid soarta, viața și existența oamenilor. În primii ani, mulți artiști celebri au participat la rezolvarea problemelor importante pentru Bulgaria ca membri ai Adunării Naționale, deși în poziții opuse. Amintiți-vă pe Valeri Petrov și Yordan Radichkov de la BSP, pe de o parte, și pe Todor Kolev și Vili Tsankov de la UDF, pe de altă parte. Acest timp a trecut repede tocmai din cauza marii dezamăgiri a celor mai proeminenți artiști ai noștri, care au încetat să se angajeze în politică.

- Teatrul este cealaltă mare dragoste a ta - după o lungă pauză te-ai întors la el cu două piese noi, dintre care una - „Două femei, fără a-l numi pe bărbat”, a cules deja succes pe scena Plovdiv. Ai vreun favorit printre cele 24 de piese ale tale? Ați avut probleme din cauza remarcilor clare sau a subiectelor incomode?

- Totul mi s-a întâmplat în teatru în cei aproape 60 de ani din el.

Primele mele trei piese au fost interzise. Am fost un autor foarte tânăr și interdicțiile care m-au făcut celebru. Apoi am început să regizez, am peste 60 de producții în teatru, televiziune și cinema. După Teatrul Burgas, unde eram director artistic, am preluat cel mai mic teatru din Bulgaria - cu doar trei actori, dintre care unul era Todor Kolev. Teatrul era „Vazrazhdane” și avea cel mai mare public la acea vreme. Mai ales cu emisiunea „Trendafil Akatsiev. Mai târziu, Pavel Poppandov a preluat bagheta. Am fost concediați cu toții din motive politice - eram un teatru municipal. A trebuit să ne susținem și să căutăm sponsori. A trebuit să scriu piese special pentru ansamblul nostru, care a crescut la cinci persoane plus compozitorul Haygashod Aghasyan. În 2000, pe vremea lui Ivan Kostov, am fost în cele din urmă închise și ne-am luat rămas bun de la publicul nostru în fața a 5.000 de oameni din Sala 1 a Palatului Național al Culturii.

De atunci, legătura mea cu teatrul a fost în principal cu recitalurile și turneele mele ca regizor. Ultima mea întâlnire pe scenă a fost cu piesa Murder of Gonzago la Teatrul Național. Asta a fost în 2011.

Și aici - după atâția ani, boala teatrală m-a lovit din nou și cu două producții în același timp. Al doilea se numește „Orice” - scris special pentru actori și actrițe pensionari, prietenii mei, foste vedete. Această piesă se interpretează din nou la Teatrul Național cu mare succes. Toate biletele sunt vândute cu trei luni în avans.

„Two Women, Not Counting the Man” este, de asemenea, o piesă de succes - o nouă versiune a piesei mele „Free Birds of God”, scrisă în 1993.

Acest lucru îmi aduce bucurie neașteptată, pentru că până anul trecut hotărâsem să-mi iau rămas bun de la teatru.

- Plovdiv este un oraș cu venerație atât pentru poezie, cât și pentru teatru. Aici, în 2018, ați primit Premiul Național Hristo G. Danov pentru contribuția generală la literatură. Care este cea mai prețioasă amintire a orașului de sub dealuri?

- Plovdiv este orașul meu preferat. Oraș al artiștilor și al poeților. Prietenii mei, dintre care mulți nu mai sunt: ​​Yoni Leviev, Mityo Kirov, Joro Slona, ​​Hristo Stefanov, Ivan Nikolov. lista este lungă. Am rămas prieteni cu Ivan Valev - un mare poet. La fel ca și cu Pesho Anastasov, care locuiește acum la Sofia.

Am făcut multe recitaluri la Casa Sindicatelor cu mult timp în urmă, când teatrul era în renovare. Minunat public Plovdiv! Sper că sunt încă în formă, pentru ca într-o zi să o putem întâlni din nou.

- Ce moment fericit din viața ta ai vrea să prelungești la nesfârșit?

- Sunt trei momente - nașterea celor trei nepoți ai mei. Dacă aș ști cât de frumos este să ai nepoți, nu mi-aș pierde timpul având copii. Urma să creez nepoți.

- De ce ai ales „Cenușa pe limba mea” ca titlu al celei mai recente cărți?

- Această carte tocmai a fost lansată și este acum pe piață. Există poezii noi, dintre care unele au fost scrise cu doar o săptămână în urmă.

Titlul este amuzant, desigur. Este titlul primei poezii din carte și caută să risipească orice sentiment de deznădejde și sfârșit.

Nedyalko Yordanov este poet și dramaturg, unul dintre clasicii vii ai literaturii bulgare. Din 1963 lucrează în teatru - a fost dramaturg și director artistic al Teatrului Burgas „Adriana Budevska”, dramaturg și director al Teatrului „Renașterea” din Sofia. Autor de cărți de poezie, inclusiv „Vom experimenta totul”, „Când vom deveni tați”, „Încă iubim”, „Tineretul pleacă”, „Versuri de dragoste”, „No time”, „Îmbătrânim încet”, de asemenea ca piesele „Nu credem în berze”, „O întrebare în principiu. Dragostea inexplicabilă. Mopedul”, „Divorțul în bulgară”. A regizat multe dintre piesele sale.

Câștigător al Premiului Orpheus de Aur pentru creativitatea generală și al Premiului Național Hristo G. Danov pentru contribuția generală la literatura noastră literară.

Nedyalko Yordanov și-a sărbătorit recent cei 80 de ani de zile cu o reprezentație a celei mai recente piese sale "Două femei, fără a-l numi pe om" la Teatrul Lacrimii și Râsului.