Fragment din carte cu conversații „În clinch”.

Andreas Till a numit povestea creației filmului „Împotriva zidului” „un dans pe marginea aparatului de ras”. Nu este un pic exagerat?

Nu deloc. Asta e corect. La Solino, imaginile erau prea bune pentru a face un film sensibil după aceea. Nu am suferit suficient. Aici s-a întâmplat exact opusul: am fost blocați în necazuri, ne aflam în mijlocul unei zone de cutremur emoțional. Birol Unel a fost foarte dificil, repetițiile cu Sibel Kekili nu au fost foarte promițătoare. Nici producătorii nu și-au dorit.

Am avut întotdeauna o preferință pentru oamenii dificili. Acest film este despre intimitate și autodistrugere și am scris scenariul pentru Birol Unel. Dar Wüste nu dorea ca el să joace în niciun fel. Birol avea reputația de a fi un om imprevizibil și bătuse deja o companie de producție. Ralph și Stefan mi-au spus că, dacă ar fi implicat, va trebui să iau daunele dacă Și ce aș face dacă Birol nu ar apărea după o jumătate de zi de filmare? M-aș duce acasă cu jumătate de milion de datorii? Am spus că sunt dispus să-mi asum riscul doar dacă devin coproducător și a avut un cuvânt de spus în editarea finală.

Așadar, Against the Wall a luat forma unei coproducții între Wüste Film și corazón international, compania de producție pe care a cofondat-o împreună cu Andreas Till. Filmul a costat două milioane și jumătate de euro. Ca producător, nu a trebuit să investești o parte din banii tăi?

La acea vreme, acea parte era de zece la sută din fondurile proprii. „Corazón” a dat aproximativ o treime dintre ele. De fapt, le-am luat din taxa mea. Pentru a economisi bani, am renunțat la fartul camerei, am lăsat șinele și camera de luat vederi. Am citit un interviu cu Robbie Mueller, în care a explicat modul în care a filmat valurile lui Poreiki. Lars von Trier: fără iluminare, doar un reflector Rainer Klausmann nu folosește cu greu nici iluminatul aici Numai când este absolut necesar Și a luat camera pe umăr. scene, luate dintr-un trepied, sunt cele cu Selim Sessler și orchestra sa.

Deoarece nu foloseam aproape niciun fel de iluminat, am putea realiza până la patruzeci de cadre pe zi. Și asta pe trei terenuri diferite! A fost un adevărat sport. Dar echipa noastră era mică și, prin urmare, destul de mobilă. La Solino, erau șaptezeci de oameni pe câmp, unul care se ocupa de fermoare, celălalt de șireturi.

Au fost justificate temerile sau ați reușit să-l liniștiți pe Birol?

În prima săptămână de filmare, am aflat pe ce ouă de rață m-am plantat. Filmam la „Fabrica” în timpul unui concert de Macio Parker. Am lucrat cu două camere în timpul testelor de sunet. Apoi a început concertul și echipa a așteptat ca oamenii să se disperseze. Mehmet Kurtulush era responsabil de Birol, acesta era al său Nu știu ce i s-a întâmplat peste cap - ar fi putut să-și spună că trebuie să-l facă pe Birol să se calmeze - dar amândoi s-au așezat să bea.

Mai târziu, când am vrut să începem din nou filmările, Birol a fost atât de mustrat încât nu a putut urma deloc nicio instrucțiune. Și a trebuit să filmăm o scenă cu el și cu publicul în creștere. Nu erau extras plătite, nu aveam bani pentru un astfel de angajament, așa că am filmat spectatori normali. Dar nu-i poți face să se întoarcă înapoi pentru a face o altă analiză - tragi acum sau niciodată! Cu toate acestea, Birol a refuzat să poarte tricoul pe care îl purtase dimineața - scopul era să stabilească o legătură între fotografii. Între timp, publicul s-a dispersat. Totul s-a întâmplat teribil de repede.

Și Birol nu vrea să stea în fața camerei! Mai întâi l-am lovit pe Birol, apoi el m-a lovit. În cele din urmă am început să ne aruncăm scaune și să ne grăbim. În timp ce Rainer Klausmann, cameramanul, a intervenit și a spus că sub această iluminare nu s-ar putea observa ce fel de tricou purta Birol. Așa că am făcut poze.

În cea de-a doua scenă din „Fabrica”, care a fost cu „Fanfare Chocarlia”, scenariul a spus: „În timpul concertului, Cahit vine pe scenă. Am fost de acord cu muzicienii că acest lucru se va întâmpla în cea de-a opta piesă„ Iag Bari “. Comunicarea în cadrul echipei noastre a fost destul de dificilă, deoarece era teribil de zgomotoasă, dar totuși eram pregătiți. Dar Birol a dispărut! Se închisese în rulota sa, la fel ca Branka în iulie, de teama să nu apară pe scenă în fața tuturor acestor oameni. Apoi a început să spargă rulota. Nu a existat nicio modalitate de a ne arunca din nou asupra lui, așa că m-am așezat, l-am privit cum face și am fumat în timp ce distrugea rulota.

Între timp, „Iag Bari” a venit și a plecat, iar Birol nu a venit pe scenă și i-am întrebat pe manageri dacă „Fanfare” poate cânta din nou acea piesă. Trupei nu i-a plăcut deloc: „În continuare nu interpretăm piese pe care le-am cântat deja în concert!” „Bine, cât ai vrea să faci?” Am reușit în cele din urmă să-i conving și Birol a luat scena. Dansează, urcă pe scenă, continuă să danseze, este entuziast și fața îi sângerează. Publicul, care habar nu avea despre fotografii, a fost șocat. În fața scenei stătea un băiat de origine romă, pe care Birol îl murdărise cu recuzita - și pentru romi este o mare jignire dacă cineva îi stropeste cu sânge. Deci băiatul a scos un cuțit și a vrut să-l înjunghie în Birol. Unul dintre noi l-a observat și noi trei am fost nevoiți să mergem și să-l convingem să renunțe, iar în cele din urmă băiatul s-a întors. Cumva ceva ne-a protejat în acest film.

artakcia

Înainte de a ajunge la aventurile fotografiei: de unde a venit această poveste?

Există multe surse de inspirație împotriva peretelui. O prietenă turcă m-a întrebat odată dacă mă voi căsători cu ea fictiv - nu, dar întrebarea ei a dat naștere ideii unei comedii, iar în cea mai originală versiune scenariul a fost scris exact ca o comedie.

Unele elemente au rămas. De exemplu, prezentarea lui Kakhit către părinții Sibel este o situație comică clasică: doi bărbați se prefac că sunt ceva ce nu sunt deloc. Publicul este dedicat și se poate bucura de ceea ce se întâmplă, deoarece știe mai multe decât personajele din film. Unii îl preferă în timp ce Billy Wilder lucrează pe acest principiu.

Când a devenit clar la un moment dat că Birol va juca rolul, a devenit clar că cu greu ar fi atât de amuzant. Și în acel moment mă înfuriam din ce în ce mai mult: eram furios din cauza lui Solino, eram furios din cauza vremurilor de după 11 septembrie, eram furios pentru nenorocitul de război din Irak. Mi-am revărsat toată furia în timp ce scria scenariul. Pe rând, am eliminat elementele comice.

În Hamburg exista un club numit Barul Bernstein, unul dintre participanți era un boxer turc, care cânta acolo în fiecare luni, iar muzica turcească a clubului mergea împotriva zidului, unde erau germani, italieni, turci, greci, negri. Nu. Unii dintre turci s-au mișcat în așa fel încât și-au tăiat mâinile cu lame de ras în timp ce dansau, o figură de dans, un arabesc, o formă de autoflagelare care provine din șiiism.

Acesta este ceea ce am vrut să includ în scena în care Birol sparge ochelarii la fabrică și se repede pe scenă. Clubul de luni a vorbit și în episodul cu Sibel, când gătește muzica lui Cezen Aksu și linge cuțitul cu plăcere. Pregătește Sibel, trebuie să aibă legătură cu sexul. Ea gătește ardei umpluți și am văzut întotdeauna acest fel de mâncare ca pe un act de fertilizare. Umplerea ardeilor corespunde inseminării. La scurt timp, filmul vorbește despre infertilitate. Când eram copil, m-am uitat odată la video Noaptea lupilor de Rüdiger Nüchtern - un film despre rockerii punk care se luptă cu proprietarul unei măcelării, intră, cântă muzică tare, dansează și distrug restaurantul. Am fost cu tatăl meu la Ali Keshkin, un traducător și scriitor de scrisori care locuia pe Barenfelder Strasse. Un punk turc a intrat în cameră. Am simțit o atracție ciudată pentru această fată. Habar n-am de unde au venit toate acestea - probabil că are legătură cu interdicția, pericolul și curiozitatea.

Cahit are prototipuri reale?

Există un fost dependent de droguri din cartierul turcesc. Un turc, însă, care nu cunoaște bine limba. La clubul de luni, dansa întotdeauna ca un derviș și privea lumea cu ochi roșii și scânteietori. În film, Kahit este inițial complet asimilat în Germania, dar datorită lui Sibel își descoperă treptat originile. Această schimbare de identitate a fost problema care m-a preocupat.

În schimb, imaginea lui Sibel este ficțiune pură, pentru care nu există prototipuri reale. Mi se întâmplă adesea să scriu roluri pentru anumiți artiști - de exemplu pentru Hannah Shigula în On the Threshold of Paradise sau pentru Adam și Moritz în Food for the Soul. Sunt un pic mândru de imaginea lui Sibel, pentru că am putut pune în practică ceea ce dezvoltasem teoretic cu doamna Zander.

Curiozitatea mea cu privire la turcii pe care i-am întâlnit pe străzile din Hamburg și i-am urmărit a fost mai sexuală. Frumoase ca o imagine, femei slabe și autosuficiente, cu un ușor aspect proletar, care lucrează în saloane de înfrumusețare cu solarii. M-am întrebat: cine sunt aceste fete? De unde vin, ce fac, ce muzică ascultă, citesc cărți? Si ce daca? Mi s-au părut străine și misterioase. Erau femei complet diferite de cele pe care le văzusem la Barul Bernstein. Astăzi aș cerceta și am intervievat astfel de femei. Dar apoi am lucrat mai intuitiv. Ce ar fi ieșit din mine dacă m-aș fi născut fată? imaginea lui Sibel este, de asemenea, o reflectare a propriului meu suflet.

Cine va juca această eroină? Din Intimitatea lui Patrice Chereau, am aflat că sexul este o formă de dialog vizual, nu ceva care trebuie tăiat, camera se îndepărtează de el sau se întunecă. Ne-am propus să facem un film care să nu compromită nimic. Actrița trebuia cu siguranță să fie turcă, nu numai pentru că filmul ar vorbi turcă. Mi-au oferit germană și italiană, dar în acest moment am vrut să păstrez sunetul autentic. Actrițele turce în cauză - precum Idyll Uner - erau deja femei mature. Și căutam o fată care să devină femeie în timpul filmului. Trebuia să aibă vreo douăzeci de ani pentru ca povestea „bătrânului și a fetei” să fie spusă cu adevărat.

Identificasem mai multe actrițe, dar au refuzat să se dezbrace în fața camerei, darămite să prezinte scene de sex. După ce a devenit clar că lovesc o piatră cu actrițele, am angajat-o pe Mai Sec - un prieten al Birol Unel din Berlin. A trebuit să organizeze un casting pe stradă.

A fost căutată o turcă cu vârsta cuprinsă între optsprezece și douăzeci și doi de ani. A vorbi turcă și germană. Părea să meargă la diverse instituții care se ocupau de probleme legate de femei, discoteci, cluburi sau pur și simplu vorbea cu diferite femei și fete de pe stradă, intervievând și fotografiând multe dintre ele. Dintre cele cinci sute de femei cu care vorbise, am ales treizeci pe care le-am cunoscut personal. Majoritatea părăsiseră casa tatălui lor. Biografiile lor nu difereau prea mult de cea a eroinei mele. În fiecare secundă îmi spunea: aceasta este povestea mea!

Sibel Kekili a fost printre cei treizeci de candidați. Mi s-a părut că mi-a subliniat-o cu remarca că Sibel a jucat anterior în filme porno. Am fost captivat de acest gând. Ce fel de fete sunt acești turci care sunt filmați în filme porno? Părea să întrebe oamenii din industria pornografică dacă mai există. S-a dovedit a nu fi. Sibel a fost singura. În acest moment, ea a încetat să mai renunțe, iar ea și fostul ei iubit conduceau un club de striptease în Essen. Aceasta a fost prima noastră întâlnire. Loc teribil de murdar!

I-ai urmărit filmele porno?

Și până acum nu am făcut-o. În timp ce trăgeam, nu am vrut ca astfel de poze cu ea să-mi treacă prin cap și atunci nu mă mai interesa. Exista deja YouPorn atunci? Nu am nici o idee. Cine știe cum ar fi mers castingul dacă i-aș fi urmărit. Da, în orice caz, Sibel a fost una dintre cele treizeci de aleși. Am invitat zece dintre ei pentru un interviu preliminar. Cinci au intrat în următorul cerc mai restrâns, trei dintre ei au participat și ei la film. Sunt soțiile bărbaților pe care Cahit îi supără când îi întreabă de ce nu se culcă cu propriile soții. În acest timp, femeile stau în sufragerie și chicotesc, vorbind despre calitățile soților lor ca iubiți. Am inclus femeile pentru că au reușit cumva să intre în inima mea.

Birol avea atunci patruzeci de ani, iar în Turcia, care nu mergea la cazarmă până la vârsta de treizeci și opt de ani era supus pedepsei. Este considerat un dezertor și este arestat dacă intră în țară.

Deși știam toate acestea, am început să filmăm cu el, în speranța că vom reuși cumva să-l dăm peste graniță. Pentru orice eventualitate, aveam și un plan B: am filma scenele cu Sibel la Istanbul, iar punctul de vedere opus cu Birol la Hamburg. Sau la Lisabona, care este oarecum similară cu Istanbulul. Ambele orașe sunt situate la granițele Europei, dar la capete diferite.

Partea germană era gata cu mult timp în urmă. La Istanbul, eu și Sibel am filmat mult mai multe episoade decât erau planificate în scenariu, pentru că Birol încă nu avea voie să intre în Turcia. Povestea a fost cam ca Coppola în Apocalypse Now. Coppola a așteptat, de asemenea, mult timp ca Martin Sheen să se recupereze după un atac de cord. La fel ca Coppola, m-am întrebat: ce altceva pot trage fără Birol?

La un moment dat, s-a dovedit că nu mai rămânea nimic. Dar, tocmai când ne pregăteam pentru episodul în care Sibel s-a implicat într-o luptă cu cuțitele de stradă, guvernul turc a schimbat legea privind sancțiunile pentru dezertori.

Probabil că armata avea nevoie de bani pentru războiul din Irak - în orice caz, celor care nu au putut intra în țară până acum li s-a dat dreptul să treacă frontiera cu 10.000 de euro. Birol a fost primul care a folosit noua lege. Shermin Langhof, care a fost implicat în cazul Birol pentru noi, a plecat imediat la ambasada Turciei la Berlin și s-a asigurat că primește ștampila atât de necesară în pașaport.

Birol a sosit când scena filmării cuțitelor fusese deja filmată. Totul era corect. Dar a doua zi, Sibel suferea chiar acolo unde fusese „înjunghiată”. Am vrut să îi facem o poză și lui Birol, dar sa dovedit că trebuie să o ducem la spital. Apoi a trebuit să luăm o pauză pentru trei săptămâni. Echipa germană a zburat înapoi în Germania. Monique și cu mine am mers să ne odihnim în Antalya. E timpul să ne regândim totul.

Când am continuat filmările, venise primăvara, întrucât Birol se îmbolnăvise între timp. Abia putea mânca, nu ar trebui să lingă alcoolul. A ajuns la Istanbul, slăbind 10 kilograme. Bietul om era deja destul de cocoșat. Deoarece era în mod constant acum sobru, în ultimele scene ale filmului aspectul său este complet diferit. Și datorită îndelungului culcat, fața lui Sibel era mai rotundă.

În viitorul apropiat este evident. Cele două schimbări fizice se potrivesc foarte bine cu faptul că a trecut timpul în acțiunea filmului!

Amândoi deveniseră oameni foarte diferiți. Birol a băut doar cafea și, prin urmare, a avut o dispoziție proastă tot timpul. Pe de altă parte, Sibel a trecut printr-o stare de boală severă, dar a reușit să scape. Personajele filmului trăiesc aproape aceleași lucruri. În ciuda celor trei săptămâni de întrerupere a filmării, echipa se simțea deja putredă. Fizic și mai ales psihic eram destul de obosiți. De aceea am decis să filmăm ultimele scene nu în oraș, ci în camera de hotel.

De fapt, atunci când cei doi personaje se vor întâlni din nou la Istanbul după toți acești ani, ar trebui să poată reveni la o stare anterioară. Să te plimbi prin cafenelele din Istanbul, să bei și să faci dragoste, să compensezi tot timpul pierdut. Dar eram prea obosiți ca să o suportăm. De ce nu punem cei doi actori într-o cameră de hotel, un mic dialog și gata. Există un episod care nu a fost descris în scenariu - l-am pus în scenă sub presiunea momentului: Sibel stă goală lângă fereastra deschisă și privește afară, Cahit stă pe pat și se uită la ea. „Pierderea iubirii este ca o fereastră în inima ta”, cântă Paul Simon în Graceland. Și asta este: dragostea celor doi a zburat pe fereastră, în afara orașului, dispare în noapte. Acesta este sfârșitul unei iubiri. Dar nu sfârșitul vieții lor. Viața merge înainte. Au supraviețuit. Și acest lucru nu este mic.