Plovdiv Jazz Fest îi onorează pe Ella Fitzgerald și Thelonius Monk

Cea de-a treia ediție a „Plovdiv Jazz Fest” este în curs de lansare. Deja la prima ediție în 2015, festivalul a prezentat un program puternic cu artiști impresionanți, urmat de o ediție la fel de puternică în 2016.

întotdeauna
Miroslava Katsarova este creatorul de idei al Plovdiv Jazz Fest. Cântăreață de jazz cu propriul stil și gazdă de radio la cel mai bun radio de muzică de jazz Jazz FM, Mira a îndrăznit să adauge un alt rol în portofoliul ei - cel de organizator al unui festival de muzică. Am invitat-o ​​să ne spună cum este organizat un astfel de eveniment și să prezinte festivalul în câteva cuvinte.

Fotografii de Mira Katsarova: Dilyana Florentin

Cum s-a născut ideea pentru Plovdiv Jazz Fest?

Festivalul este succesorul precedentului festival de jazz din Plovdiv „Serile de jazz din Plovdiv”, dar cu noua sa comunicare, Plovdiv Jazz Fest are un aspect complet reînnoit - în ceea ce privește principiul selecției artiștilor și principiul finanțării. Desigur, face parte din programul Plovdiv - Capitala europeană a culturii 2019 și, pe lângă finanțarea privată, este susținut de Fundația Plovdiv 2019. Deci ideea acestui festival este un vis vechi care tocmai s-a copt. A fost interesant pentru mine să văd oportunitatea pentru artiști de talie mondială de a juca în plovdivul meu natal și îndrăgit și, mai ales, să se angajeze în aventura pentru a realiza această oportunitate. Și acum, pentru al treilea an, cu echipa noastră mică, harnică și inteligentă, încercăm să ne realizăm visele și cele ale celor dragi în spirit și gust. Așadar, în primul și al doilea an au venit pe scenă artiști precum Kurt Elling, Victoria Tolstoi și Jacob Carlson, Rosalia de Souza, Richard Bona, Mike Stern, Dave Weckel, Zuko 103, David Lynx.

Ce unește și ce distinge Plovdiv Jazz Fest de alte festivaluri de jazz din Bulgaria și din întreaga lume ?

Sper că obișnuitul este dragostea pentru muzică și în special jazzul ca stil marcat de libertate, improvizație, capacitatea de a comunica dincolo de cuvinte și formalități.

O trăsătură distinctivă este că acesta este un festival relativ cameral, care este creat pe un principiu tradițional - publicul se află într-o sală, cufundat în tăcere și respect pentru artist, ascultând cu atenție. Și pe scenă încercăm să prezentăm doar cei mai noi și mai influenți artiști și proiecte. Ceva ca o manifestare a atitudinii de modă veche și a dragostei pentru nou și modern. Apreciem publicul nostru, care este divers, semnificativ, sensibil și educat. Printre ei se numără reprezentanți ai diferitelor generații, dar toți cu respect pentru talentul și spiritul creativ al artiștilor.

Care sunt provocările în organizarea unui astfel de eveniment?

Acesta este un proces foarte dinamic cu noi - de la găsirea de fonduri și finanțare, prin programarea și organizarea artiștilor, până la specificul tehnic al scenei, comunicarea și îngrijirea oaspeților noștri. Așadar, suntem provocați la toate nivelurile - să găsim un instrument rar sau să oferim detalii tehnice pe scenă, să potrivim datele pentru headlineri, astfel încât să venim în Europa pentru a putea veni cu noi în Bulgaria, pentru a oferi o resursă care să asigure șederea a oaspeților Plovdiv Jazz Fest: de la băuturi și alimente specifice - la cerințe diferite pentru hoteluri, dressing și ce nu.

Cum se face selecția artiștilor ?

Inevitabil, gustul muzical personal influențează alegerea artiștilor. Dar, oricât de subiecți ne-ar plăcea și ne încânta, există întotdeauna artiști care se deosebesc de restul și cumva nu poți să nu-i observi. Ne străduim mereu pentru ei. Motivele noastre nu au fost niciodată legate de motive comerciale, ci în totalitate de proiecte estetice și de disidență, neconvenționale și inteligente. În fiecare an se formează un temă laitmotiv al festivalului, iar anul acesta este saxofonul.

Care sunt punctele culminante ale programului festivalului din acest an?

Fotografiile oaspeților: Centrul de presă al Festivalului de jazz Plovdiv

Anul acesta, fiecare seară de festival va include două concerte principale. Pe 1 noiembrie, trupa îl va interpreta pe Jason Moran - unul dintre cei mai virtuosi și mai inteligenți pianiști de jazz, care ajunge din New York împreună cu alți zece muzicieni de jazz de primă clasă. Pe lângă faptul că este un muzician și aranjator strălucit, el este, de asemenea, un mare conferențiar, șef al programului de jazz la Kennedy Center, unde supraveghează artiști și este, de asemenea, un artist vizual ale cărui instalații vizuale au avut loc la Bienala de la Veneția. Așadar, concertul său este unul dintre cele mai importante momente ale ediției din acest an, se va numi „In My Mind: MONK”, deoarece este un tribut adus teoriei și personalității lui Thelonious Monk. Și va fi un videoclip pe scenă, la care va face referire la muzica care se întâmplă aici și acum.

Celălalt aspect important este concertul Cvartetului Donnie McCaslin. Acesta este unul dintre cei mai buni și mai avansați saxofoniști de jazz, cu un ton pătrunzător, dar moale, care, pe lângă ritmurile și armoniile moderne, se bazează și pe melodie. Poate de aceea David Bowie l-a invitat pentru ultimul său proiect Blackstar, unde, pe lângă faptul că joacă, este autorul aranjamentelor de muzică și melodie. După întâlnirea sa cu Bowie, McCaslin realizează un album dedicat lui „Beyond Now”, pe care îl vom auzi în direct pe 2 noiembrie, iar înainte de asta pe scenă va fi Hristo Yotsov cu cvartetul său și ultimul lor album „Jazz Cats”.

Finalul festivalului este dedicat lui Joshua Redman Trio - unul dintre cei mai influenți muzicieni de jazz din vremea noastră. Numit modernist, Joshua Redman este, de asemenea, creatorul de noi limbaje în muzică, ai căror adepți sunt cea mai tânără generație de jazz.

„Four Gentlemen Sing Jazz” este o continuare îndrăzneață a „Four Ladies Sing Jazz” din prima ediție a festivalului și „Four Ladies Sing Barefoot New” anul trecut. Acest efort include participarea dvs. Spuneți-ne mai multe despre emoția acestei colaborări muzicale.

Îmi este greu să vorbesc chiar acum despre cooperarea noastră ... adevărul este că ne plac și iubim foarte mult cele patru doamne ...

Dar iată locul pentru a spune că Hilda Kazasyan va susține un concert în cinstea Ella Fitzgerald „Vino la Ella cu un zâmbet”. Ea își va recrea melodiile într-o nouă lectură împreună cu JP3 și Misho Yosifov și acesta este al doilea concert de la deschidere.

Cum s-a întâmplat alegerea artiștilor pentru „Four Gentlemen Sing Jazz”? I-ai invitat sau au vrut să participe? La ce să ne așteptăm anul acesta?

Acesta este un concert produs de Plovdiv Jazz Fest și realizat din inițiativa noastră. Ideea este de a pune cântăreți din alte genuri într-un mediu muzical neașteptat și neobișnuit, cum ar fi jazz-ul. Astfel, Stefan Valdobrev, Svilen Noev din Ostava, Orlin Pavlov și Pavel Terziiski vor cânta jazz în compania lui Octet Plovdiv și cu aranjamentele lui Miro Turiyski. Ne așteptăm la muzică cu simțul umorului și surprize, deoarece acesta este unul dintre acele proiecte cu care ne distram și este un fel de experiment îndrăzneț, cum ar fi aceste albume cu numai artiști de jazz precum Annie Lennox, Rod Stewart, Tony Bennett și Lady Gaga și alte.

În fața lor, pe scenă va fi un concert al lui Antoni Donchev, Rosen Zahariev și Pavel Terziiski, care este noua speranță a jazzului vocal bulgar.

Plovdiv Jazz Fest va sărbători două aniversări în 2017: aprilie a marcat 100 de ani de la nașterea Ella Fitzgerald, iar pe 10 octombrie am sărbătorit 100 de ani de la nașterea lui Thelonious Monk. Care sunt aceste două nume din istoria jazzului și de ce este important să le aducem un omagiu?

Orice de spus despre ele nu ar fi suficient. Ella este marea doamnă a cântecului, care a schimbat noțiunile de artă vocală, mai ales după epoca bebopului, când a devenit creatorul acelor solo-uri infailibile care cântă doar cu silabe, fără cuvinte, cunoscute sub numele de cântec stingray. Și cunoașterea și interpretările ei profunde ale așa-numitelor Songbook - compoziții tematice ale unora dintre cei mai renumiți compozitori, supranumită Prima Doamnă a cântecului.

Thelonius Monk este unul dintre cei mai interpretați compozitori alături de Gershwin. Round Midnight lui devine o măsură a gustului și a stilului care schimbă clișeele. El însuși este dincolo de ei - cu jocul său, cu conceptul său de improvizație, cu aspectul său, cu comportamentul său atractiv pe scenă.

Așadar, într-o seară-seară a vernisajului, vom avea două concerte în cinstea celor doi giganți din jazz.

Ne veți spune ceva mai interesant despre viitorul festival?

Unul dintre cele mai mari orgolii din acest an este prelegerea despre Thelonious Monk, pe care Jason Moran însuși o va susține pe 31 octombrie. Alături de acesta este competiția pentru tineri, care sperăm să ne întâlnească din nou anul acesta cu oameni tineri și deștepți, cu talent și gust în jazz. O expoziție foto a lui Michelle Nahabedyan va dezvălui starea de spirit capturată în timpul unui concert al lui Didi Bridgewater, Joe Lovano, Scofield, Joshua Redman ... Și după toate concertele, după ora 23:00 în Bebop Cafe ne vom aduna pentru jam sessions-urile obișnuite ... De fapt, așteptați o vacanță de jazz!

Puteți vedea programul și detaliile festivalului pe site și pe Facebook.